Rezension: Beverley Knight stößt zu The Bodyguard im Adelphi Theatre

Obwohl [**The Bodyguard**](https://www.londontheatredirect.com/musical/1062/The-Bodyguard-tickets.aspx) nun schon fast ein Jahr gestartet ist, ist es plötzlich die Serie, von der alle sprechen. Die mehrfach preisgekrönte Künstlerin Beverley Knight ist der Produktion beigetreten, was ihr West-End-Debüt markiert – sie ist ein Superstar als Superstar. Während Whitney Houston berühmt Rachel Marron im Oscar-nominierten Warner Bros. Film von 1992 spielte, hat Beverley die Rolle zu ihrer eigenen gemacht; Es ist, als wäre sie geboren, um diese Rolle zu spielen. **The Bodyguard** ist keine weitere billige und faule Adaption von Leinwand auf Bühne. Thea Sharrocks Inszenierung ist glatt, geschmeidig und sehr künstlerisch. The Bodyguard ist ein Theaterstück für sich und löst sich vom stereotypischen Jukebox-Musical, vor allem weil die Handlung Tiefe und eine zugrundeliegende Härte besitzt. Die Musik von Whitney Houston wurde nicht unbeholfen eingeworfen. Stattdessen werden die meisten Zahlen im Leistungskontext dargestellt, während andere natürlich passen. Obwohl jedes Lied geschrieben wurde, um die Charts zu stürmen, hat Whitney Houstons Musik eine theatralische Note und viele Texte passen sinnvoll zu dem Stück. Das war das zweite Mal, dass ich The Bodyguard gesehen habe, und es ist definitiv in besserem Zustand als zuvor. Es gibt kein schwaches Darsteller. Tim Hatleys großes und kühnes Design verleiht The Bodyguard ein sehr filmisches Flair. Projektionen werden geschickt eingesetzt, während sich die Szenen ständig ändern, während die Action schnell von Ort zu Ort wechselt – das ist ziemlich beeindruckend. Im Mittelpunkt der amerikanischen Superstar Rachel Marron wird die Sicherheit der Sängerin gefährdet, als ein gefährlicher Fan beginnt, den Star zu verfolgen. Rachels Team engagiert den Bodyguard Frank Farmer, um den Prominenten vor dem Stalker zu schützen. Anfangs missbilligt Rachel Frank und seine Ideen. Doch bald taut sie sich ihm entgegen, als sich die beiden ineinander verlieben (ich wette, damit hast du nicht gerechnet!). Obwohl das konzertartige Finale einen in Stimmung versetzt, ist The Bodyguard nicht kitschig und hat eine Geschichte zu erzählen. Die Szene, in der der Stalker, gespielt von Michael Rouse, singt, während er eines von Rachels Kleidern streichelt, ist etwas fragwürdig, aber abgesehen davon finde ich, dass die Figur gut in das Stück integriert ist; Vor allem, wenn sie am Anfang in der Luft schwebt – sie ist sehr künstlerisch inszeniert. Das Ensemble ist stark, aber etwas untergenutzt, es gibt nur sehr wenige Ensemblenummern, sodass das Ensemble erst im Finale richtig zur Geltung kommt. Tristan Gemmill ist eine weitere starke Ergänzung des Ensembles und gesellt sich zu Debbie Kurup (Nicki Marron), deren Leistung ihr Anfang dieses Jahres eine Olivier-Award-Nominierung einbrachte. Debbie klang manchmal stimmlich angespannt, aber ich mag ihren kantigen Ton sehr. Es ist kaum zu glauben, dass The Bodyguard Beverley Knights Schauspieldebüt markiert. Sie spielt mit Tiefe und Aufrichtigkeit. Sie spielt die Rolle, als wäre jedes Wort und jedes Lied für sie geschrieben worden. Beverley schafft es, jede Nummer subtil zu ihrem eigenen zu machen und spricht jedes Wort tief aus ihrem Inneren heraus. Wenn Sie ein großes West-End-Musical sehen wollen, das einige der ikonischsten Songs aller Zeiten präsentiert und gleichzeitig eine raue und fesselnde Handlung liefert, gibt es in London keine bessere Show als The Bodyguard. Diese Serie ist allein wegen Beverley Knight sehenswert. Ich mochte die Show beim ersten Mal, hatte aber keine Eile, die Produktion wiederzusehen. Nachdem ich Beverley jedoch in Aktion gesehen habe, bin ich schon jetzt verzweifelt darauf bedacht, sie immer wieder auf der Bühne zu sehen. Ein West-End-Star ist geboren. Rezension von **Andrew Tomlins** Rezension am Mittwoch, 16. Oktober 2013 The Bodyguard ist derzeit bis zum 8. März 2014 im Adelphi Theatre zu sehen.