DANCES SALES

Heureusement, il existe plusieurs productions aux thèmes et au ton similaires pour satisfaire l’appétit du public.   Danse sale : L’histoire classique sur scène fait partie d’une vague de traductions réussies de films cultes qui ont fait leur apparition sur scène.   Beaucoup ont connu du succès comme Grease, Fame et Hairspray ;   d’autres encore, comme Flashdance & Desperately Seeking Susan, n’ont pas réussi à toucher le public – ce dernier n’ayant duré que 13 représentations après sa première en 2007.

Alors, où chercher lorsque vous découvrez que votre voyage pour voir Dirty Dancing à Londres est hors de question ?  Ghost est la dernière adaptation cinématographique à succès du West End.  Le film original de 1990 a été un succès au box-office avec Patrick Swayze dans le rôle du banquier Sam Wheat, tragiquement tué par des braqueurs de rue, Demi Moore dans celui de sa veuve potière en deuil, et Whoopi Goldberg dans celui de la médium folle Oda Mae Brown qui tente de les réunir.  Suite La mort de Sam : il se retrouve pris entre ce monde et l’autre et, alors qu’il réalise que Molly est toujours en danger, son amour doit percer jusqu’à elle pour la sauver.  La production scénique reste fidèle à l’histoire originale mais ajoute des chansons... qu’est-ce qu’il y a à ne pas aimer ?   La musique du spectacle est écrite par Dave Stewart des Eurythmics avec Glen Ballard, qui a écrit le classique intemporel de Michael Jackson, Man In The Mirror.  La production a charmé aussi bien les critiques que le public et se vend toujours très bien, prolongeant récemment sa période de réservation jusqu’en octobre 2012 et semblant très susceptible de reprendre au-delà.

Une autre option est Legally Blonde.  Le spectacle est en résidence au Savoy Theatre depuis son ouverture avec des critiques élogieuses en janvier 2010, remportant trois Olivier Awards, dont celui de la meilleure nouvelle comédie musicale.  La star originale de Elle, Two Pints Of Lager & A Packet Of Chips, Sheridan Smith, a tellement apprécié le rôle principal qu’elle a fini par prolonger son rôle prévu à plusieurs reprises avant de finalement se retirer tôt 2011.  Le film original de 2001 a consolidé la place de Reese Witherspoon en tant que vedette au box-office et a même donné naissance à une suite.  La série suit la fille de la sororité Elle Woods qui décide de reconquérir son ex-petit ami Warner en lui montrant qu’elle est plus qu’une blonde tête de poing en s’inscrivant à sa faculté de droit.  Accompagnée de son chien Bruiser, elle surprend son entourage en excellant dans son travail de cas en appliquant sa propre marque unique de la logique dans les situations.  En plus d’être d’une humour diabolique, le public soutient Elle et la pousse à triompher contre toute attente.  Le message sous-jacent du spectacle est d’être la meilleure version de soi-même possible.  C’est une partie importante de la raison pour laquelle le spectacle a connu un tel succès sur scène et son ton encourageant en a fait le choix parfait pour les soirées de jeune fille, des fêtes de bureau et un échantillon représentatif d’âges.

Mamma Mia ! reste un chouchou du West End et est l’exemple parfait de crossover scène et écran.  Le spectacle a en fait commencé sa carrière sur scène en avril 1999 – difficile à croire qu’il impressionne le public depuis plus d’une décennie.  L’histoire originale de Catherine Johnson, située en Grèce, est créativement liée aux classiques d’ABBA et a immédiatement conquis le public.  Nous suivons Sophie, 20 ans, dans la préparation de son mariage avec Sky sur la magnifique île de Calicos.  Ne sachant pas qui est son père, elle trouve le journal de sa mère datant de l’époque où elle aurait été conçue et invite les trois options possibles à son mariage.  Sa mère Donna est consternée lorsque ses  anciens prétendants réapparaissent, provoquant toutes sortes de chaos humoristique et de recrue intérieure.   Les chansons immédiatement reconnaissables d’ABBA sont tissées dans l’intrigue, à la fois enrichissant et perçant La tension d’une manière extrêmement drôle.   Le spectacle sur scène a rencontré un tel succès qu’il a mené à la version cinématographique de 2008 avec Amanda Seyfried, Meryl Streep et Pierce Brosnan.  Le film est devenu la comédie musicale cinématographique la plus lucrative de tous les temps, contribuant inévitablement à maintenir l’élan du spectacle sur scène.

Toutes ces émissions sont une excellente alternative pour ceux qui espéraient voir Dirty Dancing dans le West End.  La connaissance préalable du public de la version cinématographique augmente généralement l’enthousiasme des spectateurs, car ils peuvent se délecter d’une version live d’un film qu’ils aiment déjà.  En ces temps, un spectacle doit être un succès, Ainsi, les producteurs s’appuient souvent sur des histoires éprouvées avec une base de fans intégrée pour aider à susciter un intérêt initial pour une production.  Cependant, avec la multitude de nouveaux spectacles produits, seuls les meilleurs tiennent le cap.  L’intérêt continu pour ce qui précède peut aider un visiteur potentiel à se rassurer davantage en sachant qu’il va voir quelque chose qu’il aimera lui aussi, mais pas Dirty Dancing !