Rezension: Once bietet einen reduzierten, leidenschaftlichen und einfachen Abend im Phoenix Theatre

Junge trifft Mädchen. Werden sie zusammenkommen? Glaubst du, du hast das alles schon mal gesehen?  Eigentlich hast du das wahrscheinlich nicht. Basierend auf dem Low-Budget-unabhängigen irischen Film, der später einen Oscar gewann, bietet Once ein ganz anderes und einzigartiges Kinoerlebnis.

Wenn man früh genug im Theater ankommt, wird man eingeladen, sich an der Bühnenbar (der einzigen Bühnenbar im West End) einen Drink zu kaufen, während das Ensemble eine lebhafte, energiegeladene Vorshow abliefert. Once ist eine Geschichte von Freundschaft und Liebe, das Musical folgt einem irischen Straßenmusiker, der seinen Lebensunterhalt mit der Reparatur von Staubsaugern verdient, und einer geraden tschechischen alleinerziehenden Mutter. Die beiden entwickeln durch ihre gemeinsame Liebe zur Musik eine Bindung und schreiben gemeinsam Songs, aber es ist unklar, wohin ihre Beziehung führt.

Once ist ein sehr mutiges neues Musical. Das Bühnenbild bleibt gleich, es werden nur sehr wenige Requisiten verwendet, es gibt wenige Kostümwechsel und das Ensemble verlässt die Bühne selten. Das bedeutet, dass die Serie einfach auf das Talent ihres Ensembles und die Kraft ihrer Musik angewiesen ist. An manchen Stellen funktioniert das. Once ist eine Show, die Meinungen spaltet – manche finden, es sei das schönste Theaterstück, das sie je gesehen haben, während andere es einfach nicht verstehen. Ich persönlich liege irgendwo in der Mitte.

Ich liebe das schlichte Design und dass das Ensemble durchgehend am Rand der Bühne sitzt. Es gibt kein Orchester, die Besetzung fungiert auch als Musiker, und wenn sie gemeinsam spielen, ist das Ergebnis unglaublich. Die Chemie und das Vertrauen zwischen der gesamten Firma sind außergewöhnlich. Auf den ersten Blick wirkt Bob Crowleys Design einfach, ist aber tatsächlich sehr detailliert.

Das Ensemble wird von Zrinka Cvitešić (Mädchen) und Declan Bennett (Junge) angeführt, die beide sehr leidenschaftliche Leistungen liefern. Obwohl ich ihre Darstellungen der Rollen mochte, fand ich das Schreiben stellenweise frustrierend und es war mir manchmal egal, ob das Duo zusammenkam oder nicht. Declan Bennett ist ein äußerst begabter Musiker. Manchmal geht er richtig los, während er auch keine Angst hat, sich zurückzuhalten. Die Variation sorgt für einige ganz besondere Momente. Ich liebe den Ton von Zrinkas Stimme, sie ist überhaupt nicht theatralisch, was sehr erfrischend ist. Sie stiehlt auch die meisten Lacher und liefert eine sehr komische Darbietung.

Der herausragende Moment kommt zu Beginn der Show, als die Hauptdarsteller Onces Markenzeichen 'Fallowing Slowly' spielen, das ebenfalls zum Ende des Musicals wiederholt wird. Die Texte und die Instrumentierung sind absolut faszinierend und versetzen mich fast in eine Art Trance. Der andere herausragende Moment ist eine a cappella-Nummer im zweiten Akt, die ohne Zweifel die schönsten und beruhigendsten zwei Minuten Theater sind, die ich je gesehen habe. Die sanfte Choreografie ist hypnotisierend.

Nicht alle Gesangsleistungen waren durchgehend perfekt, aber in mancher Hinsicht spielte das keine große Rolle, weil jeder Song tief aus dem Inneren gesungen wird. Während einige Menschen weinend zurückblieben, finde ich Once nicht bewegend. Es gibt etwas an der Beziehung zwischen 'Guy' und 'Girl', das ich nicht glaubwürdig finde; Ich konnte mich einfach mit keinem der beiden Charaktere verbinden. Das Ensemble ist unglaublich talentiert und ich liebe die Rohheit des Stücks. Once wird stilvoll aufgeführt und wir brauchen mehr Shows im West End wie Once und bringt alles zurück zu den Basics.  

Rezension von Andrew Tomlins

Rezension am Dienstag, den 15. Oktober 2013
Once ist derzeit bis zum 31. Mai 2014 im Phoenix Theatre gebucht.