Top 10 du West End de Harriet - Partie 2

5. Mademoiselle Saigon

Parmi les différents spectacles que j’ai vus à Londres cette année , le numéro 05 est Miss Saigon. Miss Saigon est basée sur l'opéra Madame Butterfly de Puccini, avec une musique écrite par le légendaire Schönberg (également compositeur des Misérables). Située pendant la guerre du Vietnam, Miss Saigon suit l’histoire déchirante de Kim et Chris, deux amants malheureux.

Le meilleur dans Miss Saïgon , c’est sa musique. La musique est d’un incroyable accrocheur, d’une touchante saisissante et absolument épique. Mais la mise en scène de Miss Saigon est aussi exceptionnellement impressionnante : l’hélicoptère grandeur nature est devenu une icône du spectacle. Si vous aimez  Schönberg, vous aimerez Mademoiselle Saïgon. C’est cependant l’une de ces séries que vous allez soit adorer, soit ne plaisirez pas vraiment. J’écouterais la musique un peu avant de voir la série (la musique, d’ailleurs, finit par vous plaire au fur et à mesure que vous l’écoutez). L’enregistrement live de 2014 est particulièrement agréable à écouter.

Miss Saigon est exactement ce à quoi on pourrait s'attendre d'une comédie  musicale de Schönberg : addictive ; tragique ; épique.

Miss Saigon a ouvert pour la première fois dans le West End en 1989 et a mis fin à cette période en 1999. La reprise de la série est arrivée à Londres en 2014 et se termine le 27 février 2016.

4. Le Fantôme de l’Opéra

À mon avis, Le Fantôme de l'Opéra est, de loin, la meilleure comédie musicale de Lloyd Webber. C’est une épopée d’amour, avec un peu de fantaisie mêlée, avec une partition absolument époustouflante.

C’était étrange de placer Le Fantôme de l’Opéra aussi bas que la quatrième place de mon top dix – c’est vraiment une production d’une ampleur épique. Dès que l’ouverture entre dans le théâtre, Phantom est spectaculaire. Vous retiendrez votre souffle pendant la majeure partie de la série. Le plus grand défaut de Phantom est qu'il ne séduit pas autant de gens que d'autres productions. Même si j’adore la série, je pense que c’est le genre de chose avec laquelle beaucoup de gens auraient du mal à accrocher. Même si je ne suis pas très enthousiaste à l'idée du film (je vais y revenir), je dirais que le regarder avant de voir la production est un bon moyen de juger si vous allez être un « phan ».

La musique de Phantom est tout simplement incroyable. Les magnifiques motifs récurrents portent la production, et des chansons vraiment épiques portent la production à un tout autre niveau. Il y a d’innombrables CD de ce spectacle : à mon avis, le CD de la performance du 25e anniversaire du Royal Albert Hall est particulièrement bon, tout comme l’enregistrement original de la distribution londonienne.

Le film de Phantom est, à mon avis, un peu plat. Le casting semble manquer des voix puissantes dignes du West-End que la musique de Phantom exige, et certains des meilleurs moments de la série sont coupés. Comme je l’ai déjà dit, regarder le film peut être utile pour décider s’il faut voir ou non la production scénique.
La performance du 25e anniversaire du Royal Albert Hall a également été enregistrée en direct, et vous pouvez l’acheter en DVD. Cet enregistrement live surpasse le film à tous points de vue. Pourtant, regarder la production en direct fait pâlir même cet enregistrement en direct.

Si vous n'avez pas vu Le Fantôme de l'Opéra, vous n'êtes qu'à moitié comédien. Phantom est absolument définitif, et il faut absolument aller le voir – si vous l'avez déjà vu, revoyez-le.

Phantom a ouvert à Londres en 1986. C’est la comédie musicale de Broadway la plus ancienne, et la deuxième comédie musicale du West End la plus ancienne. Alors ne t'inquiète pas, parce que Phantom ne va nulle part.

3. Bottes Kinky

Kinky Boots est la production la plus réconfortante que j’aie jamais vue. Même maintenant, j’écoute la musique et j’ai du mal à me concentrer sur l’écriture réelle ! La série est basée sur l’histoire vraie de deux hommes – l’un possède une usine de spectacles en difficulté ; Il faut des talons plus solides.

Une grande partie de moi voulait mettre Kinky Boots au numéro un de mon top dix, mais j’ai dû réserver cette place pour une autre série. Je ne saurais trop en dire sur cette série. C’est tout simplement fantastique. Je serais ravi d’emmener n’importe quelle personne que je connais voir Kinky Boots : mon frère, mes amis, mes grands-parents... À moins que vous n’ayez aucun sens du plaisir, vous allez absolument adorer cette série. Il serait impossible de ne pas le faire.

Si vous voulez un aperçu des Kinky Boots, écoutez « Raise You Up / Just Bebe ». La musique est dangereusement addictive, et remarquablement agréable. Il n'existe pas encore d'enregistrement de la distribution britannique, mais l'enregistrement original de la distribution de Broadway (malgré les accents britanniques discutables) est brillant.

Kinky Boots a été créé à Chicago en 2012, mais il est nouveau à Londres, ayant ouvert aussi récemment qu’en août. Et pourtant, presque tous ceux qui s’intéressent vaguement au théâtre ont entendu parler de Kinky Boots qui, je pense, résume à quel point la production est devenue incroyablement populaire, en un rien de temps.

Honnêtement, rater cette série serait de la folie.

2. Méchant

J’aurai toujours un faible pour Wicked, la production qui a commencé ma passion pour le théâtre. Mais, en essayant de mettre ce grand biais de côté, je pense vraiment que Wicked est une production à part entière. Il y a tout : un rebondissement sur une histoire bien connue ; beaucoup d’humour ; des proportions épiques... Basé sur le roman de Gregory Maguire, Wicked est vraiment spectaculaire. Vous pouvez lire ma critique de Wicked ici : Wicked : Ne manquez pas cette production ; Ne manquez pas cette distribution

J’étais dans un dilemme sur l’endroit où placer Wicked dans mon Top Dix, mais il fallait absolument que ce soit la deuxième. Comme je l’ai mentionné dans mon profil Kinky Boots, j’ai dû réserver la première place pour un spectacle en particulier, mais Wicked était juste derrière. Wicked, contrairement à la croyance populaire, n’est pas réservé aux jeunes. Bien qu'elle soit basée sur Le Magicien d'Oz, l'histoire est beaucoup plus centrée sur les personnages, et je ne pense pas vraiment qu'il y ait une raison pour que les enfants aiment cette production plus ou moins que les adultes. Cela dit, si vous êtes un peu cynique, vous n'êtes peut-être pas un grand fan de Wicked .

Je suis sûr que vous avez déjà entendu parler de chansons comme « Defying Gravity » et, sinon, la distribution originale de Broadway (avec Idina Menzel dans le rôle d'Elphaba) est un excellent moment à écouter. La musique de Wicked, composée par Stephen Schwartz, est merveilleuse, passant de l’humour à une puissance dévastatrice, puis tragique.

Wicked est vraiment un incontournable. Vous vous retrouverez « sous son charme » dès que « No-One Mourns the Wicked » commencera à jouer, et vous quitterez le théâtre encore dans ce charme.

Wicked a ouvert à Broadway en 2003, puis est arrivé à Londres en 2006. Elle continue toujours en pleine forme, ce qui en fait la dixième production la plus ancienne du West End. Il est réservé toute l’année prochaine, donc vous avez de nombreuses occasions de le découvrir.

1. Les Misérables

Les Misérables est au-delà de l’épopée. Je ne suis pas sûr de pouvoir rendre justice à ce spectacle – disons simplement qu’il y a une raison pour laquelle il a été vu par plus de 70 millions de personnes, dans 44 pays différents. Situé pendant la Révolution française, avec une musique de Schönberg, Les Misérables est absolument légendaire.

J’ai dit dans quelques autres profils que j’avais dû réserver cette place numéro un pour un spectacle en particulier – ce spectacle étant Les Misérables. Il y a quelque chose dans Les Misérables – peut-être l’ampleur de tout ça, ou la musique, ou ce moment où un drapeau rouge flotte sur une barricade... qui sait ? C’est probablement tout le monde – mais il y a quelque chose dans la série qui est si touchant, si puissant, qu’il laisse une impression impossible à oublier. Cette série m’a brisé avant la fin du premier acte.

Le seul point négatif des Misérables est que, tout comme Mademoiselle Saïgon, il est peu probable qu’il plaise à tout le monde. Sans une seule phrase parlée dans tout le spectacle, Les Misérables est intensément musical. Pour moi, c’était l’un des meilleurs aspects des Misérables, mais les gens qui ne sont pas très passionnés de comédies musicales pourraient trouver cela un peu trop.

Comme pour Mademoiselle Saigon, je dirais qu’écouter la musique des Misérables avant d’aller la voir vaut vraiment le détour.

La musique des Misérables ne s’arrête jamais. Heureusement, c’est une bande originale d’une qualité saisissante. Je ne peux pas écouter certaines chansons des Misérables sans avoir la chair de poule ou avoir des larmes aux yeux. Est-ce que quelqu’un le peut ? Le film Les Misérables , en revanche, est un sujet un peu controversé. Bien que certaines choses soient réussies, certains membres du casting sont fabuleux (Samantha Barks ; Helena Bonhem Carter ...) c’est assez déprimant comparé à la production théâtrale. Enfin, si tant est qu’on puisse les comparer.

Croyez-moi sur parole ; va voir Les Misérables au Queen’s Theatre.

Les Misérables ont récemment célébré leur 30e anniversaire ; c’est, de loin, la production la plus longue du West End. Étonnamment, le spectacle a d’abord reçu un accueil un peu mitigé, mais il a commencé à prendre de l’ampleur et, aujourd’hui, doit être l’une des productions les plus, sinon la plus, populaires de Londres.