Rezension: The Ocean at the End of the Lane (Duke of York's Theatre, West End)
Published on 5 November 2021
Es ist großartig, wieder ins Theater zurückzukehren – es gibt nichts Vergleichbares zu diesem Erlebnis, und dies ist definitiv eines, zu dem man gehen sollte, wenn man ein vollwertiges Fantasy-Fiction-Erlebnis mag.
Nach einer ausverkauften Aufführung im National Theatre wurde die gefeierte Produktion von The Ocean at the End of the Lane ins West End verlegt. Neil Gaiman ist ein vielseitiger Autor, nicht nur eine Ikone in der Mystery-Welt, sondern auch etabliert in der Produktion von Comics, Graphic Novels, Sachbüchern und Filmen. Seine Fantasie ist, ehrlich gesagt, abschweifend, clever, beängstigend und beeindruckend zu gleichen Teilen, und die Adaption dieses Romans als Bühnenstück war eine gut umgesetzte Herausforderung.
Der Ozean am Ende der Gasse ist ein Theaterstück, das auf Gaimans gleichnamigem Roman basiert und bei seiner Veröffentlichung für Aufsehen sorgte. Ich kann verstehen, warum. Der Telegraph nannte es "Zauberhaft", und das ist keine Übertreibung. Es dreht sich alles um Erzählen, und die clevere Art, wie diese Adaption wurde, zieht das Publikum in ihren Bann. Man hat mir manchmal vorgeworfen, eine kurze Aufmerksamkeitsspanne zu haben, aber das hat mich neugierig gemacht, und ich begann bald, mich Teil der Geschichte zu fühlen – manchmal hatte ich Angst und wollte die Schauspieler an anderen Tagen umarmen.
Das Stück beginnt, als ein Mann in sein Elternhaus zurückkehrt und sich mit einem alten Nachbarn am Teich des alten Sussex-Bauernhauses unterhält, wo er früher gespielt hat. Er wird geschickt in sein zwölfjähriges Ich versetzt und erinnert sich an die schöne/beängstigende/surreale Beziehung, die er mit seiner Freundin Lettie hatte. Plötzlich befinden sie sich an einem mystischen Ort und kämpfen um ihr Leben, obwohl er Schwierigkeiten hat zu verstehen, was die Spielregeln sind und wie sie sicher bleiben können. Lettie hingegen wirkt mehr als weltgewandt – fast so, als wäre sie schon sehr lange da...
Die Requisiten und Spezialeffekte sind wirklich beeindruckend (denken Sie an Warhorse trifft Drache auf einem Zuckerrausch) und die fesselnden Kulissen sind sehr clever, sie verwandeln sich von einem warmen Bauernhaus in eine dunkle Albtraumlandschaft.
Ein Besuch in diesem Theater ist für sich genommen ein Vergnügen. Das Duke of York's Theatre wurde 1892 eröffnet und hat seitdem gefeierte Produktionen wie King Lear beherbergt und viele berühmte Namen beherbergt, darunter Sir Ian McKellen, Orlando Bloom, Michael Gambon und Jeremy Irons. Man kann es fast bis in die Knochen des Gebäudes spüren, mit seinen skurrilen Sitzgelegenheiten und dem intimen Flair. Das Personal wirkt eher wie eine Gruppe von Freunden, die bereit sind, dich willkommen zu heißen, und sie haben es trotz der zusätzlichen Checks sehr effizient geschafft, alle hereinzubringen.
Normalerweise ist das nicht das Genre, das ich wähle, aber ich dachte, ich probiere es aus und wurde nicht enttäuscht. Schau dir das an, wenn du gruselige magische Geschichten, großartiges Erzählen und ein talentiertes Ensemble gut ausgewählter Schauspieler magst, die dich mühelos in einen erfundenen Albtraum entführen.
Tickets für The Ocean at the End of the Lane im Duke of York's Theatre im West End sind bis zum 24. April 2022 ausgebucht.
By Carole Lovstrom
Carole interessiert sich seit vielen Jahren für Theater und Zirkus. Sie bloggt jetzt für View From the Cheap Seats und London Theatre Direct, wenn sie die Gelegenheit dazu hat.