Wie wichtig ist ein engagiertes Publikum?

Zunächst dann: andere Zuschauer. Ich persönlich denke, dass die Menschen, die um einen herum sitzen, einen riesigen Unterschied machen, wie sehr einem eine Aufführung gefällt. Wenn du Les Misérables schaust (und wenn nicht, warum nicht?), aber die Atmosphäre des Publikums ist abgekoppelt, ist die Wahrscheinlichkeit weitaus geringer, dass du dich in der (atemberaubenden) Show verlierst. Andererseits, wenn Sie Kinky Boots schauen (oh, bitte tun Sie das!) und das Publikum bei jeder Gelegenheit jubelt und applaudiert, können Sie der ansteckend guten Laune vielleicht nicht entgehen.

Natürlich ist es schwer einzuschätzen, wann ein Publikum gut sein wird oder nicht. Ich denke, dass abendliche Aufführungen oft stärker aufgenommen werden als Nachmittagsvorführungen – aber warum? Vielleicht liegt es daran, dass das Haus voller ist; vielleicht nehmen sich die Leute einfach einen Tag, um sich für eine Show aufzuregen – ich weiß es wirklich nicht. Und das ist ohnehin nur eine Faustregel: Als ich zum Beispiel Phantom of the Opera (eine weitere außergewöhnlich brillante Produktion) sah, war es eine Nachmittagsvorstellung, und doch war die Atmosphäre fantastisch. Aber wenn ich Wicked abends und tagsüber vergleiche (ist es möglich, diese Show zu oft zu sehen?), denke ich, dass die abendliche Aufführung eine bessere Resonanz bekommen hat. Das hat keinerlei Einfluss auf die Shows selbst, sondern auf das Publikum.

Manchmal können ein paar Zuschauer die Stimmung der Show selbst verändern. Wenn jemand etwas zu laut ist, kann er das Publikum in eine gereizte Stimmung versetzen. Wie sehr sich das auf den Gesamtgenuss der Serie auswirkt, hängt davon ab – aber es hat immer einen gewissen Effekt. Manchmal können jedoch dieselben ein oder zwei Personen die Stimmung deutlich verbessern: Vielleicht war es diese eine Person, die die stehende Ovation oder den Applaus ausgelöst hat, oder vielleicht die Person, die hörbar nach dem Tod dieser Figur zu Atem kam ...

Inwieweit hängt unser Gesamtgenuss einer Show also vom Publikum ab, unter dem wir sitzen? Ich würde vorschlagen, dass das von der Serie selbst abhängt. Vielleicht verlassen sich manche Shows mehr auf die Energie des Publikums als andere. Manchmal macht das Publikum selbst vielleicht gar keinen spürbaren Eindruck. Selbst wenn es einen deutlichen Unterschied gibt, wäre eine gute Show schwer zu ruinieren, nur wegen eines desinteressierten Publikums; Ebenso wäre eine schlechte Show nur wegen eines guten Publikums schwer zu genießen. Ich nehme an, das ist der Unterschied zwischen dem Genießen der Show aus der Ferne und dem völligen Eintauchen in die Produktion. Vielleicht ist das also die Kraft des Publikums.

Wenn es um die Menschen auf der Bühne geht, haben die Zuschauer einen viel unverwechselbareren Eindruck. Besonders bei Comedy; Es muss ein gewisses Maß an Energie zwischen Schauspielern und Publikum geben. Wenn das Publikum überhaupt nicht daran teilnimmt, kann sich das Auftreten etwas erzwungen anfühlen (zumindest habe ich das bei Amateurproduktionen erlebt). Das funktioniert in beide Richtungen: Ein besonders gutes Publikum wird die Energie der Schauspieler sicher steigern.

Der Einfluss, den ein Publikum auf die Schauspieler hat, ist hier vielleicht nicht der wichtigste Punkt: Es ist interessant, als uneingeschränkte Idee zu betrachten, dass das Publikum keine passive Rolle spielt.
Aber wann haben wir überhaupt angefangen anzunehmen, dass das Publikum eine passive Rolle spielt? Wenn man zum Beispiel auf Shakespeare-Stücke zurückblickt, ist offensichtlich, dass die Beteiligung des Publikums früher viel expliziter war. Vielleicht ist daher eine bessere Sichtweise auf die Beteiligung des Publikums: Das Publikum ist (meistens) weniger in einem Theater involviert als früher, aber dieses Engagement ist nie ganz verloren gegangen.

Kurz gesagt: Lehnen Sie sich nicht einfach zurück und entspannen Sie sich. Beteiligen Sie sich an einer Show, und sie wird in zwei Aspekten verbessert: die allgemeine Atmosphäre und die wesentliche Verbindung zwischen Schauspieler und Publikum. In den weisen Worten von Sarah Wayne Callies:

"Ein Schauspieler ohne Publikum probt."