Broadways Unabhängigkeitstag: Amerikanische Shows, die wir gerne stehlen würden
Published on 4 July 2025
Während die USA Feuerwerk zünden, eine obszöne Menge Fleisch grillen und bizarre Sportarten mit verrückten Regeln schauen (warum hört American Football alle 23,6 Sekunden auf?), haben wir etwas anderes im Blick: ein herausragendes Broadway-Programm. Ja, der Jahrestag der Trennung hat uns an all die guten Dinge erinnert, die wir an unserem Ex vermissen, und 249 Jahre fühlen sich lang genug an, um eine zivilisierte Beziehung zu versuchen (die nicht in einem Bürgerkrieg endet).
Wir haben es bereits geschafft, uns auf das Beste des Broadway zu behaupten, darunter: Wicked, Der König der Löwen, und (vielleicht am ironischsten) Hamilton, aber es gibt noch viele mehr, die wir für das West End befreien möchten.
Schließlich nehmen wir ja nicht nur. Das West End hat dem Broadway Phantom of the Opera und Six. Im Gegenzug hat Broadway uns Hadestown und Stereophonic geschickt.
Wir teilen seit Jahrzehnten Stars und Geschichten. Also lasst uns den kulturellen Austausch fortsetzen. Denn wenn Boop!, das Musical, nicht ewig am Broadway leben kann, kann es in London ein neues Leben erleben.
Vielleicht ein glückliches Ende
Die Überraschung der diesjährigen Tony Awards, Maybe Happy End, ist eine still schöne Geschichte über zwei veraltete Helferroboter, Oliver und Claire, die sich in einem zukünftigen Seoul begegnen, in dem Menschen sie nicht mehr brauchen. Während sie Musik, Erinnerungen und das Flackern von etwas wie Liebe teilen, wird das Musical zu einer bewegenden Reflexion über Verbindung und Obsoleszenz. Bei der diesjährigen Zeremonie gewann er sechs Tony Awards, darunter für das beste Musical, und machte Darren Criss zum ersten asiatisch-amerikanischen Schauspieler, der den Preis für den besten Hauptdarsteller in einem Musical gewann. Mit seinem gefühlvollen Soundtrack und dem filigranen Design ist dies ein sanftes Highlight mit viel emotionalem Gewicht.
Der Tod wird ihr
Basierend auf dem Kultfilm von 1992 folgt diese Musicaladaption Madeline und Helen, zwei Frauen, die einen geheimnisvollen Trank trinken, der ewige Jugend schenkt. Allerdings entdecken sie erst nach dem Trinken der leuchtend grünen Flüssigkeit, dass sie eine wirklich unangenehme Nebenwirkung hat. Wer hätte das gedacht, hm? Mit scharfem Humor, hohen Einsätzen und mehr Tierdruck als der Londoner Zoo greift Death Becomes Her auf die Absurdität der Unsterblichkeit ein. Es wurde bei der diesjährigen Zeremonie für zehn Tony Awards nominiert und gewann den Preis für das beste Kostümdesign – und wenn Sie Lisle Von Rhumans Outfit-Enthüllung auf der Instagram-Seite der Show gesehen haben, verstehen Sie warum.
Boop! Das Musical
Der Cartoon der 1930er Jahre bekam mit Boop! ein neues, wenn auch kurzes Leben in Schwung. Das neue Musical erzählt die Geschichte von Betty Boop, die versucht, sich aus der Zeichentrickwelt zu befreien und das echte Leben zum ersten Mal zu erleben. Während sie mit großem Staunen durch New York City navigiert, entdeckt Boop Unabhängigkeit, Identität und die Kraft des Optimismus. Die Laufzeit war kurz und süß, genau wie die Hauptdarstellerin selbst, aber während ihrer kurzen Zeit am Broadway gelang es ihnen, drei Tony-Award-Nominierungen zu erhalten. Das Musical wurde für seine Mischung aus nostalgischem Charme und einfallsreichem Bühnenbild gelobt, einschließlich eines der einfallsreichsten visuellen Übergänge der Saison. Schau dir ihr Instagram an für einige verrückte Technicolor-Schnellwechsel.
Oh, Mary!
Cole Escolas Solostück folgt Mary Todd Lincoln in den letzten Wochen vor der Ermordung ihres Mannes. In dieser campy und komischen Produktion wird die First Lady als chaotische und frustrierte Kabarettkünstlerin dargestellt, die verzweifelt versucht, alles zusammenzuhalten. Es klingt seltsam (denn, nun ja, das ist es auch), aber es funktioniert einfach. Was als Abfolge von fehlgeleiteten Monologen beginnt, wird zu einer scharfen, seltsamen und emotional reichen Meditation über Misserfolg, Vermächtnis und die Darbietung selbst. Das Stück gewann bei der diesjährigen Zeremonie zwei Tony Awards, darunter die beste Hauptdarstellerrolle und die beste Regie, und aufgrund der enormen Nachfrage wurde die begrenzte Spielzeit bis Januar 2026 verlängert. Wir müssen vielleicht ein wenig warten, um es diesseits des Atlantiks zu sehen, aber wir wissen, dass es sich lohnen wird.
Gerade noch rechtzeitig
Diese biografische Musikszene zeichnet das Leben des Sängers Bobby Darin nach, von seinem Durchbruch als Teenie-Popstar bis zu seiner späteren Entwicklung zu einem politisch bewussten Künstler. Die Serie balanciert einen Katalog klassischer Hits mit einer ehrlichen Darstellung von Darins gesundheitlichen Problemen und seiner persönlichen Neuerfindung. Er wurde für sechs Tony Awards nominiert und wurde für sein durchdachtes Schreiben und seine emotionale Tiefe gelobt. Die Kampagne hat vielleicht nicht die lauteste Marketingkampagne, aber mit Jonathan Groff in der Hauptrolle hat sie eine starke Kultanhängerschaft aufgebaut. Darwin war vielleicht nicht so ein großer Star im Vereinigten Königreich, aber wir glauben, dass diese emotional aufgeladene Geschichte (und einige wirklich beeindruckende Stepptänze und Chorlinien) beim West End-Publikum den richtigen Ton treffen würde.
Das Notizbuch
Obwohl es in der letzten Staffel Premiere hatte, zieht The Notebook weiterhin Aufmerksamkeit und Lob auf sich. Basierend auf dem Bestseller-Roman von Nicholas Sparks erzählt er die Geschichte von Noah und Allie, deren Liebe Jahrzehnte und Gedächtnisverlust überdauert. Die musikalische Struktur teilt ihre Geschichte geschickt über verschiedene Altersgruppen hinweg auf, sodass drei Gruppen von Darstellern zu unterschiedlichen Lebenszeiten dasselbe Paar spielen können. Es wurde für drei Tony Awards nominiert und bleibt eines der emotionalsten (lies: sehr traurigsten) neuen Musicals der letzten Jahre. Das West End schreit nach einer weiteren Show, zu der wir laut schreien können (wir lieben sie, aber es gibt nur eine begrenzte Anzahl von Momenten, in denen wir zu Les Misérables einen kathartischen Schrei haben können), und das wäre die perfekte Wahl.
Beetlejuice
Wenn wir es dreimal sagen, wird es dann im West End erscheinen? Einige Jahre nach seiner ursprünglichen Ausstrahlung bleibt Beetlejuice ein Kult-Hit, und die Begeisterung der Fans ist immer noch hoch – noch mehr seit der Veröffentlichung des zweiten Films Beetlejuice Beetlejuice im Jahr 2024. Basierend auf dem Originalfilm von Tim Burton folgt das Musical einem kürzlich verstorbenen Paar und einem schelmischen Dämon, die die Lebenden heimsuchen, um ihr Zuhause zurückzuerobern. Es ist respektlos, hochgradig visuell und voller einfallsreicher theatralischer Momente. Die Show erhielt 2019 acht Tony-Nominierungen und wurde (passend) dank Online-Buzz und einer treuen Fangemeinde von den Toten zurückbelebt. Die Show tourt seit 2022 durch die USA und kehrt im Oktober für nur 8 Wochen an den Broadway zurück. Aber wohin wird es danach gehen? Wir hoffen, die Antwort ist London. Es wäre eine schöne Belohnung für die begeisterten Theaterfans, die den Erfolg von der anderen Seite des Atlantiks beobachten, aber noch nicht genug Avios-Punkte gesammelt haben, um dorthin zu gelangen.
John Proctor ist der Bösewicht
Das ist nicht der Schmelztiegel deiner Mutter... Das Stück spielt in einem modernen Literaturunterricht an einer High School und nutzt The Crucible als Ausgangspunkt für eine tiefere Diskussion über Macht, Geschlecht und Gerechtigkeit. Wenn reale Ereignisse beginnen, die in Millers Text zu ähneln, sind die Schüler und ihr Lehrer gezwungen, die ihnen erzählten Geschichten neu zu überdenken. Gewinner des Obie Awards 2023 für das beste neue amerikanische Stück und Empfänger von sieben Tony-Award-Nominierungen bei der diesjährigen Zeremonie, ist es scharfsinnig, zeitgemäß und tief in zeitgenössische Gespräche eingebunden. Der Appetit des West End auf dringendes, themengetriebenes Drama (Prima Facie, Punch) macht diesen Film zu einem idealen Kandidaten für einen Transfer.
