#TheatreReporters: RESEÑA DE LA CLASE MAGISTRAL

La obra de Terrence McNally adopta la forma de una clase magistral, basada en las que Callas impartió en la Juilliard School (Nueva York) en 1970-71, apenas seis años antes de su prematura muerte en 1977. Tres estudiantes son sus víctimas voluntarias, cada uno cantando arias de óperas protagonizadas por personajes femeninos fuertes que Callas se hizo famosa por interpretar: Amina de La Sonnambula, Lady Macbeth y, por supuesto, Tosca. A su vez, cada uno de los estudiantes inicialmente bidimensionales queda roto por las duras palabras de Callas a través de la intensidad de la música, reflejando el dolor que los artistas deben soportar para alcanzar la perfección. Mientras cantan, nos transportamos a la memoria de Callas mientras monologa sobre momentos clave de su vida sobre grabaciones de la verdadera Callas cantando. La Callas en el escenario actúa de forma vicaria a través de los estudiantes, recordando sus éxitos y fracasos pasados. Refleja el poder de la ópera como arte elevado, accediendo a emociones profundas por el bien de la interpretación; el drama en escena paralelo a una vida personal dramática. Pero, ¿cuál es el precio de la fama y la fama? ¿Cómo afecta esto a la longevidad de una carrera? ¿Es mejor haber alcanzado un punto álgido artístico y muerto joven, que no haberlo alcanzado nunca? **Terrence McNally** explora estas ideas con inteligencia con un guion sorprendentemente humorístico e ingenioso, aunque esto proviene principalmente del sentido cómico de **Tyne Daley** en su interpretación del atribulado Callas. Masterclass no es estrictamente biográfica, pero elementos de la vida de Callas se inyectan en el drama para revelar una historia compleja —"pero esa es otra historia" que repite a menudo. A veces resulta menos que naturalista y las tangentes y el uso de la memoria son evidentes recursos dramáticos. Sin embargo, estos momentos permiten que la música tome el protagonismo, permitiendo que el drama respire y crezca con la orquesta —como la propia ópera. Daly no canta; por supuesto, nada podría compararse con la propia Callas. Sus alumnas, mientras tanto (Dianne Pilkington, Naomi O'Connell y Garrett Sorenson) no solo cantan de forma excelente, sino que somos testigos del crecimiento de sus personajes individuales bajo la tutela de Callas. Cada uno está acompañado en directo en el escenario por el dulce repetidor de Jeremy Cohen, que alberga una admiración nada secreta por Callas. Fundamental para el éxito de la producción es la interpretación cautivadora y cautivadora de Daly. Inmediatamente domina el escenario dirigiéndose directamente al público, como si formáramos parte de una clase real. Pero esto no es una imitación. Su Callas es un personaje oxímorónico y humano: a partes iguales una diva malhumorada, cáustica y entrañablemente rota, lo que nos permite una visión de la mujer detrás de la personalidad y el maquillaje de 'La Divina'. Daly ofrece una clase magistral de interpretación: como Callas, no actúa, "siente" y, lo más importante, el público también siente cada palabra suya. Reseña [**de Master Class**](https://www.londontheatredirect.com/musical/1024/Master-Class-tickets.aspx) enviada por un bloguero [**invitado @ed_nights**](https://twitter.com/#!/ed_nights)