Rezension: Das Phantom der Oper ist ein Klassiker durch und durch. Es ist... Phantastisch!
Posted on
[**Das Phantom der Oper**](https://www.londontheatredirect.com/musical/13/Phantom-of-The-Opera-tickets.aspx), nun im 30. Jahr im (göttlichen) [**Her Majesty's Theatre**](https://www.londontheatredirect.com/venue/13/Her-Majesty-s-Theatre.aspx), ist ein echter Klassiker und ein fester Bestandteil aller Theaterbegeisterten. Die Musik, komponiert von Andrew Lloyd Webber, ist das Leben der Show, und sie ist absolut verzaubert. Ich hatte mir versprochen, in dieser Rezension dieses eine abgedrehte Wortspiel nicht zu verwenden, aber ich kann nicht anders: Die Serie war **fantastisch**.
[**The Phantom of the Opera**](https://www.londontheatredirect.com/musical/13/Phantom-of-The-Opera-tickets.aspx), für diejenigen unter euch, die die Show nicht kennen, folgt der Geschichte von Christine Daaé (**Celinde Schoenmaker**) und einem mysteriösen Operngeist und musikalischen Genie (**Ben Forster**). Die **Besessenheit des Phantoms** von Christine verstärkt sich, als sie sich in einen anderen Mann, Raoul (**Nadim Naaman**), verliebt und das ganze Opernhaus in eine verworrene Geschichte aus Romantik, Illusion und Musik verwickelt wird.
**Das Phantom der Oper**
Engaging ★★★★
**Das Phantom der Oper** ist eine äußerst fesselnde Show. Von Anfang bis Ende werden wir in die Emotionen der Hauptfiguren hineingezogen und bleiben nur leicht angespannt. Die allgemeine Atmosphäre der Show ist fantastisch, mit genug Abwechslung, um das Publikum während des gesamten Interesses zu halten.
Tempo ★★★★
Das Tempo von **Phantom** ist ebenfalls äußerst beeindruckend. Die Songs ziehen sich überhaupt nicht in die Länge; Wenn du die Musik kennst, wirst du dich auf jedes der Lieder freuen und feststellen, dass sie immer zu schnell vorbei sind. Das ist von Anfang an der Fall (tatsächlich ist der Anfang der Show vielleicht mein absoluter Lieblingsteil davon), als ein Kronleuchter enthüllt wird, der die Geschichte in Gang bringt, während das Orchester in eine der bekanntesten Partituren des Musicaltheaters ausbricht.
Es gibt genug Humor in **Das Phantom der Oper** , um es nicht zu intensiv zu machen. Dies kommt hauptsächlich von Figuren wie Carlotta (Megan Llewellyn), Piagni (John Ellis), Monsieur Firmin (Michael Matus) und Monsieur André (Christopher Dickens), die nie auf der Bühne stehen, ohne die Atmosphäre der Show zu erhöhen.
Besetzung ★★★
Was die Besetzung angeht, möchte ich kontrovers sein und sagen, dass ich von **Ben Forsters** Darstellung des **Phantoms** nicht völlig beeindruckt war. Sein Gesang war makellos, aber sein Schauspiel wirkte stellenweise etwas übertrieben und fast trotzig. Er stellte das **Phantom** nicht besonders stark als intensiven, mächtigen, geheimnisvollen Mann dar; die weichere Seite des Charakters wurde stärker ausgespielt, was ich nicht sicher war, ob es wirklich funktionierte.
Die Figur der Christine wird meist auf zwei Arten dargestellt: Sie ist entweder die schüchterne Ingénue mit sanfter Stimme und zärtlichen Gesten; Oder sie ist etwas stärker, leidenschaftlicher und scheut sich nicht, ihre Songs richtig mitzureißen. Ich glaube nicht, dass eine Möglichkeit besser ist als die andere; es verändert einfach die Chemie der Serie ein wenig. **Celinde Schoenmaker spielte** die stärkere Christine: Die Figur hatte zwar noch eine schüchterne Seite, aber insgesamt wirkte sie entschlossen und sehr bodenständig. Schoenmaker hat das extrem gut dargestellt, mit einer außergewöhnlich starken Singstimme, und ich konnte ihrer Darbietung wirklich nichts ausmachen.
Die Chemie zwischen Raul (**Nadim Naaman**) und Christine (**Schoenmaker**) war sehr stark. **Naaman** spielte einen überzeugenden Raul, mit einer schönen Stimme und echter Überzeugung in seinem Schauspiel. Ich habe der Figur wirklich geglaubt.
Mein persönlicher "unbesungener Held" von **The Phantom of the Opera** ist Carlotta, gespielt von der wunderbaren **Megan Llewellyn**. Sie ist eine hervorragende Figur, und **Llewellyn** spielte sie mit scheinbarer Leichtigkeit und Vergnügen. Es war ein Vergnügen, sie immer auf der Bühne zu beobachten, und sie brachte viel Leichtigkeit in eine ansonsten recht schwere Show.
Ähnlich waren Piangi (John Ellis), Monsieur Firmin (Michael Matus) und Monsieur André (Christopher Dickens) sehr unterhaltsam und alle mit genau der richtigen Portion Energie und Humor gespielt.
Meg Giry (Alicia Beck) und Madame Giry (Jacinta Mulcahy) haben einen bewundernswerten Teil der Serie zusammengehalten. Mulcahy war besonders gut darin, keine zweidimensionale Madame Giry zu spielen, sondern der Figur echte Tiefe zu geben. Beck spielte Meg Giry äußerst gut, mit einer atemberaubenden Stimme und fesselnder Schauspielerei.
Musik ★★★★★
Ich bin sehr fest davon überzeugt, dass **The Phantom of the Opera** mit Abstand Andrew Lloyd Webbers beste Show ist. Die Musik ist von keiner seiner anderen Partituren übertroffen und, gespielt von einem absolut erstklassigen Orchester, ist die Kraft der Partitur wirklich etwas Besonderes.
Es gibt viele Momente in **Phantom** , in denen mehrere verschiedene Musikstränge so wunderbar zusammenkommen, dass man Gänsehaut bekommt. Man verlässt die Show mit ein paar einprägsamen Takten aus jedem der verschiedenen Songs und stellt wahrscheinlich fest, dass man von Song zu Song driftet, ohne es wirklich zu merken, da die Songs so eng miteinander verbunden sind.
Inszenierung ★★★★★
**Das Her Majesty's Theatre** ist für eine so große Show relativ klein. Es hat etwa 1.200 Zuschauer (im Vergleich zu fast doppelt so vielen im London Coliseum, wo derzeit Lloyd **Webbers Sunset Boulevard** gespielt wird). Trotzdem umfasst die **Inszenierung von Das Phantom der Oper** : eine Treppe, für eine Szene, die den Großteil der Bühne einnimmt; ein riesiges Denkmal; ein Elefant (übrigens kein echter); ein Boot; viele Tänzer; mehrere Falltüren und Ähnliches für rechtzeitige Verschwinden; beeindruckende Effekte (einschließlich viel Feuer); Brücken verlegen ... Muss ich weitermachen? Es gibt das und noch so viel mehr, alles auf einer Bühne gepfercht, die eigentlich nicht ganz riesig ist – der Effekt ist eine köstliche Art von organisiertem Chaos.
Die Beleuchtung der Show ist Kunst für sich; Kombiniert man das mit Mist, einem immer intensiveren Soundtrack, und einem Boot, erkennt man den Grund, warum der Titelsong von **Phantom** so ikonisch ist. Das Kostüm ist ebenso atemberaubend und kunstvoll – und natürlich beinhaltet auch **die Maske des Phantoms******, die einfach fantastisch ist.
Und der Kronleuchter... Ohne die Überraschung für jemanden zu verderben, der die Show nicht gesehen hat, möchte ich nur sagen, dass der "Unfall" spektakulär ist, ebenso wie die Eröffnung der Show, in der der Kronleuchter erstmals enthüllt wird. Beide Momente werden dich in Stimmung bringen.
Würden die meisten Menschen es genießen? ★★
Ich liebe **Das Phantom der Oper**, aber es ist ziemlich intensiv; Ich würde sicherlich nicht erwarten, dass es jedem gefällt. Wenn man jedoch die Filmversion von **Phantom** sieht und denkt, dass sie auch nur mittelmäßig ist, verliebt man sich Hals über Kopf in die Bühnenproduktion. Aber ich würde sagen, dass es sich lohnt, den Film zuerst zu sehen, weil es sich um eine ziemlich Nischenserie handelt.
Die Show empfiehlt, dass die Zuschauer 10+ sind, aber ich würde wahrscheinlich sagen, dass jüngere Zuschauer die Show vielleicht nicht so mögen wie Teenager und älter.
Der "Wow"-Faktor ★★★★★
**Das Phantom der Oper** wird dich "beeindrucken", selbst wenn du dich nicht besonders auf die Show einlässt (was du tun wirst, wenn dir der Film gefällt). Die Musik und die Inszenierung zusammen schaffen etwas, das jenseits von Spektakulärem ist – insbesondere der Anfang und das Ende der Show sind eindeutige "Wow"-Momente. Sie werden einem wirklich den Atem rauben.
Wenn du **Phantom** noch nicht gesehen hast, solltest du es wirklich sehen. Wenn du es gesehen hast, musst du es noch einmal sehen, denn du kannst es einfach nicht oft sehen. Es ist eine dieser Shows – ein Klassiker durch und durch. Ich erwarte nicht, dass **The Phantom of the Opera** bald **aus London** abreisen wird, also gibt es wirklich keine Entschuldigung, diese (ich werde es noch einmal machen) **phantastische** Produktion nicht zu sehen. Verpassen Sie es nicht.