REZENSION: 3 beste Dinge an Dreamgirls

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Bis Sie diese Rezension lesen, werde ich Sonia Friedmans neue Produktion von [**Dreamgirls** während der sechs Wochen, in denen die Show läuft, viermal im **Savoy Theatre** gesehen](https://www.londontheatredirect.com/musical/2252/dreamgirls-tickets.aspx) haben, daher kann man vor Beginn sagen, dass ich ein riesiger Fan dieser Show bin. Ich liebe Dreamgirls nun schon seit über einem Jahrzehnt, seit ich Jennifer Hollidays fesselnde Gesangsstimme auf der originalen Broadway-Besetzungsaufnahme gehört habe, und diese Liebe ist bis heute nicht gestorben. Die Serie hat nicht nur fantastisches Ausgangsmaterial, sondern ist auch so voller Starpower, dass sie über die Grenzen hinausläuft. Um aufzuschlüsseln, was an dieser Produktion wirklich so fantastisch ist, wollte ich Ihnen die drei besten Dinge an **Dreamgirls** vorstellen:
1. Die Besetzung Alle schwärmen davon, was für ein Star **Amber Riley** ist, und sie haben wirklich einen Grund, das zu sagen.      Effie White ist eine Rolle, die sich anfühlt, als sei sie für Jones' müheloses Talent und seine gesangliche Expertise geschrieben worden; Sie gleitet über alle Noten, als würde sie das Alphabet singen; Sie lässt es so einfach klingen, und es ist ihre Mühelosigkeit, die ihre Darstellung so einzigartig macht. Aber denk nicht, dass "Mühelosigkeit" bedeutet, dass in ihrer Darstellung keine Kraft steckt, denn ihre Darstellung ist alles andere als emotionslos. In musikalischen Nummern wie dem ikonischen 'And I'm Telling You I'm Not Going' am Ende des ersten Akts gibt es keinen einzigen Zuschauer, der nicht aufsteht und die Kraft applaudiert, mit der sie gerade getroffen wurden, die wie ein Leuchtturm der Starkraft von Ambers Körper ausstrahlt. Und Riley ist nicht das einzige Darstellermitglied mit so beeindruckender Star-Power. Zum ersten Mal in meinem Leben habe ich eine Show erlebt, in der buchstäblich jeder aus dem Cast als "Star" angekündigt werden konnte, und ich wäre von der Leistung nicht enttäuscht. Liisi LaFontaine ist die beste Deena, die ich je gehört oder gesehen habe, mit so sanfter Stimme und einer passenden schauspielerischen Leistung. Dasselbe gilt für Ibinabo Jack als Lorrell, der diese unterschätzte Figur zu der Hauptfigur macht, die sie sein soll: Ihre Darbietung von "Ain't No Party" am Anfang des ersten Akts ist definitiv ein Höhepunkt der Show.       Die Jungs sind genauso fantastisch wie die Damen. Joe Aaron Reid spielt einen wunderbar charmanten, aber doch unheilvollen Curtis Taylor Jr. in einer Durchbruchsrolle im **West-End** ****, auf den man stolz sein kann, während Tyrone Huntley zu dem kleinen Bruder wird, den man sich als Rileys Figur Effies jüngeren Bruder C.C. wünscht. Kürzlich erhielt er einen Evening Standard Award für seine Darstellung in Jesus Christ Superstar im Regent's Park im Sommer, und auch in dieser Darbietung sieht man genau warum. Adam J. Bernard übernimmt jedoch die Hauptrolle des männlichen Stars in der Serie, als der urkomische und energiegeladene Jimmy Early. Das ist seine Durchbruchrolle im **West End** und sie wird ihn definitiv zum Star machen. 2. Die Musik Das ist wahrscheinlich der beste Teil der Serie insgesamt für mich. Henry Kreiger hat vor über 35 Jahren eine Partitur voller aufeinanderfolgender Showstopper geschaffen, als er Dreamgirls schrieb, und das bleibt in dieser neuen Produktion nicht unbeirrbar. Mein Lieblingssong aus der Show war überraschenderweise immer "Move", das von The Dreamettes ganz am Anfang der Show gesungen wird. Es ist ein fantastisches Beispiel dafür, wie beschwingt und ansteckend die Musik in dieser Show sein kann, und egal, ob dein Lieblingssong "Steppin To The Bad Side" oder "One Night Only" ist, du kannst nicht leugnen, wie eingängig und gut diese Songs sind. Ich höre sie seit über einem Jahrzehnt in Dauerschleife und finde immer noch Zeit, das Album all die Jahre später täglich und immer wieder zu hören; Es ist wirklich so gut. 3. Die Kostüme Gregg Barnes ist bei diesem Tempo für so ziemlich jedes Kostüm aus jeder erfolgreichen Serie verantwortlich, und seine Arbeit an Dreamgirls bildet da keine Ausnahme. Die Inszenierung des Stücks – obwohl sie an manchen Stellen riesig und groß wirkt – ist äußerst minimalistisch, und das, was verhindert, dass das kitschig und billig wirkt, sind die unglaublichen Kostüme. Die Dreams erhalten während dieser Show einige der glamourösesten und teuersten Kleider, die ich je gesehen habe, und das ist etwas, das man sich anschauen sollte. Den Glamour Hollywoods und der Musikindustrie in der Mode einzufangen, ist so wichtig, da es den Glanz der Stars hervorhebt – und genau das hat Barnes mit Dreamgirls getan.      Falls Sie **Dreamgirls** noch nicht gesehen haben, empfehle ich Ihnen,[ sofort **Tickets zu buchen**.](https://www.londontheatredirect.com/musical/2252/dreamgirls-tickets.aspx) Ich habe im **West End** kein "neues" **Musical** mehr gesehen, das so gut und ansteckend war, seit... na ja, nie mehr. Wenn du das verpasst, wärst du ein Narr, das zu tun.

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