Entrevista: Marion Bailey y Fenella Woolgar de Handbaggged

Published on 25 May 2014

Marion Bailey y Fenella Woolgar protagonizan actualmente como la reina mayor y la joven Margaret Thatcher en la transferencia al West End de Handbagged. Tras su temporada con entradas agotadas en el Tricycle Theatre de Kilburn, la producción de Indhu Rubasingham de la nueva obra de Moira Buffini se representa en el Vaudeville Theatre hasta el sábado 2 de agosto de 2014.

La Reina y Margarita Thatcher nacieron con seis meses de diferencia, con una destinada a gobernar y la otra elegida para liderar. Sin embargo, ¿de qué hablaban las mujeres más poderosas del mundo a puerta cerrada durante sus reuniones semanales en el palacio? Handbagged ha estado arrasando en el West End, ganando recientemente un premio Olivier 2014 por Logro Sobresaliente en Teatro Afiliado.

Además de haber trabajado extensamente en pantalla, solo algunos de los recientes créditos teatrales de Marion Bailey incluyen Blurred Lines & Grief (National Theatre), Kind of Alaska (Bristol Old Vic) y Cloud Nine (Old Vic). Entre los créditos teatrales de Fenella Woolgar se encuentran: Hedda Gabler & The Real Thing (Old Vic) y The Veil, Time and the Conways (National Theatre).

Recientemente visité a Marion y Fenella entre bastidores en el Vodevil para hablar del enorme éxito de Handbagged...

La etapa de Handbaggged en el Tricycle fue tan exitosa; ¿necesitó que te convencieran para repetir tus interpretaciones para el traslado al West End?

Fenella Woolgar: Tengo tres niños pequeños, así que no poder acostarlos durante cuatro meses es algo muy importante, ¡es duro! Pero hubo bastantes reescrituras que han mantenido viva la obra y tenemos una compañía estupenda, incluida Lucy Robinson, que se ha unido como la joven reina. ¡Todos nos llevamos muy bien!

Marion Bailey: ...¡y estamos en un teatro tan bonito! ¡Me lo estoy pasando muy bien!

FW: Me gusta mucho dejar una obra de juego en el suelo durante unos meses y luego volver a ella. El reto es interpretar a tu personaje cada noche, hacer ocho funciones a la semana y mantenerlo fresco. Cuando terminamos en el Triciclo sabíamos que iba a volver, así que simplemente lo dejé en el fondo de mi mente. ¡Volver allí había suficiente escritura nueva para mantenernos alerta!

MB: Ahora es un poco más corto, ¡lo cual siempre es algo bueno! Creo que las reescrituras le dan un toque especial.

¿Ganar el Olivier debió darle un toque extra a la obra?

MB: ¡Fue muy emocionante y el revuelo fue enorme! Después de nuestra primera actuación de regreso, todos nos hicieron una foto después del espectáculo, ¡fue encantador!

FW: Es curioso ganar un premio porque entonces tienes que estar a la altura, ¡no quieres decepcionar a la gente!

MB: Sí, a veces te preocupa que las expectativas del público sean demasiado altas, pero claro que no podrían ser lo suficientemente altas para este espectáculo [risas]! Parece que al público le encanta esta serie. También es un bonito premio porque HandBagged es una pieza coral, y el premio era para todos nosotros, ¡todos los implicados!

Ha habido muchísima emoción en torno a HandBagged y enormes elogios para la producción. ¿Eres capaz de identificar qué lo hace tan especial?

MB: No se parece a nada más en cuanto a estilo.

FW: Bueno, es perfecto para el Teatro de Vodevil porque es muy vodeviliano. Creo que Moira (Buffini) lo ha elaborado muy bien. Hay comedia, luego hay momentos serios y luego más comedia – ¡se entrelaza de maravilla!

MB: Algunas cosas son bastante conmovedoras y tiernas, especialmente al final.

Creo que funciona porque permite al público formar su propia opinión, ¡pero también les mantiene alerta!

FW: Sí, esa es otra razón por la que sin duda atrae a personas de todas las opiniones, políticas y de otro tipo. De alguna manera, quieres que el público sea como la Cámara de los Comunes...

MB: ...y algunas noches nos pasa eso. A veces pienso que acabaremos peleando en el auditorio [risas]!

FW: Marion no está pensando, en secreto espera [ambos ríen]!

No solo interpretáis a una persona real, sino que ambos interpretáis a una persona real sobre la que cada miembro del público tiene una opinión. Volviendo al principio del proceso, ¿cómo te preparaste inicialmente?

FW: Hay tanto por ahí fuera – solo tienes que hacer una búsqueda rápida en YouTube y hay una enorme cantidad de cosas. Hay libros y documentales fantásticos, ¡sentí que tenía que sumergirme ahí! Cuando juegas contra alguien sobre quien todo el mundo tiene una opinión firme, solo tienes que salir ahí con toda la armadura como esa persona. Hay un delicado equilibrio entre la verdad y la licencia cómica. Si hubiera un uno por ciento de mí comentando sobre Margaret Thatcher, no funcionaría, tengo que salir en pleno personaje. Seamos sinceros, salió ahí fuera y no le importó si la gente la quería o la odiaba.

MB: He notado que ves una foto de la Reina al menos una vez al día, así que ya estaba profundamente arraigada. Vi todo el metraje que pude encontrar e intenté tratarla como si tratara a cualquier otro personaje que haya interpretado.

¿Cómo es el ambiente aquí entre bastidores?

FW: ¡Está realmente bien!

MB:  Me siento muy afortunada porque salgo del tubo cada día. Cuando camino hacia la puerta del escenario pienso: "¡esto es la vida!"

FW: ¡Tenemos que planear más sorpresas para nosotros como reparto, algún que otro viaje al restaurante!

Marion, lo que realmente me impactó fue cuando entraste y saliste del escenario durante las reverencias – ¡no podía creer que estuviera viendo a la Reina correr! ¿Te pasa mucho esa reacción?

[ambos ríen] MB:  ¡Siempre puedo sentir que el público se descoloca un poco por eso!

FW: ¡Cómo se atreve la Reina a huir!

MB:  No queremos que se presente; ¡Queremos que camine y se vaya!

FW: A veces me siento así antes del programa, ¡me parece tan mal ver a la Reina calentando!

MB:  A menudo olvido cómo soy y luego miro mi reflejo en el suelo bajo las luces y me asusto: "¡ahí está la Reina!"

¿Has conseguido asustar a algún miembro del público?

MB: Bueno, al principio del segundo acto Lucy y yo entramos por la parte trasera del auditorio. Para llegar tenemos que salir por la puerta del escenario, salir, bajar por el callejón y entrar por la parte delantera del teatro; no hay otra manera. Así que salimos y en varias ocasiones el público se ha quedado con doble mirada: llevábamos nuestras pelucas y, por supuesto, estaba oscuro. Después le han preguntado al regidor: "¿Entonces era Queen?" [risas], ¡creo que es lo más gracioso!

Entrevistado por Andrew Tomlins
Handbaggged se representa en el Vaudeville Theatre hasta el sábado 2 de agosto de 2014.