RESEÑA: Este tacaño no es miseria

Sean Foley ha dirigido esta pieza y le ha dado un acabado tipo resorte. Con un reparto muy bien ajustado a los perfiles de los personajes, Griff Rhys Jones, Lee Mack y Mat Horne están en sintonía en sus papeles. De hecho, Rhys Jones afirmó que disfruta el reto de revivir comedias antiguas y convertir lo que se considera un protagonista gruñón en un personaje entrañable. Su interpretación de Harpagon, el hombre malhumorado y tacaño en la tarde de su vida, se trata con aplomo. Tal es el compromiso de Rhys Jones que se cortó el pelo específicamente para el papel, lo cual es un logro en sí mismo dado que durante gran parte de la obra su cabeza está bajo una peluca. 

La trama es una historia de amantes desparejados, familia perdida hace mucho tiempo, amor no correspondido y, por supuesto, dinero. ¿Acaso el amor prevalece? ¿El corazón triunfa sobre el latido? 

El tacaño es una parodia del amor. Tanto Harpagon (un juego de palabras con la palabra latina para "Garfio") como Valere (su mayordomo, interpretado por Mat Horne) están enamorados. Valere está enamorado de la hija de Harpagon, un giro acertado en la historia. Mack toma su turno como sirviente y demuestra su habilidad para interpretar varios papeles con velocidad y luz, algunos mejor que otros. Dicho esto, su humor seco y su rápida réplica son muy notables. Ryan Gage interpreta a Cleonte (el hijo del triángulo amoroso) al estilo de una dama de pantomima. Katy Wix es la hija agobiada que está enamorada de Valere a pesar de estar prometida a otro hombre mucho mayor.

The Miser ha sido reestructurado para incluir numerosas referencias a la cultura y el comentario social actual. Aunque esto encaja bien con temas actuales, no encaja tan bien en una película de época ambientada en París, a veces se siente forzado y el reparto está jugando para hacer reír. La comedia fluye densa y rápida, con abundancia de slapstick e insinuaciones y muchos gags visuales. El decorado recuerda a un castillo destartalado y su aura contenía notas de Blackadder. Hubo un par de fallos de utilería en mal momento que restaban al trabajo de los actores; Es difícil reaccionar a una acción que no esté acorde con el ritmo de la serie. 

Rhys Jones es, comprensiblemente, el que atrae la serie. Tiene una naturaleza efervescente que aporta a Harpagon, su dicción y pronunciación cruciales para este papel, junto con la imitación de un anciano en una posición de soledad y los adornos que la gran riqueza puede traer; Jones consigue dar vida al gruñón anciano de Molière de una manera que simpática a la época en la que se sitúa. Para mí, la estrella más destacada del espectáculo es, sin duda, Mat Horne. Su interpretación de Valere encajaba con la personalidad de los personajes. Aportó una exuberancia casi infantil a la obra y logró romper la cuarta pared con mucha claridad, manteniendo el contacto visual e interactuando con el público, un placer realmente raro para nosotros sentarnos a disfrutar de una noche divertida, frívola y, en ocasiones, increíble en el acogedor teatro Garrick de Londres.