ROSENCRANTZ Y GUILDENSTERN ESTÁN MUERTOS Y RALPH FIENNES EN LA TEMPESTAD DE WILLIAM SHAKESPEARE

Tras la apertura de **Flare Path** de **Terence Rattigan**, la **compañía Theatre Royal Haymarket** anuncia hoy (1 de abril de 2011) otras dos producciones que serán dirigidas por **Trevor Nunn** en su papel de director artístico. Tras tres semanas en el Chichester Festival Theatre, la producción de **Nunn de Rosencrantz y Guildenstern Are Dead** de **Tom Stoppard** llega al [**Theatre Royal Haymarket**](https://www.londontheatredirect.com/venue/24/Theatre-Royal-Haymarket.aspx) en junio, seguida en septiembre por **La tempestad** de William Shakespeare. Próximamente se anunciarán más producciones en la temporada. **Trevor Nunn** dijo: "Para mi primera temporada como Director Artístico del Theatre Royal Haymarket, he elegido tres proyectos muy diferentes. Habiendo comenzado con una de las primeras obras de Rattigan, la semi-autobiográfica Flare Path —representada por última vez en el West End en 1943—, estoy realizando un sueño de cuarenta años al dirigir por fin la primera obra maestra de Tom Stoppard, Rosencrantz y Guildenstern Are Dead, junto a Samuel Barnett como Rosencrantz, Jamie Parker como Guildenstern y Tim Curry como El Jugador. A esto le seguirá mi primera producción de la última obra de Shakespeare, La tempestad, que también me dará la primera oportunidad de trabajar con Ralph Fiennes, quien interpretará a Próspero." **ROSENCRANTZ Y GUILDENSTERN HAN MUERTO** Tras una temporada de tres semanas en el Chichester Festival Theatre, Trevor Nunn dirigirá una compañía liderada por Samuel Barnett, Jamie Parker y Tim Curry en Rosencrantz and Guildenstern Are Dead de Tom Stoppard, que se representará en el Theatre Royal Haymarket del 16 de junio al 20 de agosto, con la noche de prensa el 21 de junio de 2011. El diseño de escenografía es de Simon Higlett, con vestuario de Fotini Dimou, iluminación de Tim Mitchell, sonido de Paul Groothuis y música de Steven Edis. Rosencrantz y Guildenstern están muertos está producido por el Chichester Festival Theatre, el Theatre Royal Haymarket y Triumph Entertainment Limited. Junto a Samuel Barnett (Rosencrantz), Jamie Parker (Guildenstern) y Tim Curry (The Player) están Chris Andrew Mellon (El Rey Jugador), Michael Benz (Horatio), Fiona Gillies (Gertrude), Tom Golding (Fortinbras), Charles Hamblett (Alfred), Jack Hawkins (Hamlet), Andrew Jarvis (Polonio/Embajador), Katherine Press (Ophelia) y James Simmons (Claudio), así como Trevor Allan Davies, Tomm Coles, Jody Elin Machin, Zac Fox, Elisabeth Hopper, Greg Last, James Northcote y Stephen Pallister. En Rosencrantz and Guildenstern Are Dead, una obra verbalmente brillante y ricamente inventiva, Stoppard recuenta Hamlet a través de los ojos de dos de sus personajes secundarios. Vagamente conscientes de que son papeles pequeños en una historia mucho mayor de la que no tienen conocimiento directo, Rosencrantz y Guildenstern habitan de forma hilarante y conmovedora un mundo completamente fuera de su alcance. Samuel Barnett, que interpretará a Rosencrantz, estuvo por última vez en el escenario como Leantio en Women Beware Women en el National Theatre. Interpretó a Posner en The History Boys de Alan Bennett en el National Theatre, en Broadway, en cine y en radio. Otros créditos teatrales entre sus otros trabajos incluyen His Dark Materials para el National Theatre, The Whisky Taster y When You Cure Me para el Bush Theatre, Dealers Choice para The Menier Chocolate Factory, The Wedding of Figaro para el Royal Exchange Theatre, Accrington Pals para el Chichester Festival Theatre y Frankenstein para el Open Air Theatre Regents Park. En televisión, sus créditos incluyen Two Pints of Bigger y A Packet of Crisps, Miss Marple, Gente guapa, Románticos desesperados, Crooked House, John Adams y el papel principal en Wilfred Owen: Un cuento de recuerdo. Otros créditos cinematográficos incluyen Bright Star, Mrs Henderson Presents y Love tomorrow. Jamie Parker, que interpretará a Guildenstern, ha completado recientemente una temporada en el Sheffield Theatre como Tony Ferris en Racing Demon de David Hare. Anteriormente se le ha visto como el príncipe Hal en Enrique IV Partes I y II; Un nuevo mundo—La vida de Thomas Payne y Como gustéis en el Shakespeare's Globe Theatre, así como en papeles en Mi cama de zinc en el Theatre Royal Northampton, Cantante en el Tricycle Theatre y La tragedia del vengador para el National Theatre. Parker también interpretó a Scripps en The History Boys de Alan Bennett en el National Theatre, en Broadway y en cine. Otros de sus créditos cinematográficos incluyen Valkyrie. Entre sus créditos televisivos se encuentran The Hour, Horne and Cordon, Silent Witness, Maxwell, Wire in the Blood y Foyles War. Tim Curry regresa al escenario londinense para interpretar a The Player. Su última vez en el West End fue en 2006 interpretando al Rey Arturo en Spamalot de Monty Python, un papel que creó en Broadway. Para el National Theatre, sus créditos incluyen The Threepenny Opera, Love for Love y The Rivals. Interpretó a Frank-N-Furter en The Rocky Horror Show tanto en el West End como en Broadway. En Broadway, su teatro entre sus trabajos se encuentran Amadeus, My Favorite Year y Travesties. Entre sus numerosos créditos cinematográficos se encuentran Burke and Hare, Kinsey, La reunión de la familia Addams, Congo, La caza del Octubre Rojo, Leyenda, Annie y The Rocky Horror Picture Show. Además de aparecer extensamente en varias series de televisión, sus créditos incluyen Cranford, The Colour of Magic, Poirot, Criminal Minds, Will and Grace, It de Stephen King, Wiseguy y Oliver Twist. La voz de Curry puede escucharse en innumerables películas y programas de televisión animados, numerosos audiolibros y varios álbumes. Rosencrantz y Guildenstern están muertos se representó por primera vez en el Festival de Edimburgo en 1966 y en el National Theatre al año siguiente. Desde entonces, se ha representado en muchos idiomas. En 1990, la obra fue adaptada al cine dirigida por el autor. Las obras de Tom Stoppard incluyen The Real Inspector Hound, Jumpers, Travesties, Night and Day, The Real Thing, Hapgood, Indian Ink, Arcadia, The Invention of Love, The Coast of Utopia y Rock 'n' Roll. Las dos últimas, y Arcadia y Every Good Boy Deserves Favor (1977), fueron dirigidas por Trevor Nunn. Sus traducciones y adaptaciones incluyen obras de Lorca, Nestroy, Schnitzler, Molnar, Pirandello y Chejov. Entre sus créditos televisivos se encuentran Professional Foul y Squaring the Circle. Entre sus trabajos cinematográficos se encuentran Billy Bathgate, Empire of the Sun, Enigma y Shakespeare in Love, por la que recibió un Oscar al Mejor Guion, junto con el coguionista Marc Norman. Entre sus obras radiofónicas se encuentran If You're Glad, Seré Frank, El puente de Albert, en el estado natal y en Dover Beach (2007). ** LA TEMPESTAD** Ralph Fiennes regresará al Theatre Royal Haymarket para interpretar a Próspero en La tempestad de William Shakespeare, dirigida por Trevor Nunn. La Tempestad se representará del 27 de agosto al 29 de octubre, con la noche de prensa el 6 de septiembre de 2011. La Tempestad está producida por el Theatre Royal Haymarket y Triumph Entertainment Limited. Pronto se anunciarán más repartos. Casi con toda seguridad, la última obra de Shakespeare, La tempestad, puede presumir de ser la primera obra de realismo mágico de la historia. Abandonado y dejado morir en una isla remota, Prospero puede comandar espíritus, crear apariciones y manipular los elementos. Usando su magia, reúne a sus enemigos para vengarse de ellos y, en el proceso, despierta en Miranda, su hija adolescente, su primera experiencia de amor. El tema de la reconciliación da una fuerza emocional inmensa a la despedida de Shakespeare al teatro. Ralph Fiennes estuvo por última vez en el Theatre Royal Haymarket interpretando el papel principal en Brand. Sus extensos créditos teatrales incluyen el papel principal en Edipo y Jung en The Talking Cure para el National Theatre, Faith Healer en el Gate Theatre de Dublín y en Broadway, God of Carnage en el Gielgud Theatre, Julius Caesar en el Barbican y en gira, así como muchas producciones para el Almeida Theatre, incluyendo los papeles principales en Hamlet, Ivanov, Ricardo II y Coriolano, y, para la Royal Shakespeare Company, Edmund en El rey Lear, Enrique VI en Los Plantagenet y Troilo en Troilo y Cresida. Su carrera cinematográfica multipremiada incluye The Constant Gardner, Sunshine y Schindler's List, así como The English Patient, The Duchess, End of the Affair, Concursos y El lector. Más recientemente se hizo destacar como uno de los villanos más aterradores de la literatura, el malvado Lord Voldemort en la serie de películas de Harry Potter, y fue nominado a un Emmy y un Globo de Oro por su interpretación en la biopic de HBO Bernard and Doris. En 2009 filmó papeles en Choque de titanes, Cemetery Junction, Nanny McPhee 2 y las entregas finales de las películas de Harry Potter. En 2010 dirigió y protagonizó un largometraje sobre la tragedia de Shakespeare, Coriolanus, que también produjo. La película fue invitada a estrenarse en competencia en el Festival de Cine de Berlín 2011 y se estrenará a finales de 2011. **TEMPORADA EXTENDIDA PARA LA ACLAMADA FLAMA PATH** La producción de Trevor Nunn de Flare Path de Terence Rattigan amplía su aclamada temporada en el Theatre Royal Haymarket, con funciones ya a la venta hasta el 11 de junio de 2011. La decoración y vestuario son de Stephen Brimson Lewis, con iluminación de Paul Pyant, sonido de Paul Groothuis y diseño de proyección de Jack James. Flare Path está producida por Matthew Byam Shaw para Playful Productions, Theatre Royal Haymarket Company, Act Productions Ltd y Tom McKitterick. El reparto está formado por Joe Armstrong (Dusty), Jim Creighton (Wiggy Jones), Sarah Crowden (Mrs. Oakes), Mark Dexter (Conde Skriczevinsky), Harry Hadden-Paton (Teddy), Emma Handy (Maudie), Sienna Miller (Patricia), James Purefoy (Peter), Sheridan Smith (Doris), Matthew Tennyson (Percy) y Clive Wood (Swanson). Es 1942. En el Hotel Falcon, al borde de un aeródromo en Lincolnshire, Teddy, un joven piloto de bombarderos, celebra un reencuentro con su esposa actriz Patricia. Los acontecimientos toman un giro inesperado cuando llega Peter, una famosa estrella de cine de éxito, y se ordena una misión urgente de bombardeo sobre Alemania. A medida que la noche da paso al amanecer, Patricia se encuentra en el centro de un apasionado conflicto de amor y lealtad tan impredecible como la guerra en los cielos. TREVOR MONJA Trevor Nunn fue el Director Artístico y Director Ejecutivo con más años en el cargo de la Royal Shakespeare Company (1968 a 1986). Durante ese tiempo dirigió la mayor parte del canon de Shakespeare, así como Nicholas Nickleby y Los Miserables. Regresó a la RSC para dirigir El rey Lear y La gaviota. De 1997 a 2003 fue director del National Theatre, donde sus 21 producciones incluyeron reposiciones premiadas de Troilus and Cressida, The Merchant of Venice, Summerfolk y The Cherry Orchard, así como Oklahoma!, My Fair Lady y Anything Goes. Ha dirigido los estrenos mundiales de Arcadia, Every Good Boy Deserves Favour, The Coast of Utopia and Rock 'n' Roll de Tom Stoppard, y de Cats, Starlight Express, Aspects of Love, Sunset Boulevard y The Woman in White de Andrew Lloyd Webber. Sus trabajos teatrales más recientes incluyen Hamlet y Ricardo II en The Old Vic, Timon of Athens and Skellig para el Young Vic, The Lady From the Sea para el Almeida, Scenes from a Wedding for the Belgrade Coventry, A Little Night Music for the Menier Chocolate Factory, en el West End y en Broadway, Cyrano de Bergerac para el Chichester Festival Theatre, Inherit the Wind para The Old Vic y Birdsong en el Comedy Theatre. **LA COMPAÑÍA DEL TEATRO REAL DE HAYMARKET** En una iniciativa pionera de los productores del teatro, Arnold M. Crook y Nigel Everett, la recién creada Theatre Royal Haymarket Company presentó su primera temporada de trabajo en 2007/08 bajo la dirección de Jonathan Kent. La temporada estuvo compuesta por The Country Wife, The Sea y Marguerite. Le siguieron Waiting for Godot y Breakfast at Tiffany's, dirigida por Sean Mathias, Director Artístico de la compañía Theatre Royal Haymarket en 2009. Actualmente Trevor Nunn dirigirá una temporada de obras a lo largo de 2011. El histórico Theatre Royal Haymarket, un edificio catalogado de Grado 1 construido en 1821 por John Nash, fue erigido en The Haymarket, a poca distancia del emplazamiento original, que data de 1720. En 1994, bajo la dirección del presidente Arnold M. Crook y la Junta Directiva, una inversión de £1,3 millones supuso una importante renovación y renovación del teatro, restaurando el edificio a su esplendor original, así como modernizando las instalaciones tanto para los espectadores como para los practicantes teatrales. ** CLASE MAGISTRAL** Desde la creación de Masterclass en 1998, se ha consolidado como el principal proveedor de formación gratuita para aspirantes a creadores teatrales. Masterclass organiza un programa durante todo el año de charlas, talleres, proyectos especiales, sesiones de orientación profesional, exhibiciones y producciones teatrales montadas profesionalmente. Su programa de aprendices ofrece a cualquier persona de entre 14 y 30 años un acceso sin precedentes a uno de los escenarios más históricos del West End, junto con una visión de todos los aspectos del teatro, desde la escritura hasta la interpretación a la dirección, producción o una carrera entre bastidores, con maestros del oficio. En 2011 se ampliará el programa con la incorporación de talleres escolares dirigidos por profesionales cualificados y la Haymarket Academy, que ofrece la oportunidad a jóvenes de 14 a 18 años de trabajar con profesionales emergentes del teatro para montar una producción juvenil en el escenario del Theatre Royal Haymarket. Durante la emisión de The Tempest, tres aprendices de Masterclass acompañarán a miembros del equipo creativo. [publicado por Honza, 04/01/2011]