Im Fokus auf Harold Pinter
Published on 10 May 2018
Last updated on 5 September 2025
Harold Pinter wurde 1930 in Hackney als Sohn britischer Eltern polnisch-jüdischer Abstammung geboren. Er war Einzelkind und überlebte zusammen mit seiner Familie die Blitzangriffe des Zweiten Weltkriegs, während der sie nach Cornwall und Reading evakuiert wurden. Angesichts der schweren Bombardierung Londons zu dieser Zeit ist es ein Wunder, dass seine Familie entkommen konnte. Diese dunklen Zeiten hatten großen Einfluss auf Pinters Werk, und all seine Theaterstücke behandeln Themen wie Verlust, Trennung, Einsamkeit und Verwirrung.

Es überrascht auch nicht, dass Pinter nach einer so traumatischen Kindheit einen Ausdruck suchte. Nach dem Blitzangriff wandte er sich im Alter von 12 Jahren der Poesie zu. Seine Familie kehrte dann nach Hackney zurück, wo Pinter von 1944 bis 1948 eine Londoner Grammar School namens Hackney Downs besuchte. Im Frühjahr 1947 begann seine Lyrik Aufmerksamkeit zu erregen, als sie im Hackney Downs School Magazine veröffentlicht wurden. Im Jahr 1950 erreichten seine Gedichte die breite Öffentlichkeit, als sie unter seinem Halbpseudonym Harold Pinta in *Poetry London *veröffentlicht wurden.
Die prägenden Jahre
Nach dem Gymnasium besuchte Pinter kurzzeitig die Royal Academy of Dramatic Art, brach das Studium jedoch 1949 ab, da es unzureichend war. Nachdem er die Londoner Bombenanschläge überlebt hatte, verweigerte er 1948 den Wehrdienst, lehnte die Politik des Kalten Krieges ab und versuchte, sich als Kriegsdienstverweigerer registrieren zu lassen, was zu Strafverfolgungen und einer Geldstrafe führte, bevor die Regierung nachgab.
Schauspielkarriere
Nachdem er dem Wehrdienst entkommen war, begann Pinter mit der Schauspielerei und debütierte in Dick Whittington and His Cat am Chesterfield Hippodrome (1949–1950). Er studierte kurzzeitig an der Central School of Speech and Drama, bevor er das Studium abbrach, um sich ganz der Schauspielerei zu widmen. Er trat in ganz Irland und England unter dem Künstlernamen David Baron auf – möglicherweise als Hommage an einen jüdischen Konvertiten – und suchte einen Neuanfang, obwohl sein BBC-Mentor die Namensänderung Berichten zufolge nicht gefiel.
Der Schriftsteller
Ende der 50er Jahre begann er, eigene Bühnen- und Fernsehstücke zu schreiben. Zu seinen bekanntesten Werken zählen The Room* (1957), The Birthday Party (geschrieben 1957 und erstmals 1958 aufgeführt), The Dumb Waiter *(1957), *The Homecoming *(1964) und *Betrayal *(1978). Obwohl The Homecoming 1967 einen Tony Award gewann, verlief Pinters frühe Karriere alles andere als reibungslos. Sein bekanntestes Stück, The Birthday Party, floppte bei seiner Londoner Premiere 1958 trotz früherer regionaler Erfolge. Eine späte, aber positive Rezension von Harold Hobson könnte Pinters Zukunft gerettet haben. Das Stück wurde seitdem mehrfach wiederaufgeführt, zuletzt im Harold Pinter Theatre
Fast ein Jahrzehnt
Von 1957 bis 1968 wurden Harold Pinters Stücke als "Komödien der Bedrohung" bezeichnet, ein Begriff, den der Kritiker Irving Wardle prägte, inspiriert von The Lunatic View: A Comedy of Menace. Diese Werke sind im Theater des Absurden verwurzelt und spiegeln existenzielle Themen der Nachkriegszeit wider – sie heben menschliche Hilflosigkeit, Kommunikationsbrüche und die Absurdität einer Welt hervor, in der Menschen von genau den von ihnen geschaffenen Systemen bedroht werden.
Ende der 60er bis Anfang der 80er
Von 1968 bis 1982 schrieb Pinter "Gedächtnisspiele" mit Hauptfiguren, die Ereignisse aus dem Gedächtnis erzählen und oft Erinnerungen als Waffe einsetzen. Ausgewählte Erinnerungsstücke von ihm sind Landscape (1968), Silence (1969), No Man's Land (1975) und A Kind of Alaska (1982). Seine Erinnerungsstücke Betrayal (1978) und Old Times (1971) sind bedeutende Werke, da sie mehr als eine Figur zeigen, die vergangene Ereignisse aus ihrer eigenen Perspektive rezitiert und so eine Unsicherheit darüber erzeugt, wessen Seite der Geschichte die Wahrheit darstellt.
Das Nationaltheater
1979 stimmte Pinter für Margaret Thatchers konservative Regierung als Proteststimme als Reaktion auf das National Theatre, das ihm im Nacken satemte und die von ihm inszenierte Produktion aktiv überwachte. Pinter gab später zu, dass dies eine der bedauerlichsten Taten seines Lebens war.
Nach seiner Memory Play Bewegung und seinem Fauxpas bei den Wahlen 1979 änderte Pinter seinen Ton und begann für den Rest seiner Karriere offen politische Stücke zu schreiben. Seine politischen Themen umfassten Unterdrückung und Menschenrechtsverletzungen, aber später konzentrierte er sich auch auf abstraktere Themen, darunter Kritiken an der Ignoranz, die in der Oberschicht verbreitet ist (Party Time von 1991 ** und Celebration von 1999**). Neben seinen Stücken schrieb Pinter auch über zwei Dutzend Drehbücher, von denen viele entweder für die Bühne adaptiert oder verfilmt wurden.
Bleibendes Vermächtnis
Harold Pinter verstarb am Heiligabend 2008 an Leberkrebs, doch sein Vermächtnis lebt weiter. Im September 2011 gab die Ambassador Theatre Group (ATG) bekannt, dass das Comedy Theatre in der Panton Street in The Harold Pinter Theatre umbenannt werden soll, und nun, zehn Jahre nach Pinters Tod, wird das Theater den legendären Dramatiker mit einer vollwertigen Saison namens Pinter at the Pinter ehren, die 16 Theaterstücke aus seinem illustren Werk präsentieren wird. Die Pinter-at-the-Pinter-Saison lief vom 6. September 2018 bis zum 23. Februar 2019**.**
Für weitere Informationen über Pinter at the Pinter klicken Sie hier.

By Nicholas Ephram Ryan Daniels
Ephram ist ein Alleskönner und besucht gerne Theater, klassische Musikkonzerte und die Oper.
