LINDA MARLOWE Y JASPER BRITTON PROTAGONIZAN EL CLÁSICO MODERNO POCO REPRESENTADO MOTHER ADAM

Cuando se estrenó por primera vez en The Arts Theatre en 1971, protagonizada por Beatrix Lehman y Roy Dotrice, el crítico teatral del Sunday Times Sir Harold Hobson acuñó la expresión La Trilogía Solitaria para incluir las obras más conocidas de Dyer, Rattle of a Simple Man y su otra obra Staircase, ambas en constante producción a lo largo de los años. Hobson continuó diciendo: "En Madre Adam, Dyer ha escrito una de las pocas tragedias reales de nuestro tiempo.... tiene resonancias más profundas; está más bellamente escrito, con una imaginación a la vez exótica y desesperadamente familiar; tiene una compasión profunda y una más exquisita que se acerca." **La madre Adam** pinta el retrato de Mammels, postrada en cama y tan artrítica que solo puede ver el mundo exterior a través de un espejo inclinado, y Adam, su hijo, que baila atendiéndola. Adam no puede, o no quiere, cortar las cuerdas del delantal y casarse con una profesora de piano que está disponible y evidentemente personificada la aridez. La obra está ambientada a finales de los sesenta y Adam es resignante a su actitud resentida y resentida hacia el sexo. Él mismo es un "hijo del Imperio" en el sentido eufemístico de no saber quién es su padre, a pesar de la larga, aunque controvertida, historia de la familia en el trabajo misionero en las colonias. Esta pared central explora los temas de la interdependencia, el miedo a la cruda realidad del mundo exterior y a las historias secretas y pasados inventados. También es un estudio de una relación disfuncional madre/hijo en la que el manipulador El padre no puede soltarse y el hijo perdido no puede romper. El veterano dramaturgo Charles Dyer aprendió su oficio como actor, siendo su primera aparición en Londres en 1948, cuando asumió el papel de Duke en Worms' Eye View en el Whitehall Theatre. Su primera obra, Who On Earth, llegó a Londres en el antiguo Q Theatre en 1951, y desde aquellos primeros tiempos, la mayoría de los países del mundo han acogido sus obras. El eminente estadounidense Walter Winchell escribió sobre los "Pensamientos y emociones profundos expresados con humor... Gente en las sombras descubriendo el sol unos en los otros." **Linda Marlowe** es más conocida por su trabajo con Steven Berkoff. Entre sus créditos teatrales se encuentran Decadence, The Trial, Metamorphosis, Hamlet, Greek y Coriolanus, dirigida por Steven Berkoff. Too Clever By Half y A Flea in Her Ear, dirigida por Richard Jones en el Old Vic. y One Flew Over The Cuckoos Nest (Manchester Royal Exchange). También ha aparecido en numerosos dramas televisivos y en varios largometrajes. Sus espectáculos unipersonales han girado tanto a nivel nacional como internacional y ha ganado el premio The What's On Stage, Premio People's Choice Theatre como Mejor Actriz por su espectáculo en solitario Berkoff's Women. **Jasper Britton** es uno de los actores de teatro más destacados de su generación. Alcanzó la fama en 1995 cuando sustituyó a Eddie Izzard en Richard III, de Brian Cox, que recibió elogios de la crítica en el papel principal. Formando parte de la National Theatre Ensemble Company de Trevor Nunn, también ha actuado en el Shakespeare's Globe de Mark Rylance como Petruchio en La fierecilla domada, Caliban en La tempestad y como el papel principal en Macbeth. Otros trabajos suyos incluyen a John Gielgud en la primera obra de Nicholas de Jongh, Plague Over England, a Nansen en Fram de Tony Harrison y a Creonte junto a Ralph Fiennes en Edipo Rey en el National Theatre. Entre sus créditos televisivos se incluyen dos temporadas de My Dad's the Prime Minister y Brief Encounters: Semi-Detached para la BBC, así como Highlander: The Series. **Jermyn Street Theatre** ha ganado recientemente el premio al Mejor Teatro Fringe del Año en los Stage 100 Awards. Cada vez más en ascenso bajo la dirección de Gene David Kirk, se considera uno de los recintos más emocionantes de su tamaño en el Reino Unido. Con un compromiso de presentar tanto clásicos europeos y estadounidenses poco representados como nuevas y vibrantes obras y musicales, el teatro ha recibido recientemente reconocimiento con sus producciones de Little Eyolf de Ibsen protagonizada por Imogen Stubbs, The River Line de Charles Morgan, Two Character Play de Tennessee Williams y The Art Concealment sobre el célebre dramaturgo Terence Rattigan. En 2011, Jermyn Street Theatre fue nominado al Peter Brook Empty Space Premio. [publicado el 04/11/2012]