Buchungszeitraum für School Of Rock – Das Musical im New London Theatre angekündigt

Published on 20 May 2016

Die öffentliche Buchung beginnt am 25. Mai 2016 für Andrew Lloyd Webbers West End-Produktion von School of Rock - The Musical. School of Rock - The Musical wird ab dem 24. Oktober 2016 im New London Theatre vorgestellt und mit der Premiere am 14. November 2016 und ist zunächst bis zum 12. Februar 2017 gebucht.

Foto: Matthew Murphy

Basierend auf dem gleichnamigen Erfolgsfilm von 2003 enthält School of Rock Musik aus dem Film sowie neue Musik von Andrew Lloyd Webber und dem Liedtexter Glenn Slater und ein Buch von Julian Fellowes. School of Rock – The Musical London wird von Laurence Connor inszeniert, mit Choreografie von JoAnn M. Hunter, Bühnen- und Kostümdesign von Anna Louizos, Lichtdesign von Natasha Katz, Sounddesign von Mick Potter und Musikaufsicht von John Rigby.  

Die landesweite Suche läuft, um die drei Teams von dreizehn jungen Darstellern zu finden, die sich dem Ensemble anschließen werden, um jeden Abend live auf der Bühne zu rocken.

Der vom Pech geschlagene Möchtegern-Rockstar Dewey Finn gibt sich als Vertretungslehrer an einer angesehenen Privatschule aus, um über die Runden zu kommen. Als er die musikalischen Talente seiner Schüler entdeckt, rekrutiert er seine Fünftklässler, um eine Rockgruppe zu gründen und die Battle of the Bands zu erobern.

School of Rock – The Musical feierte im November letzten Jahres seine Uraufführung im Winter Garden Theatre und wurde anschließend 20 Broadway Theatre Awards-Nominierungen erhalten, darunter vier Tony-Nominierungen – Bestes Musical, Bestes Buch eines Musicals, Beste Originalmusik und Beste Darstellung eines Hauptdarstellers in einem Musical.  Bei der Broadway-Eröffnung waren unter anderem Mick Fleetwood und Stevie Nicks, Helen Mirren, Sting sowie die komplette "Kids"-Besetzung des ursprünglichen School of Rock-Films.  Anfang dieses Monats traf sich Jack Black, der die Rolle des Dewey im Originalfilm School of Rock spielte, mit dem US-Ensemble und erklärte die Show zu "einem Broadway-Meisterwerk."   Im Oktober letzten Jahres veröffentlichte School of Rock – The Musical ein 360°-Musikvideo, das in einem echten Klassenzimmer in New York gedreht wurde und das Lied You're in the Band enthält, das in drei Tagen zusammen über 1 Million Aufrufe auf YouTube und Facebook generierte – das schnellste Broadway-Video, das jemals 1 Million Aufrufe erreichte.   In den Ferien 2015 brach School of Rock – The Musical zweimal den Hausrekord im Winter Garden Theatre, zuvor Heimat von Cats und Mamma Mia!  Im April gab die Grammy-prämierte Fleetwood Mac-Sängerin Stevie Nicks ihr Broadway-Debüt bei School of Rock – The Musical , als sie das Publikum überraschte, indem sie die Bühne betrat und Rhiannon mit der Kinderband des Musicals sang.  School of Rock – The Musical war das erste originelle britische Musical, das jemals am Broadway uraufgeführt wurde.

Produziert von Paramount Pictures, wurde der gleichnamige Erfolgsfilm von 2003 von Richard Linklater inszeniert und mit Jack Black in einer karriereprägenden Leistung zu sehen.

Die Broadway-Produktion von School of Rock - The Musical läuft im Winter Garden Theatre und läuft derzeit bis zum 5. Februar 2017, und ein nationales Ensemble wird im Herbst 2017 eine US-Tournee starten, bei der sie von Küste zu Küste in ganz Amerika aufführt.

School of Rock — The Musical wird im West End von Andrew Lloyd Webber für The Really Useful Group und Warner Music Group & Access Industries produziert, mit Madeleine Lloyd Webber als Executive Producer.

Andrew Lloyd Webber ist der Komponist einiger der weltweit bekanntesten Musicals, darunter Cats, Evita, Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat, Jesus Christ Superstar, The Phantom of the Opera und Sunset Boulevard.  School of Rock, eine Bühnenversion des Films, ist sein neuestes Musical.  Zu seinen Auszeichnungen als Komponist und Produzent zählen sieben Tonys, sieben Oliviers, ein Golden Globe, ein Oscar, das Praemium Imperiale, der Richard Rodgers Award for Excellence in Musical Theatre, ein BASCA-Stipendium, die Kennedy Center Honor und ein Grammy für die beste zeitgenössische klassische Komposition für Requiem, seine Vertonung der lateinischen Requiem-Messe, die eines seiner bekanntesten Werke enthält. Pie Jesu.  Er besitzt sieben Londoner Theater, darunter das Theatre Royal, Drury Lane, das New London Theatre und das London Palladium.  1992 wurde er von Ihrer Majestät der Königin zum Ritter geschlagen und 1997 zum Ehrenmitglied des House of Lords ernannt.  Er brennt für die Bedeutung von Musik in der Bildung, und die Andrew Lloyd Webber Foundation ist zu einer der führenden Wohltätigkeitsorganisationen Großbritanniens geworden, die Kunst und Musik unterstützen.

Glenn Slater war Mitschaffer von Disneys weltweitem Erfolg Rap und Rap gepeutert (2011 Grammy-Gewinner, Oscar- und Golden-Globe-Nominierung 2010) sowie an den Broadway- und internationalen Hit-Musicals Sister Act (2011 Tony-Nominierung – Beste Filmmusik) und Die kleine Meerjungfrau (2008 Tony-Nominierung – Beste Filmmusik, Grammy-Nominierung – Bestes Cast-Album).   Gemeinsam mit seinem langjährigen Mitarbeiter Alan Menken schrieb er außerdem Songs für den Disney-Animationsfilm Home On The Range (2004) und das Broadway-Musical Leap of Faith (Tony-Nominierung – Bestes Musical, 2012) und war sowohl Songwriter als auch ausführender Produzent der mittelalterlichen Musical-Comedy-Fernsehserie Galavant, die im Januar 2015 auf ABC-TV Premiere feierte.  Im West End lieferte Slater sowohl das Buch als auch die Liedtexte für Andrew Lloyd Webbers Love Never Dies (2010 Olivier-Nominierung – Bestes Musical), die Fortsetzung von Phantom of the Opera.  Zu seinen weiteren Arbeiten zählen ein Emmy-nominiertes Lied für die ABC-TV-Komödie The Neighbors (2013) sowie die Bühnenrevue Newyorkers im Manhattan Theatre Club (Lucille Lortel, Drama Desk, Outer Critics Circle Nominierungen). Slater ist Träger des renommierten Kleban Award for Lyrics, des ASCAP/Richard Rogers New Horizons Award und des Jonathan Larson Award.  Er ist Absolvent des BMI Musical Theatre Workshop und Mitglied sowohl der ASCAP als auch der Dramatists' Guild.   

Schauspieler, Autor, Regisseur und Produzent Julian Fellowes ist vor allem bekannt für die international preisgekrönte ITV-Fernsehserie Downton Abbey, die 2010 Premiere feierte, sowie für die BBC-Serie Aristocrats und für seine Darstellung von Lord Kilwillie in der beliebten BBC-Serie Monarch of the Glen.  Zu seinen Filmauftritten zählen Shadowlands, Damage, Place Vendôme, Fellow Traveller und Tomorrow Never Dies.  Als Fernsehautor produzierte er die Drehbücher für den Emmy-prämierten Film Little Lord Fauntleroy und den BAFTA-nominierten Der Prinz und der Arme, den er auch produzierte.  Sein erstes Drehbuch war Gosford Park, inszeniert von Robert Altman, das ihm mehrere Auszeichnungen einbrachte, darunter den Oscar für das beste Originaldrehbuch.  Er schrieb das Buch zum Bühnenmusical von Mary Poppins für Cameron Mackintosh und Disney.  Sein preisgekröntes Debüt als Filmregisseur, Separate Lies, das er selbst nach Nigel Balchins Roman adaptierte, erhielt sowohl in den USA als auch im Vereinigten Königreich großes Lob.  Sein zweiter Spielfilm, From Time to Time, von ihm nach dem Roman von L. M. Boston adaptiert, feierte 2009 Premiere und gewann international zahlreiche Auszeichnungen.  Fellowes schrieb das Drehbuch zu The Young Victoria, das 2009 erschien, und war Autor an The Tourist, mit Johnny Depp und Angelina Jolie in den Hauptrollen.  Er arbeitet an einer Bühnenfassung von Der Wind in den Weiden sowie an einer dreiteiligen Miniserie seines eigenen Buches Snobs.  Er hat außerdem eine Adaption von Der Begleiter geschrieben.  Sein Roman Snobs, 2004, war ein internationaler Bestseller. Sein zweiter Roman, Past Imperfect, ein Bestseller der Sunday Times, wurde 2008 veröffentlicht.  Ebenfalls 2008 wurde er zum Deputy Lieutenant von Dorset ernannt.  Im Januar 2011 wurde ihm ein Adelstitel verliehen und er wurde Lord Fellowes von West Stafford. 

Zu Laurence Connors Regiearbeiten zählen Les Misérables (Broadway), Miss Saigon (London), Jesus Christ Superstar  (UK- und Australian Arena Tour und DVD-Veröffentlichung), die völlig neue Bühnenproduktion von The Phantom of the Opera (USA und UK), Oliver! (UK Tour) und der von Kritikern gefeierten Miss Saigon (UK Tour and Worldwide), für die Connor mehrere Auszeichnungen erhielt.  Connor ist außerdem Co-Regisseur der neuen Version von Les Misérables, die weltweiten Erfolg gefeiert hat, unter anderem am Broadway, auf Tournee durch Großbritannien und die USA, was ihm zahlreiche Theaterpreise einbrachte.  Er inszenierte das 25-jährige Jubiläumskonzert von The Phantom of the Opera in der Royal Albert Hall und das 25-jährige Jubiläumskonzert von Les Misérables im O2 in London, die beide gleichzeitig weltweit in Kinos ausgestrahlt und anschließend auf DVD veröffentlicht wurden. Connor war außerdem mit den Londoner Produktionen von The Phantom of the Opera (Her Majesty's Theatre) verbunden, Oliver! (Drury Lane), The King and I (London Palladium) und A Slice of Saturday Night (Liverpool Empire).  Zu seinen Film- und Fernsehauftritten zählen Jesus Christ Superstar, Phantom der Oper und Les Misérables im O2 London. 

The Really Useful Group ist Andrew Lloyd Webbers Theaterproduktions- und Rechtelizenzierungsfirma und kontrolliert die Theaterrechte an allen Werken von Andrew, darunter The Phantom of the Opera, Cats, Jesus Christ Superstar, Evita und Sunset Boulevard.  Die Really Useful Group erreichte im vergangenen Jahr über 20 Millionen Menschen weltweit – von Live-Theater- und Konzertpublikum, Kinobesuchern, Fernsehzuschauern und Musikfans bis hin zu Liebhabern sozialer Medien und Kunst.  Im Jahr 2016 wird The Really Useful Group weiterhin in Film, Fernsehen und Theater arbeiten, während sie weltweit neue Projekte und Partnerschaften produziert und entwickelt, parallel zu ihrer laufenden Arbeit in den Bereichen Bildung, Amateurlizenzierung und Musikverlag.