WEST-END-ÜBERTRAGUNG VON EDWARD HALLS HAMPSTEAD THEATRE-PRODUKTION VON CHARIOTS OF FIRE

Basierend auf der außergewöhnlichen wahren Geschichte von **Eric Liddell** und **Harold Abrahams** hat diese inspirierende Geschichte von Hoffnung, Ehre und Glauben Designs von **Miriam Buether** , die das **Gielgud Theatre** in immersive Stadia-Erlebnisse verwandeln wird und den Geist der Olympischen Spiele 1924 in Paris evoziert.   Die Besetzung, angeführt von **Jack Lowden** als Eric Liddell und **James McArdle** als Harold Abrahams, besteht aus Sam Archer (Athlet), Joe Bannister (Frank), Antonia Bernath (Florence Mackenzie), Natasha Broomfield (Jennie Liddell), Gareth Charlton (Athlet), Henry Davis (Athlet), Mark Edel-Hunt (Aubrey Montague), Lloyd Everitt (Athlet), Daniel Fraser (Athlet), Nickolas Grace (Master Of Trinity), Leemore Marrett Jr (Athlet), David Newman (Prince of Wales). Matthew Pearson (Sandy McGrath), Simon Slater (Mr Liddell/Foster), Savannah Stevenson (Sybil Gordon), Paul Tinto (Sekretär der Gilbert and Sullivan Society), Simon Williams (Master of Caius), Tam Williams (Lord Andrew Lindsay) und Nicholas Woodeson (Sam Mussabini). Die Kostüme stammen von Michael Howells, mit Beleuchtung von Rick Fisher, Choreografie von Scott Ambler und Ton von Paul Groothuis.  Die Produktion wird die legendäre Musik von **Vangelis** mit zusätzlicher Live-Musik und Arrangements des Tony-Preisträgers **Jason Carr** präsentieren. Die West-End-Produzenten Hugh Hudson, Barbara Broccoli und Michael G Wilson sowie Michael Rose Limited werden die Hampstead Theatre-Produktion von **Chariots of Fire** ins **Gielgud Theatre** übertragen.  "Wir freuen uns sehr, mit dem Hampstead Theatre an Edward Halls Produktion von Chariots of Fire zusammenzuarbeiten.  Wir freuen uns darauf, diese kraftvolle Produktion ins West End zu bringen, zu einer Zeit, in der London vereint ist, um den Geist von die Olympischen Spiele" **Jack Lowden** spielte Cammy im mit dem Laurence Olivier Award ausgezeichneten Black Watch für das National Theatre of Scotland, das auch im Barbican und auf Tournee weltweit gezeigt wurde.  Im Fernsehen sind unter anderem Blue Haven und Being Victor zu sehen.   **James McArdle** war zuvor auf der Bühne zu sehen in The Heart of Robin Hood für die Royal Shakespeare Company, Emperor and Galilean für das National Theatre, A Month in The Country für das Chichester Festival Theatre, Spur of The Moment für den Royal Court und Macbeth am Globe Theatre. Zu seinen Fernsehauftritten zählen The Best Possible Taste, Appropriate Adult und Page Eight. McArdle trat auch im Film Private Peaceful auf. **Zu Nickolas Graces** Bühnenauftritten zählen Mahlers Conversion am Aldwych Theatre und The Drowsy Chaperone am Novello Theatre.  Zu seinen Fernsehrollen zählen Brideshead Revisited, Robin of Sherwood, Shellseekers, The Commander und Daniel Deronda.  Zu seinen Filmauftritten zählen The Golden Bowl, Tom and Viv, Two Deaths, The Hardest Part und These Foolish Things. **Simon Williams**' Bühnenrollen umfassen Yes, Prime Minister am Apollo Theatre und landesweite Tourneen, The Power of Yes für das National Theatre, Hay Fever für das Chichester Festival Theatre und The Deep Blue Sea am Vaudeville Theatre.  Zu seinen Fernsehauftritten zählen Murdoch Mysteries, Merlin, The Queen und Above Suspicion: Red Dahlia. **Zu den Stücken von Mike Bartlett** zählen Love, Love, Love  for Paines Plough, das später in diesem Monat im Royal Court unter der Regie von James Grieve Premiere feiert, Earthquakes in London für Headlong und National Theatre, 13 für das National Theatre sowie Cock, Contractions and My Child für das Royal Court.  Bartlett ist Writer-in-Residence am National Theatre.  Sein Stück Cock gewann 2010 den Olivier Award for Outstanding Achievement, und Bartlett erhielt auch den Writer Award's Guild Tinniswood und Imison Preise für Not Talking, ein Hörspiel für die BBC. **Edward Hall** wurde 2010 zum künstlerischen Leiter des Hampstead Theatre ernannt, wo er anschließend No Naughty Bits, Loyalty and Enlightenment inszenierte.  Er ist außerdem künstlerischer Leiter von Propeller, der rein männlichen Shakespeare-Truppe, die kürzlich mit dem äußerst erfolgreichen Richard III. und The Comedy of Errors tourte und derzeit mit Henry V und The Winter's Tale tourt. Zu seinen zahlreichen Theaterauftritten in London und New York zählen The Deep Blue Seat am Vaudeville Theatre, Once In A Lifetime, A Funny Thing Happened On The Way To The Forum und Edmond für das National Theatre, A Streetcar Named Desire für das Roundabout Theatre in New York, The Taming of the Shrew für das Old Vic und Rose Rage  für das Haymarket Theatre. in den USA und auf internationaler Tournee. Die preisgekrönte Designerin **Miriam Buether** hat unter anderem Earthquakes in London für Headlong und das National Theatre, Sucker Punch für das Royal Court, Judgement Day für das Almeida Theatre, In the Red and Brown Water für Young Vic und The Wonderful World of Dissocia. Der griechische Komponist **Vangelis** ist vor allem bekannt für seine mit dem Oscar ausgezeichnete Filmmusik zum Film "Wagen des Feuers" sowie für die Filme Blade Runner, 1492: Eroberung des Paradieses und Alexander.   Zusätzliche Musik stammt vom Tony-Preisträger **Jason Carr** , dessen Credits Orchestrierungen von Sondheims Sunday in the Park with George, A Little Night Music und La Cage Aux Folles umfassen. **Colin Wellands** gleichnamiger Film mit dem Oscar® ausgezeichneten Film von 1981, in dem Ian Charleson und Ben Cross die Sportler Liddell und Abrahams spielten, wurde von Hugh Hudson inszeniert.   Produziert von David Puttnam, gewann Chariots of Fire außerdem den BAFTA-Preis für den besten Film und zwei weitere Auszeichnungen bei den Filmfestspielen von Cannes. Buchen Sie [**Chariots of Fire-Tickets**](https://www.londontheatredirect.com/play/1081/Chariots-of-Fire-tickets.aspx) online. [veröffentlicht am 18.04.2012]