Interview mit Back to the Future the Musical-Produzent Colin Ingram

Fragen und Antworten mit Colin Ingram

Colin: Als ich Bob Gale und Bob Zemeckis zum ersten Mal traf, konnte ich den Prozess erklären, einen Film in ein Musical zu verwandeln, nachdem ich an Billy Elliot and Ghost gearbeitet hatte, und konnte darüber sprechen, wie Musicals Lieder als Film-"Nahaufnahmen" von Figuren verwenden. Von Ghost wusste ich, wie schwierig es für Filmautoren sein kann, zu entscheiden, was in einer Musical-Adaption sein darf und was nicht, und wie wirtschaftlich man mit der Anzahl der Drehorte und Spezialeffekte sein muss, die man inszenieren kann.  Einen großartigen Dramaturgregisseur wie John Rando zu gewinnen, war entscheidend, um diesen Prozess zu ermöglichen, und er arbeitete intensiv mit den Bobs am Buch des Musicals zusammen.

C: Vier von vielen Gründen sind:

(1) Die Geschichte von BTTF ist so theatralisch – obwohl sie im Film noch verstärkt ist und eindeutig Sci-Fi ist, wir sprechen über die Figuren, als wären sie in der realen Welt – es ist ein so reichhaltiges Ausgangsmaterial für ein Musical.

(2) Der Film hat ein großes Herz – was wäre besser als eine Musical-Geschichte über einen Sohn, der seinem Vater beibringt, das Selbstvertrauen zu haben, seine Mutter um ein Date zu bitten? Die Botschaft der Show lautet: "Wenn du dich darauf einsetzt, kannst du alles erreichen" – es ist eine große, universelle Botschaft, die in einem Musical gut funktioniert. 

(3) Ein Musical sollte große Figuren wie Doc Brown und George McFly haben, die singen und ihre "Nahaufnahmen" geben. 

(4) Der Film bot uns riesige Möglichkeiten für Illusionseffekte – etwas, das ich aus meiner Zeit bei Ghost gut kannte. Die "Mega-Musicals" der 1980er Jahre waren der Grund, warum ich ins Theater kam: Cats, Les Mis**érables, Phantom der Oper usw. – alles große Spezialeffekte.  Ich liebe den Nervenkitzel, den es dem Publikum gibt – pure Flucht und Freude.

C: Ein Name: Bob Gale – der ursprüngliche Drehbuchautor.  Er ist der Buchautor und Produzent des neuen Musicals, der sehr aktiv involviert ist. Bob sorgt dafür, dass das Bühnenmusical in der "Welt" von Zurück in die Zukunft bleibt – er ist der Torwächter der Reihe.  Als wir in Manchester eröffneten, hatten wir eine riesige Anzahl von Filmfans und sie waren begeistert – das Feedback war großartig. Es ist uns gelungen, eine andere Welt zu erschaffen, um diese vertraute Geschichte zu erzählen, die für Fans des Films zutiefst bereichernd und unterhaltsam ist.

C: Wie Lerner und Lowe sagten, sollte ein Lied 30 Seiten Dialog sein, und ich denke, Glens und Alans Lieder geben uns mehr Einblick in die Charaktere – warum Doc motiviert ist, das zu tun, was er tut, warum Marty so frustriert ist, in einer Kleinstadt zu sein und seine jugendliche Frustration zeigt. Das gibt uns eine weitere Dimension der Charaktere, die der Film nicht vermitteln kann.  Natürlich haben wir alle Lieder aus dem Film: "Power of Love", "Back In Time", "Johnny B. Goode" und "Earth Angel" sowie viel von Alan Silvestris Filmmusik, aber Glen und Alan haben einige großartige Songs für die 1950er und 1980er Jahre geschrieben, die die Szenen so lebendig machen. Ein großartiges Beispiel ist die Rolle von Goldie Wilson, der mehrere Lieder in der Show hat – er ist ein großartiges Vehikel für Musical-Lieder.

C: Wow! Nun, Olly sieht nicht nur aus wie MJF und klingt auch wie MJF, sondern hat auch die gleichen Manierismen.  Da Olly in seinen Zwanzigern ist, verleiht er der Figur ein zeitgemäßes Flair, das auch das Publikum lieben wird.  Roger Bart ist einer der einfallsreichsten Schauspieler, mit denen ich in 25 Jahren gearbeitet habe. Er ist unglaublich witzig, singt aber auch mit großem Herzen. Doc hat mein Lieblingslied in der Show namens "Dreamers" und das unterbricht die Show jede Nacht.  Obwohl es in seiner Darbietung eine Anspielung auf Chris Lloyd gibt, ist es sehr deutlich seine eigene.  Ich glaube, die Leute werden noch lange über seine Darbietung sprechen.

C: Ja, diese Frage wurde Bob Gale früh gestellt.  Im Jahr 2020 können wir über die 1980er lachen, von denen wir dachten, sie würden uns viele Möglichkeiten für Comedy geben sowie die Mode, Einstellungen und Musik der 80er Jahre feiern.  Auch wenn heute weniger Leute sich an die 1950er erinnern werden, können wir uns alle mit unseren Eltern und Großeltern identifizieren, die aus dieser Zeit stammen, und wir kennen alle, dass es Ikonografie ist.  Wir haben ein Lied in der Sendung namens "Cake", das die 1950er Jahre mit einem düsteren Unterton aufs Korn nimmt – oberflächlich ist alles in Ordnung, aber darunter beunruhigend.

C: Ja, das tue ich – wir haben bereits Gespräche über Deutschland, Korea und natürlich die Vereinigten Staaten geführt, und ich glaube, wir werden um die Welt reisen.  Ghost hat inzwischen in 18 Ländern gespielt , von Brasilien bis Türkei, Ungarn bis Russland, und ich habe ein wirklich gutes Netzwerk von Produzenten aufgebaut.

C: Ahh, das wäre ja schon aufschlussreich!  Ich arbeite bereits an zwei neuen Musicals mit großen Titeln und BRIT Award-Komponisten, aber das sind keine großen Shows wie Back To The Future.  Es hat 8 Jahre gedauert, bis ich diese Show hier bekommen habe, und ich brauche jetzt eine schnellere Bearbeitungszeit!  Aber ja, es gibt noch ein paar andere ausgewählte Titel, bei denen die Rechte kompliziert sind und die ich gerne machen würde.

C: Nun, natürlich sind die Umstände beispiellos. Die Beweise und natürlich unsere große Hoffnung sind, dass es eine große, aufgestaute Nachfrage nach Theater geben wird, wenn wir schließlich wieder öffnen.  Ich träume schon davon, wie die Reaktion sein wird, wenn wir Back To The Future eröffnen – die Reaktion in Manchester war unglaublich, aber ich denke, es wird sowohl für das Ensemble als auch für das Publikum extrem emotional sein, wenn wir in London wieder eröffnen. Dass alle eine Live-Sharing-Erfahrung mit diesem Konzert haben, wird ziemlich überwältigend sein. Als Produzent, der diese Show zusammengestellt hat, wird das ein sehr bereichernder Moment sein.

C: Noch nie gesehen!