#TheatreReporters : MATILDA LA CRITIQUE MUSICALE

Des paroles pleines d’esprit sont portées par des mélodies amples, elles-mêmes livrées par des personnages captivants et incroyablement drôles. Chaque réplique est livrée avec un esprit acéré, évitant ainsi le risque d’une descente dans la sensation à tout moment. Dès le premier numéro « Miracle », un hommage à la notion moderne que chaque enfant est spécial à sa manière : « Il semble qu’il y ait des millions de ces unes, un sur un million de nos jours » – le public a un avant-goût du style narratif espiègle à venir. À la fin de la chanson, on nous présente Matilda, l’antithèse d’une enfant gâtée – au lieu d’avoir des parents attentionnés qui la couvrent, elle est élevée par deux idiots ridicules qui pensent qu’il vaut mieux être « Loud » (un autre excellent numéro) et regarder la télévision plutôt que de lire des livres et raconter des histoires. Matilda a un don inné pour raconter des histoires, et lors de ses visites régulières à la bibliothèque pour échapper à sa famille, elle se surprend à raconter son histoire imaginée d’acrobate et d’évasion à un bibliothécaire captivé. Il est assez surprenant de voir à quel point on est captivé rapidement, et bien sûr, une excellente mise en scène et une attention aux détails jouent un rôle important dans ce processus. Les moments difficiles émotionnels, dont la chanson émouvante « I’m Here », sont équilibrés par des moments comiques comme la directrice méchante Mme Trunchbull, interprétée par Bertie Carvel, qui fait tourner une élève par ses couettes et étire les oreilles d’un jeune garçon avec un réalisme grotesque. Le décor, conçu par **Rob Howell**, est exceptionnel. À leur arrivée au théâtre, le public est accueilli par une mer de blocs couvrant apparemment chaque centimètre de la scène et au-delà. Ces chorégraphies sont évoquées lors de nombreuses chorégraphies incroyablement intelligentes et rapides, qui reposent sur un timing impeccable et des techniques de danse agiles. Le personnage qui m’a le plus marqué était la mère de Matilda, Mme Wormwood, jouée par **Josie Walker**, qui fait preuve d’un sens du timing comique remarquable et se séduit elle-même, tout en se moquant de son mari incompétent – car il est hilarant de voir qu’elle ne sait pas mieux elle-même. Le scénario et les chansons vous font vous faire vibrer et vous faire hurler de rire, et il est difficile de résister à l’envie de se laisser séduire par un personnage principal aussi optimiste. « Quand je grandirai » est particulièrement contagieux, et il est interprété par des enfants qui se tiennent en équilibre sur une balançoire suspendue aux poutres. Le message tout au long de la série est celui de prendre le contrôle de sa propre histoire. Cela, associé à un sens enfantin du bien et du mal, nous rappelle ce qui est oublié quand nous grandirons nous-mêmes. Soumis par un blogueur [**invité @davidsbm**](https://twitter.com/#!/davidsbm)