Distribution complète annoncée pour la production de Trevor Nunn de A Chorus Of Disapproval d’Alan Ayckbourn

Produit par **Sonia Friedman Productions**, **Robert G. Bartner & Norman Tulchin** et **Adam Kenwright**, A Chorus of Disapproval débute les avant-premières le 17 septembre 2012 avec une réservation ouverte jusqu’au 5 janvier 2013. Les représentations de presse auront lieu le 25 septembre à 19h30, le 26 septembre à 19h30 et la première le 27 septembre à 19h00. Les critiques sont sous embargo jusqu’au 28 septembre. Les décors sont de Robert Jones, avec éclairage de Tim Mitchell, son de Fergus O’Hare et direction musicale de Steven Edis. Cette production poursuit la collaboration de Sonia Friedman avec Ayckbourn, ayant auparavant présenté ses **Absent Friends** au Harold Pinter Theatre et **The Norman Conquests** à Broadway. La production de The Beggar’s Opera par la Pendon Amateur Light Operatic Society déraille, jusqu’à ce qu’un beau mais timide jeune veuf, Guy (Harman), rejoigne le groupe. Un succès immédiat auprès du réalisateur féroce et zélé de la compagnie, Dafydd (Brydon), et des héroïnes du spectacle, dont la femme de Dafydd, Hannah (Jensen), Guy obtient rapidement plus que ce à quoi il s’attendait en découvrant que toute la meilleure action se passe en coulisses. Des chansons classiques emplissent l’air tandis que le drame sur scène se reflète dans la rivalité amoureuse et les querelles de petite ville qui provoquent un émoi dans les coulisses de cette ambitieuse Émission locale. Rob Brydon (Dafydd ap Llewellyn), qui fait ses débuts d’acteur dans le West End dans A Chorus of Disapproval, a étudié au Royal Welsh College of Music and Drama avant de rejoindre BBC Wales en tant qu’animateur radio et télévision. Il a attiré l’attention du public pour la première fois en 2000 avec les séries télévisées Marion and Geoff et Human Remains, il a remporté des British Comedy Awards pour les deux. Depuis, ses nombreux crédits comiques incluent I’m Alan Partridge, Little Britain, Live at the Apollo, Annually Retentive de Rob Brydon, QI, Have I Got News For You, Gavin and Stacey, pour lequel il a été nommé aux BAFTA, Identity Crisis de Rob Brydon, The Trip et Would I Lie To You ?. Parmi ses crédits d’acteur télévisé figurent Oliver Twist, Heroes and Villains : Napoleon, Kenneth Tynan : In Praise of Hardcore et Marple, ainsi que son émission télévisée éponyme nominée aux BAFTA, actuellement dans sa troisième saison sur BBC2. Au cinéma, il a été vu dans Lock, Stock and Two Smoking Barrels, 24 Hour Party People, MirrorMask, A Cock and Bull Story et la version cinématographique de The Trip. Brydon a beaucoup travaillé à la radio avec des apparitions dans I’m Sorry I Haven’t A Clue et, le poisson d’avril 2011, il a animé l’émission Ken Bruce Show sur Radio 2 en incarnant Ken Bruce pendant toute l’émission. En 2009, il a effectué une tournée de quatre-vingt-sept dates au Royaume-Uni avec son spectacle de stand-up, Rob Brydon Live, qui comprenait une série de trois semaines dans le West End de Londres. Il est revenu sur scène à l’automne 2011 aux côtés de Kenneth Branagh dans The Painkiller au Lyric de Belfast. Également en 2011, Brydon a publié son autobiographie intitulée Small Man in a Book, qu’il a transformée en tournée nationale. Il sera le rôle principal du drame paralympique de la BBC Best of Men aux côtés d’Eddie Marsan, qui sera diffusé mi-août avant les Jeux paralympiques. Ce reportage de 90 minutes raconte l’histoire du Dr Ludwig Guttmann, un médecin allemand dont l’utilisation du sport pour soigner les patients dans les années 1940 a conduit à la naissance des Jeux paralympiques. Nigel Harman (Guy Jones) a remporté un **Laurence Olivier Award** en 2012 et **un Whatsonstage Award** pour son interprétation de Lord Farquaad dans [**Shrek The Musical**](https://www.londontheatredirect.com/musical/844/Shrek-The-Musical-tickets.aspx) au **Theatre Royal Drury Lane**. Parmi ses autres crédits théâtraux figurent School for Scandal pour le Theatre Royal Bath, Celebration for the Gate Theatre de Harold Pinter à Dublin, True West de Sam Shepard pour Sheffield Theatres. Public Property aux Trafalgar Studios, Three Days of Rain à l’Apollo Theatre, The Common Pursuit pour la [**chocolaterie Menier**](https://www.londontheatredirect.com/venue/143/Menier-Chocolate-Factory.aspx), The Caretaker pour Sheffield Theatres/Tricycle, The Exonerated aux Riverside Studios et Privates on Parade au Donmar Warehouse. Parmi ses autres crédits en comédie musicale figurent Sky Masterson dans Guys and Dolls au Piccadilly Theatre, Eddie dans [**Mamma Mia** ](https://www.londontheatredirect.com/musical/196/Mamma-Mia--tickets.aspx)au Prince Edward Theatre et Mickey dans Damn Yankees à l’Adelphi Theatre. À la télévision, Harman a joué Dennis Rickman dans le feuilleton de la BBC EastEnders et Sam dans Hotel Babylon, ainsi que des rôles dans Miss Marple, City of Vice, Les Outsiders et Plus One. Au cinéma, il a joué dans Telstar, Patience et Blood Diamond. La comédie britannique et **lauréate d’un BAFTA** Ashley Jensen (Hannah Llewellyn) revient au théâtre après avoir récemment connu une carrière télévisée très réussie en incarnant Maggie face à Ricky Gervais dans Extras, pour lequel elle a également été nommée aux Emmy, Christina McKinney dans **Ugly Betty** sur ABC et Olivia dans la sitcom CBS Accidentally on Purpose. Ayant suivi une formation avec le National Youth Theatre, ses précédents crédits théâtraux incluent Attempts on Her Life, Uganda et Storming pour la Royal Court et King Lear et Howard Katz pour le Royal Exchange Theatre, ainsi que de nombreuses productions pour Glasgow Citizen’s et Tron Theatres. Parmi ses crédits cinématographiques récents figurent The Pirates ! dans une aventure avec des scientifiques, Arthur Christmas, Gnomeo et Juliette, Une histoire de coq et de taureau et Topsy Turvy. Teresa Banham (Enid Washbrook) a déjà travaillé avec Trevor Nunn sur Measure for Measure et Blue Angel à la Royal Shakespeare Company. Parmi ses autres crédits sur scène figurent le rôle-titre dans Anna Karénine pour Shared Experience, pour lequel elle a remporté les prix Evening Standard et London Fringe de la meilleure actrice, ainsi que The Heresy of Love and The White Devil et The Herbal Bed, également pour la Royal Shakespeare Company. Sa télévision ses crédits incluent Robin des Bois, Témoin Silencieux et le Gouverneur dans Doctor Who. Les crédits théâtraux de Daisy Beaumont (Fay Hubbard) incluent Enlightenment pour le Hampstead Theatre, Boeing-Boeing au Comedy Theatre, Virtual Reality d’Alan Ayckbourn pour le Stephen Joseph Theatre ainsi que Private Lives et The Twelve Pound Look, également pour le Stephen Joseph Theatre. Ses crédits télévisés incluent Star Stories, A Touch of Cloth, Super Night Out, The Border et New Tricks. Au cinéma, elle a joué dans Foster, Swinging with the Finkels et I’ll Sleep When I’m Dead. Georgia Brown (Bridget Baines) s’est formée à **LAMDA** et est récemment apparue dans New Cross, l’un des films Coming Up de Touchpaper Television pour Channel 4. Elle est également apparue dans The Bill pour ITV et a présenté sa propre émission sur le circuit comiques d’Édimbourg et londonien. A Chorus Of Disapproval marque ses débuts au West End. Les crédits théâtraux de Rob Compton (Crispin Usher) incluent Christmas in New York au Prince of Wales Theatre, la tournée britannique de All the Fun of the Fair, As You Like It et Merlin and the Woods of Time pour le Grosvenor Park Open Air Theatre, la production de Great Expectations au Watford Palace par l’English Touring Theatre et A Christmas Carol au West Yorkshire Playhouse. Matthew Cottle (Ted Washbrook) a beaucoup travaillé avec Alan Ayckbourn, apparaissant récemment dans ses productions Neighbourhood Watch et Dear Uncle pour le Stephen Joseph Theatre et Taking Steps at the Orange Tree. Parmi ses autres crédits sur scène figurent The Habit of Art pour le National Theatre et Racing Demon pour Sheffield Theatres. À la télévision, il est probablement surtout connu pour avoir incarné Martin dans la comédie culte des années 90, Game On. Ses autres crédits télévisés incluent **Holby City**, **Spooks** et **Eastenders**. Ses crédits au cinéma incluent Blessed, Bright Young Things et Chaplin. Steven Edis (M. Ames) est également le directeur musical de A Chorus of Disapproval. Edis a composé et arrangé de la musique pour le cinéma, la télévision et le théâtre. Ses crédits théâtraux récents incluent The Lion In Winter, Rosencrantz and Guildenstern are Dead et Flare Path pour la saison de Trevor Nunn à la Theatre Royal Haymarket, Birdsong au Harold Pinter Theatre, Inherit The Wind et The Entertainer pour l’Old Vic, Cyrano de Bergerac et The Music Man pour le Chichester Festival Theatre et The Merchant of Venice et The Royal Hunt of the Sun pour le National Theatre. Les crédits théâtraux de Jessica Ellerby (Linda Washbrook) incluent Triptych pour le Southwark Playhouse, Word Play 2 pour Theatre503, [**Dreamboats and Petticoats**](https://www.londontheatredirect.com/musical/777/Dreamboats-and-Petticoats-tickets.aspx) au Playhouse Theatre et Fanta Orange au Finborough Theatre. Parmi ses crédits cinématographiques figurent Get Him to the Greek, Magpie, Hollow et Svengali. À la télévision, elle a été vue dans The Bill et Eastenders. Les crédits théâtraux de Barrie Rutter (Jarvis Huntley-Pike) incluent Henri IV, Henri V, Coriolan et La Mégère apprivoisée pour la **Royal Shakespeare Company**, The Mysteries, The Crucible, Guys and Dolls, The Oresteia, The Rivals, La Ferme des animaux, Martine, The Trackers of Oxyrhynchus pour le National Theatre et Jack Lear pour le Stephen Joseph Theatre. Rutter est le directeur artistique et fondateur de Northern Broadsides, avec laquelle il a tourné avec Richard III, Les Joyeuses Femmes, Le Songe d’une nuit d’été, Antoine et Cléopâtre et Les Traqueurs d’Oxyrhynchus. Parmi ses productions récentes figurent Roméo et Juliette, Le Sang de Dracula, Le Roi Lear, Les Mystères, Beaucoup de bruit pour rien, Œdipe, Macbeth, Le Marchand de Venise, La Comédie des erreurs, Sweet William, La Guerre des Roses, La Tempête, La Coupe du Sexe de Lisa, Médée et Le Jeu. Barrie Rutter a mis en scène la production acclamée par la critique d’Othello, avec Lenny Henry dans le rôle-titre. Paul Thornley (Ian Hubbard) se produit actuellement à London Road au National Theatre. Parmi ses autres crédits théâtraux figurent Kiss Me Kate, The Tempest et Songe d’une nuit d’été pour le Open Air Theatre, Regent’s Park, Spend, Spend, Spend pour le West Yorkshire Playhouse, **Noises Off** au National Theatre et dans le West End, ainsi que Private Fears In Public Places pour le Stephen Joseph Theatre. Parmi ses crédits cinématographiques figurent Metamorphosis ; Les Somnambules et Les Misérables, et à la télévision, il a été vu dans les saisons 1, 2 et 3 de Life Begins, The Brief, Green Wing, Foyle’s War, Ashes to Ashes, Mutual Friends et Above Suspicion. Parmi les crédits théâtraux de Susan Tracy (Rebecca Huntley-Pike) figurent The Relapse, Three Sisters. Anna Christie et les joyeuses épouses de Windsor pour la Royal Shakespeare Company, Beaucoup de bruit pour rien pour le Open Air Theatre, Regent’s Park, Long Day’s Journey into Night à la Cambridge Theatre Company, Tout est permis au National Theatre et au Theatre Royal Drury Lane, Un passage en Inde pour une expérience partagée lors d’une tournée au Royaume-Uni et au BAM à New York, Richard II et Inherit the Wind pour l’Old Vic et The Deep Blue Sea et Playhouse Creatures pour le Chichester Festival Theatre. Parmi ses crédits télévisés figurent Midsomer Murders, The Stars Look Down, Born and Bred et The Diary of Anne Frank. Le dramaturge primé par Olivier et Tony Alan Ayckbourn a écrit plus de 75 pièces, dont plus de la moitié ont été produites dans le West End ainsi qu’à Broadway. Ayckbourn a été directeur artistique du Stephen Joseph Theatre à Scarborough de 1972 à 2009 et directeur associé au [**National Theatre**](https://www.londontheatredirect.com/venue/61/National-Theatre.aspx) de 1986 à 1988. Il a reçu un CBE en 1987 et a été fait chevalier en 1997 pour ses services rendus au théâtre. Trevor Nunn a été le directeur artistique et directeur général ayant exercé le plus longtemps de la Royal Shakespeare Company (de 1968 à 1986). Durant cette période, il a mis en scène la majeure partie du répertoire shakespearien, ainsi que Nicholas Nickleby et Les Misérables. Il est retourné à la RSC pour diriger Le Roi Lear et La Mouette. De 1997 à 2003, il a été directeur du National Theatre où ses 21 productions comprenaient des reprises primées de The Merchant of Venice, Summerfolk et The Cherry Orchard, ainsi que Oklahoma ! et Tout est permis. Il a mis en scène les premières mondiales de Cats, Starlight Express, Aspects of Love, Sunset Boulevard et The Woman in White d’Andrew Lloyd Webber, ainsi que Arcadia, Every Good Boy Deserves Favor de Tom Stoppard, The Coast of Utopia et Rock 'n' Roll. Parmi ses crédits théâtraux les plus récents figurent A Little Night Music pour le Menier Chocolate Factory, dans le West End et à Broadway, Cyrano de Bergerac pour le Chichester Festival Theatre, Richard II et Inherit the Wind pour [**The Old Vic**](https://www.londontheatredirect.com/venue/60/Old-Vic-Theatre.aspx) et Birdsong au Comedy Theatre. En tant que directeur artistique de la compagnie du Theatre Royal Haymarket, Nunn a mis en scène Flare Path, Rosencrantz et Guildenstern sont morts, La Tempête et Le Lion en hiver. Nunn a récemment mis en scène Kiss Me Kate pour le Chichester Festival Theatre, qui sera transféré à l’Old Vic en novembre. La création mondiale de A Chorus of Disapproval a été mise en scène par Alan Ayckbourn au Stephen Joseph Theatre de Scarborough en 1984, avec une distribution comprenant Lenox Greaves, Russell Dixon et Alwyne Taylor. La première londonienne au National Theatre en 1985, également mise en scène par Ayckbourn, mettait en vedette Bob Peck, Michael Gambon et Imelda Staunton. La production a ensuite été transférée dans le West End l’année suivante. Réservez vos billets pour A Chorus Of [**Disapproval ici**](https://www.londontheatredirect.com/play/1126/A-Chorus-of-Disapproval--tickets.aspx)