El Día de la Independencia de Broadway: Espectáculos americanos que nos encantaría robar
Published on 4 July 2025
Mientras Estados Unidos lanza fuegos artificiales, asa una cantidad obscena de carne y ve deportes extraños con reglas absurdas (¿por qué el fútbol americano para cada 23,6 segundos?), estamos mirando otra cosa: un cartel estelar de producciones de Broadway. Sí, el aniversario de la ruptura nos ha recordado todas las cosas buenas que echamos de menos de nuestra ex, y 249 años parecen suficientes para intentar tener una relación civilizada (que no acabe en una guerra civil).
Ya hemos conseguido reclamar lo mejor de Broadway, incluyendo; Wicked, El Rey León, y (quizás lo más irónico de todo) Hamilton, pero hay muchos más que nos gustaría liberar para el West End.
Al fin y al cabo, no es que solo tomemos. El West End ha otorgado a Broadway El Fantasma de la Ópera y Seis. A cambio, Broadway nos ha enviado Hadestown y Stereophonic.
Llevamos décadas compartiendo estrellas e historias. Así que sigamos con el intercambio cultural. Porque si Boop! el musical no puede vivir para siempre en Broadway, puede tener una nueva vida en Londres.
Quizá final feliz
La sorpresa de los premios Tony de este año, Maybe Happy Ending es una historia discretamente hermosa sobre dos robots ayudantes anticuados, Oliver y Claire, que se encuentran en un Seúl futuro donde los humanos ya no los necesitan. Mientras comparten música, recuerdos y el destello de algo parecido al amor, el musical se convierte en una reflexión conmovedora sobre la conexión y la obsolescencia. Ganó seis premios Tony en la ceremonia de este año, incluido el de Mejor Musical, y convirtió a Darren Criss en el primer actor asiático-estadounidense en ganar el premio a Mejor Actor Principal en un Musical. Con su banda sonora emotiva y su diseño delicado, destaca suavemente y tiene mucho peso emocional.
La muerte le queda
bien
Basada en la película de culto de 1992, esta adaptación musical sigue a Madeline y Helen, dos mujeres que beben una misteriosa poción que otorga la juventud eterna. Sin embargo, solo después de beber el líquido verde luminoso descubren que tiene un efecto secundario realmente desagradable. ¿Quién lo hubiera pensado, eh? Con un humor agudo, apuestas altas y más estampado animal que el zoológico de Londres, Death Becomes Her se inclina hacia lo absurdo de la inmortalidad. Fue nominada a diez premios Tony en la ceremonia de este año, llevándose el premio al Mejor Diseño de Vestuario, y si tienes la revelación del atuendo de Lisle Von Rhuman en la página de Instagram del programa, entenderás por qué.
¡Boop! El musical
El dibujo animado de los años 30 tuvo una nueva, aunque breve, vida en Boop!. El nuevo musical narra la historia de Betty Boop mientras intenta liberarse del mundo de los dibujos animados para experimentar la vida real por primera vez. Mientras recorre Nueva York con los ojos muy abiertos y maravillados, Boop descubre la independencia, la identidad y el poder del optimismo. Su temporada ha sido corta y dulce, igual que la propia protagonista, pero durante su breve etapa en Broadway lograron tres nominaciones a los premios Tony. El musical fue elogiado por su mezcla de encanto nostálgico e inventiva escenografía, incluyendo una de las transiciones visuales más ingeniosas de la temporada. Echa un vistazo a su Instagram para ver algunos cambios rápidos en tecnicolor increíbles.
¡Oh, Mary!
La obra en solitario de Cole Escola sigue a Mary Todd Lincoln en las últimas semanas antes del asesinato de su marido. En esta producción camp y cómica, la Primera Dama es retratada como una caótica y frustrada artista de cabaret, que intenta desesperadamente mantener las cosas unidas. Suena raro (porque, bueno, lo es), pero simplemente funciona. Lo que comienza como una serie de monólogos indisciplinados se convierte en una meditación aguda, extraña y emocionalmente rica sobre el fracaso, el legado y la interpretación en sí. La obra ganó dos premios Tony en la ceremonia de este año, incluyendo Mejor Interpretación de un Actor Protagonista y Mejor Dirección, y debido a la demanda fenomenal, su temporada limitada se extendió hasta enero de 2026. Puede que tengamos que esperar un poco para verlo de este lado del charco, pero sabemos que merecerá la pena la espera.
Justo a tiempo
Este musical biográfico traza la vida del cantante Bobby Darin, desde su gran éxito como estrella pop adolescente hasta su posterior evolución hacia un artista políticamente consciente. La serie equilibra un catálogo de éxitos clásicos con una representación honesta de las luchas de salud de Darin y su reinvención personal. Fue nominada a seis premios Tony y ha recibido elogios por su escritura reflexiva y su profundidad emocional. Puede que no tenga la campaña de marketing más potente, pero con Jonathan Groff en el papel principal, ha construido un fuerte culto de seguidores. Darwin quizá no fue tan gran estrella en el Reino Unido, pero creemos que esta historia cargada de emoción (y algunos bailes de claqué y líneas de estribillo realmente impresionantes) haría el clavo entre el público del West End.
El Cuaderno
Aunque se estrenó la temporada pasada, The Notebook sigue atrayendo atención y elogios. Basada en la exitosa novela de Nicholas Sparks, narra la historia de Noah y Allie, cuyo amor perdura a lo largo de décadas y la pérdida de memoria. La estructura musical divide inteligentemente su historia a lo largo de diferentes edades, permitiendo que tres grupos de intérpretes interpreten a la misma pareja en distintos momentos de sus vidas. Fue nominado a tres premios Tony y sigue siendo uno de los musicales nuevos más emotivos (léase: muy tristes) de los últimos años. El West End está pidiendo a gritos otro espectáculo al que podamos llorar en voz alta (nos encanta, pero solo hay un número limitado de veces que podemos llorar catárticamente con Los Miserables) y esta sería la elección perfecta.
Beetlejuice
Si lo decimos tres veces, ¿aparecerá en el West End? Unos años después de su emisión original, Beetlejuice sigue siendo un éxito de culto, y el entusiasmo de los fans sigue siendo alto, aún más desde el estreno de la segunda película, Beetlejuice Beetlejuice, en 2024. Basado en la película original de Tim Burton, el musical sigue a una pareja recientemente fallecida y a un demonio travieso mientras acechan a los vivos para reclamar su hogar. Es irreverente, muy visual y llena de momentos teatrales inventivos. La serie recibió ocho nominaciones a los Tony en 2019 y (apropiadamente) fue resucitada gracias al revuelo en línea y a un público fiel. El espectáculo ha estado de gira por Estados Unidos desde 2022 y volverá a Broadway este octubre por solo 8 semanas. ¿Pero a dónde irá después de eso? Esperamos que la respuesta sea Londres. Sería una buena recompensa para los aficionados más entusiastas al teatro que han visto su éxito desde el otro lado del charco, pero que no han tenido suficientes puntos Avios para llegar hasta allí.
John Proctor es el villano
Esto no es El Crisol de tu madre... Ambientada en una clase de literatura de instituto moderno, esta obra utiliza El crisol como punto de partida para una discusión más profunda sobre el poder, el género y la justicia. Cuando los hechos reales empiezan a reflejar los del texto de Miller, los estudiantes y su profesor se ven obligados a reexaminar las historias que les han contado. Ganadora del Premio Obie 2023 a la Mejor Nueva Obra Americana y ganadora de siete nominaciones al Tony en la ceremonia de este año, es aguda, oportuna y profundamente conectada con las conversaciones contemporáneas. El apetito del West End por dramas urgentes y centrados en temas (Prima Facie, Punch) hace que este sea un candidato ideal para un traslado.
