TRASLADO EN EL WEST END DE LA PRODUCCIÓN TEATRAL DE EDWARD HALL DE CARROS DE FUEGO

Basada en la extraordinaria historia real de **Eric Liddell** y **Harold Abrahams**, esta inspiradora historia de esperanza, honor y fe cuenta con diseños de **Miriam Buether** , quien transformará el **Teatro Gielgud** en experiencias inmersivas en estadios, evocando el espíritu de los Juegos Olímpicos de París 1924.   El reparto, encabezado por **Jack Lowden** como Eric Liddell y **James McArdle** como Harold Abrahams, está compuesto por Sam Archer (Atleta), Joe Bannister (Frank), Antonia Bernath (Florence Mackenzie), Natasha Broomfield (Jennie Liddell), Gareth Charlton (Atleta), Henry Davis (Atleta), Mark Edel-Hunt (Aubrey Montague), Lloyd Everitt (Atleta), Daniel Fraser (Atleta), Nickolas Grace (Maestro de Trinity), Leemore Marrett Jr (Atleta), David Newman (Príncipe de Gales), Matthew Pearson (Sandy McGrath), Simon Slater (Sr. Liddell/Foster), Savannah Stevenson (Sybil Gordon), Paul Tinto (Secretario de la Sociedad Gilbert y Sullivan), Simon Williams (Maestro de Caius), Tam Williams (Lord Andrew Lindsay) y Nicholas Woodeson (Sam Mussabini). El vestuario es de Michael Howells, con iluminación de Rick Fisher, coreografía de Scott Ambler y sonido de Paul Groothuis.  La producción contará con la legendaria música de **Vangelis** , con música en directo adicional y arreglos del compositor ganador del premio **Tony Jason Carr**. Los productores del West End Hugh Hudson, Barbara Broccoli y Michael G Wilson y Michael Rose Limited trasladarán la producción de **Carros de fuego** del Hampstead Theatre al **Gielgud Theatre**.  "Estamos encantados de trabajar con el Hampstead Theatre en la producción de Edward Hall de Carros de fuego.  Esperamos llevar esta poderosa producción al West End en un momento en que Londres estará unida para celebrar el espíritu de los Juegos Olímpicos" **Jack Lowden** ha interpretado a Cammy en Black Watch, ganadora del premio Laurence Olivier para el National Theatre of Scotland, que también se proyectó en el Barbican y en giras por todo el mundo.  En televisión, sus créditos incluyen Blue Haven y Being Victor.   **James McArdle** ha sido visto anteriormente en el escenario en The Heart of Robin Hood para la Royal Shakespeare Company, Emperor and Galilean para el National Theatre, A Month in The Country para el Chichester Festival Theatre, Spur of The Moment para la Royal Court y Macbeth en el Globe Theatre. Sus apariciones en televisión incluyen The Best Possible Taste, Appropriate Adult y Page Eight. McArdle también ha aparecido en la película Private Peaceful. Las apariciones teatrales de **Nickolas Grace** incluyen Conversion de Mahler en el Aldwych Theatre y The Drowsy Chaperone en el Novello Theatre.  Sus papeles televisivos incluyen Brideshead Revisited, Robin of Sherwood, Shellseekers, The Commander y Daniel Deronda.  En cine, sus créditos incluyen The Golden Bowl, Tom and Viv, Two Deaths, The Hardest Part y These Foolish Things. Los papeles **teatrales de Simon Williams** incluyen Yes, Prime Minister en el Apollo Theatre y en giras nacionales, The Power of Yes para el National Theatre, Hay Fever para el Chichester Festival Theatre y The Deep Blue Sea en el Vaudeville Theatre.  Sus créditos televisivos incluyen Murdoch Mysteries, Merlin, The Queen y Above Suspicion: Red Dahlia. **Las obras de Mike Bartlett** incluyen Love, Love, Love  for Paines Plough, que se estrena en The Royal Court a finales de este mes dirigida por James Grieve; Earthquakes in London para Headlong y National Theatre; 13 para el National Theatre; y Cock, Contractions y My Child para Royal Court.  Bartlett es escritor residente en el National Theatre.  Su obra Cock ganó el premio Olivier 2010 a la Mejor Obra y Bartlett también ganó el premio a EscritorPremios del Gremio Tinniswood e Imison por Not Talking, una obra radiofónica para la BBC. **Edward Hall** fue nombrado director artístico del Hampstead Theatre en 2010, donde posteriormente dirigió No Naughty Bits, Loyalty and Enlightenment.  También es director artístico de Propeller, la compañía de Shakespeare exclusivamente masculina que recientemente realizó una gira con el exitoso Ricardo III y La comedia de los errores, y actualmente está de gira con Henry V y The Winter's Tale. Entre sus numerosos créditos teatrales en Londres y Nueva York se encuentran The Deep Blue Seat en el Vaudeville Theatre, Once In A Lifetime, A Funny Thing Happened On The Way To The Forum y Edmond para el National Theatre, A Streetcar Named Desire para el Roundabout Theatre de Nueva York, The Taming of the Shrew para el Old Vic y Rose Rage  para el Haymarket Theatre. en Estados Unidos y en gira internacional. La galardonada diseñadora **Miriam Buether** tiene créditos teatrales como Earthquakes in London para Headlong y el National Theatre, Sucker Punch para el Royal Court, Judgement Day para el Almeida Theatre, In the Red and Brown Water para Young Vic y The Wonderful World of Dissocia. El compositor griego **Vangelis** es conocido principalmente por su banda sonora ganadora del Oscar para la película Carros de fuego, y por las bandas sonoras de las películas Blade Runner, 1492: La conquista del paraíso y Alejandro.   La música adicional es del compositor ganador del premio **Tony Jason Carr** , cuyos créditos incluyen orquestaciones de Sunday in the Park with George de Sondheim, A Little Night Music y La Cage Aux. **La película homónima de Colin Welland** ganadora del® Oscar en 1981, protagonizada por Ian Charleson y Ben Cross como los atletas Liddell y Abrahams, fue dirigida por Hugh Hudson.   Producida por David Puttnam, Carros de fuego también ganó el BAFTA a la Mejor Película y otros dos premios en el Festival de Cannes. Reserva [**entradas para Chariots of Fire**](https://www.londontheatredirect.com/play/1081/Chariots-of-Fire-tickets.aspx) online. [publicado el 18/04/2012]