Rezension: Show Boat
Published on 20 April 2016
Falls jemals ein Beweis dafür nötig wäre, dass einige der besten Theater von außerhalb Londons stammen, dann ist Daniel Evans' Inszenierung von Show Boat , die jetzt im New London Theatre aufgeführt wird Ist es das. Es gab große Begeisterung für diese West End-Wiederaufnahme, nachdem die Show letztes Jahr im Sheffield Crucible mit fünf Sternen ausgezeichnet wurde. Mit einer herausragenden Besetzung und einer großartigen Filmmusik ist die Show ein Feel-Good-Spektakel, ein klassisches Musical, das Sie zum Lachen, Weinen und ernsthaft zum Aufstehen und Mitmachen bringt.
Show Boat selbst ist ein historischer Schreiber und wird oft dafür verantwortlich gemacht, das Musicaltheater bei seiner Broadway-Premiere 1927 für immer verändert zu haben. Basierend auf einem Roman von Edna Ferber und geschrieben von Jerome Kern und Oscar Hammerstein II, brach er mit der Tradition leichter und fluffiger musikalischer Komödien und verband Spektakel und Unterhaltung mit schwerwiegenderen Themen wie Rassismus, Sucht und der oberflächlichen Natur des Showbusiness.
Die Cotton Blossom, ein Showboot auf dem Mississippi um die Wende zum 20. Jahrhundert, gehört dem freundlichen Kapitän Andy Hawks und seiner (nicht ganz so freundlichen) Frau Parthy. Während das Boot den Fluss hinauffährt, treffen wir die anderen Bewohner der Cotton Blossom und hören ihre Geschichten von Liebe, Ehrgeiz, Enttäuschung, Vorurteilen und Verrat. Die Jahre vergehen (zunehmend schneller, besonders in Akt 2); Geheimnisse werden enthüllt, Versprechen gebrochen und Leben zerstört. Und doch, unglaublich, kommt am Ende alles richtig heraus, und die Show endet mit einem herrlichen Höhepunkt.
Es ist vielleicht nicht immer völlig glaubwürdig, aber Show Boat ist trotzdem eine aufregende Fahrt. Die Besetzung, von denen die meisten in der Originalproduktion in Sheffield mitspielten, ist makellos, und es gibt zu viele fantastische Darstellungen, um sie zu nennen, daher hier einige Highlights: Gina Beck zeigt als Magnolia, die unschuldige Jugendliche, die zu einer starken, unabhängigen Frau heranwächst, eine unglaubliche stimmliche und emotionale Bandbreite. Rebecca Trehearn, die die Hauptdarstellerin Julie La Verne spielt, hat eine Stimme, für die man sterben kann, während Malcolm Sinclair und Lucy Briers als das streitende Paar Andy und Parthy eine Freude zu beobachten sind. Und einer der herausragenden Momente der Show kommt von Emmanuel Kojo als Joe – seine Darstellung von Ol' Man River ist ebenso eindringlich wie wunderschön gesungen, eine kraftvolle Klage über die gnadenlose Gleichgültigkeit der Zeit.
Lez Brothersons Set ist ein weiterer Triumph; die Cotton Blossom besteht ausschließlich aus Leitern und Decks, sodass sich die Geschichte auf mehreren Ebenen gleichzeitig entfalten kann und dennoch Raum für spektakuläre Gruppentanznummern des Choreografen Alistair David bleibt. Tatsächlich nutzt die Produktion den gesamten Raum im New London Theatre, sodass das Publikum stets im Mittelpunkt des Geschehens steht.
Show Boat behandelt einige schwierige Themen, tut dies aber mit einem Lächeln im Gesicht und einem Schwung im Schritt, sodass wir das Theater dennoch mit einem gehobenen Gefühl verlassen. Während die Geschichte selbst leicht unter der scheinbar grenzenlosen Fähigkeit der Figuren leidet, sich gegenseitig zu vergeben, ist diese Inszenierung so unwiderstehlich, dass wir uns in einer ähnlichen Lage wiederfinden – bereit, jegliche Fehler in der Handlung zu übersehen und einfach zurückzulehnen, um das Spektakel zu genießen.
