Questions-réponses avec la star de Mousetrap, Joel Macey,

Published on 18 December 2018

Le nouveau venu Joel Macey a fait ses débuts sur scène dans le West End dans la très populaire pièce whodunit, The Mousetrap, qui est toujours à l'affiche au St Martin's Theatre et est actuellement à l'affiche détient le record de la plus longue durée de l’histoire du West End. Nous avons eu le grand plaisir de nous entretenir avec l’acteur pour une interview spéciale sur ses réflexions et expériences avec la série jusqu’à présent !

Lisez ci-dessous notre incontournable Q&A avec Joel Macey et n'oubliez pas de suivre cette étoile montante sur Twitter !

Questions-réponses avec la star de Mousetrap, Joel Macey,

Salut Joel ! Merci d’avoir accepté de me laisser vous poser quelques questions. Vous incarnez actuellement Christopher Wren dans The Mousetrap d'Agatha Christie. Comme nous le savons, The Mousetrap existe depuis des décennies et l’histoire ne change jamais, juste la façon dont elle est racontée.

Avez-vous été découragé d’accepter un rôle où il y a une telle responsabilité de transmettre le personnage à un tel niveau ?
Non, je ne pense pas que j’aie été forcément intimidé. Il y avait la pression évidente que The Mousetrap est connu dans le monde entier, et que des gens viennent des quatre coins du globe pour regarder, mais j’ai abordé ce rôle comme je le ferais pour un autre. Cela dit, je ne pense pas avoir jamais été aussi nerveux de ma vie que lors de la première !

Étant donné que CW est un personnage aussi établi, était-il difficile d’essayer de donner sa propre interprétation de la façon dont le rôle devait être joué ?
Je pense qu’avec Christopher, il y a certains « déclencheurs » évidents qui sont facilement identifiables en surface. Ce qui m’enthousiasme chez n’importe quel personnage, c’est ce qui est caché en dessous, ce qu’on ne voit pas forcément à l’extérieur, et avec Christopher, je pense que c’est extrêmement répandu. J’ai donc joué avec plein d’idées différentes, ce qui peut être difficile – au final, c’est comme jeter un œuf contre un mur et voir ce qui fonctionne pour moi – j’espère que je le joue différemment de ce qu’il a été fait auparavant.

Aviez-vous la liberté d’essayer de vous développer vous-même ou existe-t-il des règles strictes sur la façon dont il doit être représenté ?
Je dois avouer que c’était une inquiétude pour moi quand on m’a proposé le rôle. Étant donné que l’émission dure depuis si longtemps, j’étais prudent à l’idée que ce soit un processus « à la peinture par numéros ». Heureusement, ce n’était pas le cas, et notre réalisateur Ian Talbot a été incroyablement encourageant et soutenant en nous permettant de jouer avec ça. Il a fourni un cadre basé sur son expérience de la série et sur la connaissance de ce qui fonctionne ou non. Il nous a laissé carte blanche pour créer notre propre interprétation, et je pense que nous avons une version de The Mousetrap qui est assez unique à plusieurs égards.

Christopher Wren a du mal à se connecter socialement avec les autres personnages de la pièce et a clairement eu des difficultés dans sa vie avant son passage au manoir Monkswell. À quel point cela est-il présent lorsque vous l’incarnez, étant donné que la pièce se déroule à une époque où des problèmes comme la santé mentale ne sont pas aussi largement reconnus qu’aujourd’hui ?
Je trouve la santé mentale d’un personnage en général absolument fascinante. Avec Christopher, il a beaucoup de problèmes profonds et d’expériences de son passé qui l’ont façonné pour devenir ce qu’il est aujourd’hui. Il y a vraiment un « complexe d’outsider » qui l’entoure – il ne se conforme pas à la « normalité »  – et pourquoi le ferait-il ?  Je pense que ce qui ressort vraiment aussi, c’est la façon dont Christopher est traité – l’hostilité et le manque de compréhension de sa personne. Je pense que c’était très évident il y a soixante ans, et heureusement, nous entrons maintenant dans une époque où l’on comprend beaucoup plus la santé mentale, mais il reste encore beaucoup de chemin à parcourir. 

Qu’est-ce qui vous attire dans ce rôle ? Étant donné que vous racontez la même histoire chaque jour (parfois deux fois par jour), quel aspect appréciez-vous le plus ?
Je pense que Christopher a tellement de profondeurs, d’angles et de facettes différents. C’est vraiment ce qui m’enthousiasme chez lui. Je peux jouer avec toutes ces facettes différentes de son personnage chaque jour, et il y a toujours quelque chose de nouveau à découvrir ou une idée différente qui lui vient à l’esprit et qui donne plus de sens à autre chose. Je détesterais être dans une position avec un personnage où j’arrête de penser et où j’ai l’impression que chaque pensée est épuisée. Je pense que ce serait alors très difficile et que je ne ferais pas bien mon travail – surtout avec Christopher, je ne pense pas qu’il y ait de risque que cela arrive.

**Le théâtre lui-même est un bâtiment d’une ancienneté et d’une somptude magnifiques. Cela ajoute **bien sûr à l’atmosphère et à l’histoire vaste et variée. Pensez-vous que cela fonctionnerait dans un bâtiment plus récent ? J’imagine qu’il y a effectivement trois souris aveugles qui courent autour des étals...
Hahaaa ! Je pense que ces trois souris ont une vision parfaite, pour être honnête. Non, le théâtre St. Martin est un bâtiment vraiment merveilleux, je me sens très chanceux de pouvoir jouer dans cet espace avec cette pièce. Je pense que tu as raison, le théâtre apporte quelque chose ; il y a une « anglettisité » typique dans l’écriture de Christie et je pense que le théâtre en fait un écho magnifique. La pièce a été jouée en tournée à travers le Royaume-Uni et à l’étranger, dans de nombreux théâtres très différents de St. Martin’s. J’espère que la pièce parle d’elle-même et n’a pas besoin d’être complétée par le bâtiment où elle se trouve, mais la placer à cet endroit précis du West End ajoute un peu de magie supplémentaire.

Avez-vous déjà eu envie de participer à une matinée de rattrapage ? En effet, même si cela enlève un peu d’originalité à l’œuvre, est-ce quelque chose que vous souhaitez faire ? Lancer une balle courbe dans le mélange et voir où elle va tomber ?
Je ne peux pas prétendre que de temps en temps de petits « bêtises » n’ont pas lieu pendant les représentations qui pourraient viser... à se distraire mutuellement... devrais-je dire ? Je pense que tant que cela n’affecte pas l’expérience du public – ils paient beaucoup de billets pour un spectacle –  et que cela continue de raconter l’histoire, tout va bien. Mais on ne peut faire cela que dans un casting avec lequel on se sent en sécurité, et dans The Mousetrap, je suis avec un groupe d’acteurs incroyablement talentueux et généreux qui se soutiennent mutuellement et sont là pour offrir un excellent spectacle. Quant aux « imprévus » – je pense que c’est l’un des plaisirs du métier d’acteur. Intégrer les choses différemment à chaque fois est notre travail et ça reste frais ; C’est pour le bien de nous sur scène et de ceux qui regardent.

Le décor est simple et concis, ce qui permet de mettre l’accent uniquement sur le jeu d’acteur. Trouvez-vous cela utile ou un obstacle ?
Je pense que l’un des grands atouts de cette pièce est sa simplicité. C’est un classique de la série policière, où l’on demande au public d’essayer de deviner « qui a fait l’acte ». L’écriture n’a pas besoin d’un décor trop ambitieux et il est rare de nos jours de trouver une pièce se déroulant dans un seul lieu – si nous pouvons reproduire cela sur scène, pourquoi pas ? Au contraire, cela concentre l’action et renforce la narration.

Il est à noter que le secret n’a pas encore été révélé. Pourquoi pensez-vous que c’est le cas ?
Je pense qu’il faut être reconnaissant pour 66 ans de spectateurs très fidèles...

Enfin, vous êtes contracté pour un moment dans The Mousetrap. Que se passe-t-il ensuite pour vous ? Aimeriez-vous rester dans les pièces ou peut-être faire un pas vers le théâtre musical ?
Je suis donc dans la série jusqu’en avril 2019, et à ce moment-là, je pense que j’aurai eu ma chance équitable. Juste après, je pense que je vais prendre un petit congé, nous aurons fait plus de 260 représentations. Mais la suite est beaucoup plus difficile à répondre... Comme pour tous les acteurs, on ne sait jamais d’où viendra le prochain travail. Le théâtre est absolument mon premier amour, cependant, j’aimerais faire un peu de télévision et de cinéma, il y a tellement de choses géniales en ce moment. Côté comédie musicale... J’aime les comédies musicales, oui je sais chanter, mais il y a une abondance d’acteurs formés au théâtre musical, avec bien plus de compétences dans ce domaine que moi. Cela dit, je ne l’écarterais jamais avant un certain temps...


*The Mousetrap *est actuellement réservé jusqu’au 5 décembre 2019 dans une série ouverte avec une prolongation probable. Même après toutes ces décennies, il reste aujourd'hui l'un des spectacles les plus forts du West End londonien et est même devenu un incontournable du théâtre londonien. Réservez vos billets à l’avance pour *The Mousetrap *au St Martins Theatre et assurez-vous les meilleures places de la salle !

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Kay Johal

By Kay Johal

Kay aime particulièrement les comédies musicales et a une passion pour l’écriture.