Golden-Globe-Gewinner und fünffacher Oscar-Nominierter Ed Harris gibt sein West-End-Debüt in The Buried Child

Die von der Kritik gefeierte Off-Broadway-Neuaufnahme von Buried Child von The New Group, inszeniert von Scott Elliott, wird für eine streng eingeschränkte Saison vom 14. November bis 18. Februar 2017 in die Trafalgar Studios in London verlegt, mit Presseabend am 24. November. 

Buried Child ist die nächste unverzichtbare New Group-Produktion, präsentiert von Lisa Matlin und Adam Speers für die Ambassador Theatre Group, die nach dem großen Erfolg von Jesse Eisenbergs Stück The Spoils im West End mit Jesse Eisenberg, Kunal Nayyar und Alfie Allen nach London verlegt wird.

Buried Child begründete die Karriere eines der größten lebenden Dramatiker Amerikas, Sam Shepard. Das Stück wurde 1979 sowohl mit dem Pulitzer- als auch mit einem Obie Award ausgezeichnet und wurde nach seiner Wiederaufnahme am Broadway 1996 für fünf Tony Awards nominiert. Nach der Zusammenarbeit mit dem Filmstar Ed Harris am Film The Right Stuff im Jahr 1983 schrieb Shepard die Rolle des Eddie in seinem Stück Fool for Love für Harris' Bühnendebüt. Nach dieser Partnerschaft ist Buried Child nun das fünfte von Shepards Stücken, in denen Harris mitgewirkt hat, darunter Cowboy Mouth, True West und Simpatico. Die Oscar-nominierte Amy Madigan spielt zum zweiten Mal die Ehefrau seines echten Ehemanns Harris auf der Bühne, nach The Jacksonian im Jahr 2013. Madigan und Harris lernten sich am Set des Films Places in the Heart von 1984 kennen und spielten seitdem gemeinsam in weiteren zehn Filmen mit, darunter Harris' Regiedebüt Pollock im Jahr 2000, für das er für einen Oscar als bester Hauptdarsteller nominiert wurde. 

Die Handlung spielt im ländlichen Amerika, als es von einer Rezession, dem Abschwung der Agrarindustrie und einer wachsenden Beliebtheit hochkonservativer Kandidaten zu kämpfen hatte, ist die Ähnlichkeit des politischen Klimas 1979 und 2016 besonders im Vorfeld der amerikanischen Präsidentschaftswahl im November überzeugend. Buried Child wirft ein brutales Licht auf entrechtete Amerikaner und ist ein düsteres, makabres und schmerzhaft lustiges Familiendrama, das heute genauso relevant ist wie bei seiner Erstausstrahlung vor fast 40 Jahren.

Dodge (Harris) und Halie (Madigan) halten gerade noch an ihrem Ackerland und ihrem Verstand fest, während sie sich um ihre beiden abtrünnigen Söhne kümmern. Als ihr Enkel Vince mit seiner Freundin ankommt, scheint ihn niemand zu erkennen, und Verwirrung herrscht.  Während Vince versucht, das Chaos zu begreifen, tanzt der Rest der Familie um ein tiefes, dunkles Geheimnis. Diese wild poetische und scharfsinnig witzige Interpretation des amerikanischen Familiendramas zerreißt mit Freude die abgetragenen, verblendeten Visionen unserer Familien und unserer Häuser.

Scott Elliott, künstlerischer Leiter von The New Group, sagte: "Ich freue mich sehr, so schnell nach unserer Produktion von The Spoils mit einer weiteren New Group-Show und einer weiteren Darstellung unserer fortlaufenden Zusammenarbeit mit ATG und Lisa Matlin ins West End zurückzukehren, um Shows von New York nach London und umgekehrt zu bringen. mit Künstlern aus beiden Städten, die zusammenarbeiten, um die Art von kraftvollen Ensemblearbeiten zu schaffen, für die die New Group bekannt ist.  Buried Child ist Sams Meisterwerk, und ich kann es kaum erwarten, es noch einmal mit Shepards Meistern Ed Harris und Amy Madigan sowie einigen neuen britischen Künstlern zu versuchen.  Ed und Amy sind Mitglieder der New Group-Familie, und ich freue mich besonders, diese brillanten Bühnenkreaturen dem West-End-Publikum vorzustellen."

Ed Harris gab sein Regiedebüt im Spielfilm Pollock und erhielt für seine Darstellung der Titelrolle eine Oscar-Nominierung als bester Hauptdarsteller. Seine Co-Star, Marcia Gay Harden, gewann unter seiner Regie einen Oscar als beste Nebendarstellerin. Harris führte Regie bei Appaloosa, spielte die Hauptrolle und schrieb das Drehbuch mit. Er wurde für seine Darstellungen in A History of Violence (National Society of Film Critics Award), The Hours (Oscar-, Golden-, SAG- und BAFTA-Nominierungen), The Truman Show (Oscar-Nominierung, Golden Globe) und Apollo 13 (Oscar- und Golden-Globe-Nominierungen, SAG Award) gelobt. Zuletzt beendete Harris die Dreharbeiten zu Dean Devlins Thriller Geostorm, James Francos Verfilmung von Steinbecks In Dubious Battle, und spielte an der Seite von Franco in The Adderall Diaries. Zu seinen zahlreichen Filmrollen zählen Run All Night, Bong Joon Hos Snowpiercer, Frontera, The Face of Love, Gone Baby Gone, The Way Back, Copying Beethoven, The Right Stuff, The Abyss, The Rock, The Human Stain, A Beautiful Mind, Stepmom, A Flash of Green, Places in the Heart, Alamo Bay, Sweet Dreams, Jacknife, Zustand der Gnade, das dritte Wunder und das berührende Zuhause. Im Fernsehen wird Harris in J.J. Abrams' und Jonathan Nolans kommendem Westworld für HBO mitspielen. Als er zuletzt auf HBO war, gewann Harris einen Golden Globe als bester Nebendarsteller sowie Emmy- und SAG-Nominierungen für seine Darstellung von John McCain im von Jay Roach inszenierten Game Change. Er spielte zusammen mit Paul Newman in der HBO-Miniserie Empire Falls, für die er Emmy-, Golden-Globe- und SAG-Nominierungen als bester Hauptdarsteller erhielt. Weitere Fernsehauftritte umfassen The Last Innocent Man, Running Mates, Paris Trout und Riders of the Purple Sage, für die er und seine Frau Amy Madigan als Co-Produzenten und Co-Stars mit dem Western Heritage Wrangler Award für den "Herausragenden Fernsehspielfilm" ausgezeichnet wurden. Harris spielte die Hauptrolle in der Uraufführung von Beth Henleys The Jacksonian von der Dramatikerin Beth Henley im Geffen Playhouse in Los Angeles. und übernahm seine Rolle im folgenden Jahr Off-Broadway für The New Group erneut. Harris erhielt eine Nominierung für den Outer Critics Circle Award ("Herausragende Sololeistung") und eine Nominierung für den Lucille Lortel Award ("Herausragende Soloshow") für Wrecks at The Public Theater. Er erinnerte die Rolle gemeinsam mit dem Autor und Regisseur Neil LaBute für die Uraufführung des Stücks im Everyman Palace Theatre in Cork, Irland, und gewann 2010 den LA Drama Critics Circle Award für "Beste Soloaufführung" für Wrecks im Geffen Playhouse. Zu seinen Theaterauftritten zählen: Ronald Harwoods Taking Sides, Sam Shepards Fool for Love (Obie) und Simpatico (Lucille Lortel Award "Outstanding Actor"), George Furths Precious Sons
(Drama Desk Award), Prairie Avenue, Scar, A Streetcar Named Desire, The Grapes of Wrath und Sweet Bird of Youth.

Amy Madigan, eine von der Kritik gefeierte Schauspielerin aus Film, Fernsehen und Bühne, erhielt eine Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle im Spielfilm Twice In A Lifetime. Sie spielte außerdem die Kunstmäzenin Peggy Guggenheim in Pollock. Weitere Filmcredits umfassen Sweetwater, The Lifeguard, Gone Baby Gone, Winter Passing, Loved, Female Perversions, The Dark Half, Uncle Buck, Field of Dreams, Nowhere to Hide, Streets Of Fire, Love Letters und Alamo Bay. Zuletzt spielte Madigan die Hauptrolle in Frontera. Als nächstes spielt sie in dem Independent-Film STUCK. Im Fernsehen spielte Madigan zuletzt in Neil LaButes Ten x Ten für DirecTV mit. Sie hatte wiederkehrende Rollen in J.J. Abrams' Fringe und ABCs Grey's Anatomy als ansässige Psychiaterin in Seattle Grace. Neben ihrer Hauptrolle in der HBO-Serie "Carnivàle" erhielt Madigan einen Golden Globe Award und eine Emmy-Nominierung für ihre Rolle im Fernsehfilm Roe vs. Wade. Sie spielte außerdem die Hauptrolle im Lifetime-Fernsehfilm Living Proof. Weitere Fernsehfilmcredits umfassen Lifetimes And Then There Was One, Shot in the Heart, HBOs The Laramie Project, Riders of the Purple Sage, Robert Altmans The Laundromat, Victims, In The Name of the People, Having Our Say, A Bright Shining Lie, Lucky Day, The Revolt of Mother und The Day After. Auf der Bühne spielte Madigan die Hauptrolle in den von Kritikern gefeierten Inszenierungen von Beth Henleys The Jacksonian im The New Group (NY) und im Geffen Playhouse (LA). Weitere Theaterauftritte umfassen Broadways A Streetcar Name Desire, Mark Taper Forums A Lie of the Mind, The Lucky Spot vom Manhattan Theatre Club, Stevie Wants To Play The Blues vom Los Angeles Theatre Center, Prairie Avenue in LA und die Produktion von In The Boom Boom Room am Strasberg Theatre. Zuletzt inszenierte Madigan die Westküstenpremiere von Off the King's Road im Odyssey Theatre in Los Angeles.

Sam Shepard hatte seine ersten New Yorker Stücke, Cowboys und The Rock Garden, die 1963 von Theatre Genesis produziert wurden. Mehrere Spielzeiten lang arbeitete er mit Off-Broadway-Theatergruppen wie La MaMa und Caffe Cino. Elf seiner Stücke haben Obie Awards gewonnen, darunter Chicago and Icarus's Mother (1965), Red Cross and La Turista (1966), Forensic and the Navigators and Melodrama Play (1967), The Tooth of Crime (1972), Action (1974) und Curse of the Starving Class (1976). Shepard wurde für sein Stück Buried Child (1979) mit dem Pulitzer-Preis sowie einem Obie Award ausgezeichnet. Fool for Love (1982) erhielt den Obie für das beste Stück sowie für Regie. A Lie of the Mind (1985) gewann 1986 den New York Drama Critics' Circle Award und 1986 den Outer Critics Circle Award für das herausragende neue Stück. Eine wiederinszenierte "Buried Child " unter der Regie von Gary Sinise wurde im April 1996 am Broadway uraufgeführt und für einen Tony Award nominiert. Kicking a Dead Horse (2007) und Ages of the Moon (2009) feierten beide ihre Uraufführungen im Abbey Theatre in Dublin. Kicking a Dead Horse wechselte ins Public Theater in New York und ins Almeida Theatre in London, und Ages of the Moon feierte 2010 seine US-Premiere beim Atlantic Theater Company. Heartless feierte 2012 seine Uraufführung im Signature Theatre in New York. Shepards neuestes Stück, A Particle of Dread (Oedipus Variations), wurde 2013 von der Field Day Theatre Company in Derry, Irland, aufgeführt und hatte 2014 seine US-Premiere am Signature Theatre. Shepard schrieb die Drehbücher für Zabriskie Point, Wim Wenders' Paris, Texas und Robert Altmans Fool for Love, eine Verfilmung seines gleichnamigen Stücks. Als Drehbuchautor und Regisseur drehte er 1988 bzw. 1992 Far North und Silent Tongue. Als Schauspieler trat er in den Filmen Days of Heaven, Resurrection, Raggedy Man, The Right Stuff, Frances, Country, Fool for Love, Crimes of the Heart, Baby Boom, Steel Magnolias, Bright Angel, Defenseless, Voyager, Thunderheart, The Pelican Brief, Safe Passage, Hamlet und Don't Come Knocking auf, ebenfalls gemeinsam mit Wim Wenders geschrieben. Derzeit ist er in der Netflix-Originalserie Bloodline zu sehen, in der er an der Seite von Sissy Spacek spielt. 1986 wurde Shepard in die American Academy of Arts and Letters aufgenommen. 1992 erhielt er die Goldmedaille für Drama von der Academy, und 1994 wurde er in die Theater Hall of Fame aufgenommen.

Scott Elliott (Regisseur) ist ein preisgekrönter Regisseur, Filmemacher und Gründungs-Künstlerischer Leiter von The New Group, einer preisgekrönten New Yorker Theatergruppe. Zuletzt war er im West End mit der Erfolgsproduktion von The Spoils, die ursprünglich 2015 Off Broadway lief. Zuvor inszenierte er Anfang dieses Jahres Sam Shepards Buried Child sowie Philip Ridleys Mercury Fur, Davids Rabe's Sticks and Bones mit Bill Pullman und Holly Hunter sowie Thomas Bradshaws Burning.  Weitere Regiearbeiten umfassen Werke von Wallace Shawn, Mike Leigh, Francine Volpe, Trevor Griffiths, Joe Orton, Ayub Khan Din, Stephen Bill, Noel Coward, Clare Booth Luce, Anton Tschechow, Christopher Kyle, Arthur Miller, Jon Robin Baitz, Kiki und Herb, Tommy Nohilly, Erika Sheffer, Neil Simon und Bertolt Brecht.