Le gagnant #TicketTuesday Tom Yates critique The Mikado !
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Notre récent lauréat du #TicketTuesday, Tom Yates, est allé voir la reprise de The Mikado actuellement à l’affiche au Charing Cross Theatre. Découvrez ce qu’il a pensé du spectacle !
Le Charing Cross Theatre est un petit théâtre marginal qui était autrefois un ancien Music Hall victorien, souvent décrit comme un « joyau caché » offrant une vaste gamme de genres de spectacle allant du drame, comédies musicales, comédies comédies, cabaret et parfois des spectacles nocturnes. Le décor de [**The Mikado**](https://www.londontheatredirect.com/musical/1658/The-Mikado-tickets.aspx) gérait bien le manque d’espace physique sur scène en utilisant un minimum d’accessoires, les multiples sorties sur scène et en dehors ainsi que l’utilisation de décors mobiles pour plus d’un usage.
Le Mikado est l’un des opéras/opérettes comiques les plus connus créés par Arthur Sullivan et William Schwenck Gilbert. Créée en 1885 au Savoy Theatre et jouée près de 700 fois, The Mikado fut la deuxième comédie musicale la plus ancienne jusqu’alors. Il reste l'opéra de Savoy le plus fréquemment joué, et il est particulièrement populaire auprès des productions amateurs et scolaires – même si, après la production de ce soir, je ne sais pas trop comment cela lui rendrait justice. L’œuvre a été traduite en de nombreuses langues et est l’une des pièces de théâtre musical les plus fréquemment jouées de l’histoire. L’usage initial du spectacle était de satiriser la politique et les institutions britanniques, et Gilbert s’en est sorti en se déroulant au Japon et en répandant le ridicule sur quelques opérettes qu’il a créées.
Un bref résumé de l’histoire originale : Nanki-Poo arrive pour épouser sa bien-aimée Yum-Yum, mais elle est déjà fiancée à Ko-Ko, son vieux tuteur. Ko-Ko conclut un marché avec Nanki-Poo, car il a besoin de servir Le Mikado, pour que Nanki-Poo puisse épouser Yum-Yum pendant un mois avant d’être alors nécessaire par Ko-Ko. Plus tard, on découvre que Nanki-Poo a l'amour d'une autre femme ainsi qu'un rebondissement dans l'histoire – quel spectacle de comédie musicale serait complet sans drame ?
Le réalisateur Thom Southerland a radicalement repensé cette version de l’opérette de Gilbert & Sullivan, The Mikado. Dans cette production, qui se caractérise par une sensibilité Noël Coward, la musique charmante et très appréciée de Gilbert & Sullivan a été interprétée acoustiquement sur deux petits pianos à queue – contribuant à l'ambiance d'opérette. Cette version inspirée de Hobson’s Choice de The Mikado se déroule dans la Titipu Umbrella and Fan Factory, propriété de The Mikado. Tous les personnages et chansons familiers restent intacts, y compris Yum-Yum, Peep-Bo et Pitti-Sing, qui chantent le classique Three Little Maids From School Are We, en tant qu’employés du département fournissant des fans pour les écoles locales. Personnellement, j’ai trouvé que la réécriture de l’histoire originale pour s’adapter au public contemporain était une très bonne décision et qui portera ses fruits avec l’intérêt pour la série.
Dans l’ensemble, la distribution est très talentueuse, il y a quelques interprètes dans le spectacle avec des crédits très impressionnants, comme Rebecca Caine dans Cosette dans Les Misérables à Londres ainsi que la première Christine Daaé dans la distribution canadienne de Le Fantôme de l’Opéra. Avec Leigh Coggins qui a repris – et joué – Christine et Cosette lors des tournées du 25e anniversaire de Le Fantôme de l’Opéra et Les Misérables. Ces deux femmes extrêmement talentueuses – ainsi que Matthew Crowe, dont le talent dépasse largement la liste de ses crédits récents – m'ont absolument volé la vedette. Comme mentionné précédemment, le reste de la distribution était très bon, cependant, ces trois protagonistes ont des voix si délicieusement faciles qu'il est difficile de ne pas fondre en les entendant. Malheureusement, Hugh Osborne n’a pas égalé le reste de la distribution vocalement. Il a très bien livré la comédie dans la version éditée de « As Some Day It May Happen », faisant référence à des sujets contemporains tels que la « Twittersphere », la distribution de Made In Chelsea et The Only Way Is Essex, ainsi que des moqueries des politiciens – provoquant des hurlements et des éclats de rire de la part du public. Cependant, cela n'enlève rien au fait que lorsqu'on chante « On A Tree By A River... » Dans l'acte deux, sa voix était nettement en dessous (disons) par rapport aux grands acteurs mentionnés plus haut, ce qui est très dérangeant car son jeu d'acteur était bon tout au long du film.
La production elle-même est très bonne, bien assemblée, le casting est très bon et l'utilisation de l'espace est bonne, car Charring Cross n'est pas le plus grand des espaces. En présentant le spectacle aux gens, je pense que ce spectacle conviendra à tous les âges car seules les personnes connaissant le travail de G&S grâce à des productions précédentes ou qui sont étudiants en comédie musicale iront voir le spectacle. Cependant, cela dit, les générations plus âgées qui apprécieront davantage la musique ne comprendront peut-être pas toutes les références contemporaines tout au long de la série. Au contraire, les jeunes générations pourraient l'apprécier davantage comme une comédie musicale « à l'ancienne » qui saisira aussi l'humour moderne. Ce spectacle a quelque chose pour tout le monde, j'ai entendu des gens dans l'auditorium dire qu'ils n'étaient pas habituellement fans d'opéra, mais comme cette production n'était pas aussi « mièvre » et est plutôt épurée comparée à d'autres productions d'opéra, ils l'appréciaient vraiment !
Les moments marquants du spectacle viennent de Matthew Crowe pour sa voix soyeusement douce, son vibrato voluptueux et son charme physique. Rebecca Caine pour sa maîtrise pure de l’art de la performance, le chant, le jeu d’acteur et la brillante caractérisation – tout cela est incroyable. Enfin, mais non des moindres, Leigh Coggins pour ses choix d'actrice extrêmement précis pour Yum-Yum, ses voix faciles – avec un immense contrôle – et pour sa prestation captivante de « The Sun, Whose Rays Are All Ablaze ».
Pour une note , je lui donnerais 4 étoiles, sur cinq !
[**Le Mikado**](https://www.londontheatredirect.com/musical/1658/The-Mikado-tickets.aspx) est joué au [**Charing Cross Theatre**](https://www.londontheatredirect.com/venue/124/Charing-Cross-Theatre.aspx) pour une durée limitée jusqu’au 3 janvier 2015. Réservez vos [**billets pour The Mikado**](https://www.londontheatredirect.com/musical/1658/The-Mikado-tickets.aspx) ici !
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