RESEÑA: Medio peniques

Published on 24 March 2017

Entré en Half a Sixpence sin saber mucho salvo que Tommy Steele había estado en la producción original de 1963 (fue una de las últimas producciones británicas en llegar a Broadway antes del dominio de Andrew Lloyd Webber en los años 70-80) y mi novio me había cantado la canción principal. Como historia, es un relato de la pobreza a la riqueza sobre el valor del dinero, la clase y el amor.

Charlie Stemp como Arthur Kipps es fantástico: encantador, guapo pero con una ingenuidad sobre las mujeres y el estatus. Cuando descubre que le han dejado una fortuna, se acerca a Helen Walsingham (Emma Williams), una profesora que le mostró amabilidad cuando era ayudante de telas en la mercería local. Todavía siente algo por su amor de la infancia, Ann (Devon-Elise Johnson), que trabaja como criada de salón. Disfruté mucho las escenas con los compañeros de trabajo de Kipps y hay un apoyo fantástico de la señora Walsingham (Vivien Parry), que está en ascenso social, y su hijo dudoso James (Gerard Carey). 

Es una historia muy anticuada y un musical a la antigua: números coreografiados enormes y melodía tras melodía tras melodía. Hay revisiones de la antigua producción con nuevas canciones de George Stiles y Anthony Drewe, quienes colaboraron con el adaptador de Half a Sixpence, Julian Fellowes, en la próxima The Wind in the Willows en The London Palladium. Lo que me llamó la atención tras ver recientemente series como El Rey León y School of Rock fue la falta de diversidad y el rechazo (salvo las proyecciones) de muchos elementos modernos. Parece que se ha montado como en los años 60. 

Como resultado, el público parece bastante limitado, es un espectáculo divertido pero parece dirigido a cierta generación y se siente muy diferente a muchos de los musicales actuales de Londres, y se nota cada centímetro de lo épica que debió de ser esta producción en los años 60, pero ahora se siente un poco anticuada. Su fortaleza no es la música, sino la historia y las interpretaciones. Junto a Stemp (este parece un papel revelación) hay un fuerte apoyo de Ian Bartholomew como el amigo dramaturgo de Kipps, Chitterlow, cuya experiencia en teatro musical, junto con la de Emma Williams, realmente destaca. Se siente muy exuberante y saldrás encantado de haber ido, pero mi principal recomendación sería como un espectáculo estacional para llevar a abuelos y padres , en lugar de un grupo de amigos jóvenes.

Shanine Salmon

By Shanine Salmon

Shanine Salmon llegó tarde al teatro tras ser seducido por las entradas de entrada de £5 del National Theatre y una ligera obsesión con Alex Jennings. Lamentablemente, ya no es elegible para entradas de teatro de 16 a 25 años, pero sigue abusando de las ofertas de menos de 30. Existía un mercado para dar a conocer que el teatro londinense era asequible en una época de entradas de £100+ para el West End – el blog de Shanine, View from the Cheap Seat, lanzado en abril de 2016, se centra en producciones y teatros que tienen entradas disponibles por £20 o menos. También es bastante opinativa y tiene opiniones sobre diversidad, precios, asientos en el teatro y desnudos en el escenario. Sus intereses son Rocky Horror, videojuegos, teatro (por supuesto) y también tiene su propia tienda  en Etsy. Shanine tuitea a @Braintree_.