A Man For All Season-Rezension: Mehr als sehenswert

Published on 13 August 2025

Jurist, Richter, Sozialphilosoph, Autor, Staatsmann, Theologe und bekannter Humanist der Renaissance: Thomas More ist ein Mann mit vielen Hüten sowie den genannten Jahreszeiten. In Robert Bolts preisgekröntem Stück treffen wir Heinrich VIII.s Lordkanzler während seiner herbstlichen Jahre. Doch der kalte Griff des Winters rückt für More schnell näher, als der unberechenbare König versucht, die angeblichen Kritik des Kanzlers zu beseitigen und dann den Mann selbst zu vernichten. 

Mit seinen schweren Eichenholzvertäfeltern, dicken Fellen und mit Juwelen besetzten Kelchen verortet Simon Higletts wunderschön gestaltetes Design die Handlung fest ins 16. Jahrhundert, doch die Themen sind nicht an eine bestimmte Zeit gebunden. Diese Geschichte ist ein moralisches Drama: Was bleibt einem gesetzestreuen Bürger übrig, wenn der Führer seines Landes die Verfassung ignoriert? Mit den aktuellen Präsidenten, die Gesetzgebung lächerlich machen, könnte es leicht als modernes Theater durchgehen – oder als eines, das Holzfeuer dem von Labubu vorzieht.   

Martin Shaw spielte erstmals 2006 mehr in A Man for All Seasons. Die Inszenierung, aufgeführt im Theatre Royal Haymarket, wurde von der Kritik gelobt und ihr Hauptdarsteller, Shaw, erhielt begeisterte Kritiken. Sein Funkeln ist in den 19 Jahren seitdem (wie war 2006 vor 19 Jahren?!) nicht verblasst, im Gegenteil, er ist heller geworden. Shaw ist als More fesselnd. Seine Darstellung ist in ihrer Komplexität fesselnd und stellt sowohl einen fehlerhaften Mann als auch einen prinzipientreuen Helden dar. Er zeigt Wärme gegenüber Familie und Freunden, weigert sich aber auch, ihren verzweifelten Bitten nachzugeben; er kann direkt und ungeduldig mit Königen und Narren (und törichten Königen) sein, ist aber auch listig und weiß, wann er in ihrer Gegenwart schweigen muss. Er zeigt die Vorsicht eines erfahrenen Anwalts und pflegt eine unerschütterliche Loyalität zu seinem Gewissen, die sich nicht ändern lässt. Es ist eine ausgewogene Darbietung und hat die stehenden Ovationen, die sie am Premierenabend erhielt, mehr als verdient.

Martin Shaw spielt die Hauptrolle in A Man For All Seasons im Harold Pinter Theatre

Eine weitere facettenreiche Darbietung kommt von Gary Wilmot als Der gewöhnliche Mann. Wilmot ist unser Erzähler durch das ganze Stück und führt uns mit Witz und jugendlicher Frechheit durch die sich entfaltenden Ereignisse. Er ist ein Veteran des London Palladium Panto und nutzt die dort geschärften Fähigkeiten, insbesondere (leichte) Improvisation und clevere Randnoten, um das Publikum anzusprechen. Ob er nun Mores Verwalter, Gastwirt, Gefängniswärter, Bootsmann oder Richter spielt – er ist ein willkommener Anblick auf der Bühne und sorgt für viel Humor und Herz des Stücks.

Eine weitere leichte Erleichterung, oder sei es eine schwere Kulisse (das Kostüm hat eine ordentliche Masse), ist Orlando James' Heinrich VIII. Der berüchtigte König gewährt seinen Untertanen nur einen kurzen Auftritt, genießt aber jede Minute auf der Bühne. Er ist bull, prahlerisch und brillant. Edward Bennetts Thomas Cromwell hingegen ist ebenso brillant in seiner Zurückhaltung. Er hat eine stille Bedrohung, mit Verachtung, die in jedem Wort tropft, und eine trockene Darbietung, die so scharf ist wie die Henkeraxt. 

Die Wiederbelebung ist so fein ausgewogen wie Mores moralischer Kompass. Und in einer Welt, die immer noch mit Führungspersönlichkeiten ringt, die die Regeln nach ihrem Willen biegen, ist es ein Drama, das heute genauso klar spricht wie vor einem halben Jahrtausend.

Kurz gesagt, dies ist ein Stück, das in jeder Saison wirklich überzeugt und einem mehr als genug zum Nachdenken lässt. 

A Man For All Seasons läuft bis zum 6. September 2025 im Harold Pinter Theatre .