REZENSION: Queen Anne (in genau 250 Worten)
Published on 11 August 2017
Queen Anne ist ein fesselndes, wunderschön geschriebenes Theaterstück – ein standardmäßiges, brillantes historisches Drama der RSC. Obwohl das Stück ziemlich komplex ist (man muss sich konzentrieren, um alle Sehnen der Geschichte zu verstehen), ist eine gute Portion Satire in die Aufführung eingeflossen, sodass man nicht zu viel verliert. Fügt man ein paar gut platzierte, lebhafte Songs hinzu, bleibt eine Produktion, die angespannt und voller Tiefe ist, aber auch durchgehend fesselt.
In diesem Stück gibt es viele fantastische Zeilen; Helen Edmundsons Schreibstil ist erhaben. Ihre Figuren sind roh und entblößt, sodass die Besetzung von Königin Anne keinen Ort zum Verstecken hat. Glücklicherweise greifen die Darsteller darauf zurück und sind alle sehr überzeugend. Beeindruckende und unterhaltsam authentische Inszenierung bereichert die Produktion noch mehr und zieht einen tiefer in die Geschichte und die Charaktere hinein.
Romola Garai, die die ehrgeizige Sarah Churchill als Lady-Macbeth-ähnliche Figur spielt, baut die Spannungen gut auf. Und gerade als es etwas schwer wird, taucht James Garnon in der Rolle des Robert Harley ein, um die Produktion energisch zu tragen. Königin Anne selbst wird von Emma Cunniffe gespielt, die die Widersprüche ihrer Figur nahtlos vermitteln.
Die Qualität dieser Produktion ist unbestreitbar, und die Tickets kosten nur etwa 40 bis 60 Pfund. Stellen Sie also sicher, dass Sie vor Schließung von Queen Anne im September einen Termin buchen . Und warum sollte man es erst einmal sehen? Das ist die Art von Stück, von der man noch mehr profitieren würde, wenn man sie ein zweites Mal schaut
