CRITIQUE : Five Guys Named Moe « qui vaut vraiment le détour »
Published on 11 October 2017
Je dois avouer : la seule chose que je savais sur Five Guys Named Moe avant d’aller voir ce récent revival moi-même, c’est que la chanson « Is You Is or Is You Ain’t My Baby ? » y figure, une chanson que j’avais entendue chanter par une chorale de mon école il y a des années, Et c’était à peu près tout. Je n’avais pas réalisé avant de voir la série que c’est une comédie musicale jukebox d’une multitude de chansons de Louis Jordan, interprétée de manière à presque aucun dialogue. En conséquence, l’intrigue de la série était assez mince, mais même si ce genre de séries ne me plaît pas, il est indéniable que c’est un divertissement fantastique et brillamment construit.
Bien que je soutienne que l’intrigue de cette série est mince, il y en a encore une en jeu ici. La série raconte l’histoire d’un homme nommé Nomax, un type qui a de la misère après avoir récemment été largué par sa petite amie parce qu’il est devenu un vrai négligent. Dans ce qui ressemble à une torpeur alcoolisée, Nomax reçoit la visite de cinq hommes différents en costume, tous nommés Moe, un peu comme Picsou est visité par les fantômes de Noël dans Un chant de Noël. Le reste du spectacle est une énorme liste de tubes interprétés par le casting pour convaincre Nomax de s’améliorer en tant que personne. L’intrigue n’est pas lourde et ne mène pas vraiment à rien, mais ce sont plutôt les chansons qui font avancer la série.
Il est rare de voir une comédie musicale jukebox avoir une succession aussi réussie de tubes, mais ce spectacle a vraiment ce qu’il faut. La musique fantastique de Louis Jordan – mise en scène dans le spectacle par le directeur général Jason Thompson – associée à la chorégraphie époustouflante d’Andrew Wright transforme ce spectacle en chef-d’œuvre musical, le parfait type de « soirée fête » au théâtre ; Pensez au genre de plaisir que les femmes en jeune fille ont chez Mamma Mia ! - c’est ce niveau de plaisir.
Installez ce spectacle dans son nouveau théâtre spécialement conçu à Marble Arch et vous êtes totalement immergé dans l’univers des personnages également. Dès que vous entrez dans le théâtre, vous êtes propulsé dans le pays d’un bar de jazz vintage ; un lieu de rêves Pinterest. Vous pouvez même compléter l’expérience – soulignée par le son d’un groupe live – en vous procurant un cocktail sur le menu des boissons du spectacle au bar. Cette série penche du côté de l’immersion, ce qui la rend encore meilleure. L’auditorium lui-même est également conçu pour ressembler à un croisement entre un club de jazz et un chapiteau de cirque, ce qui témoigne parfaitement du plaisir du spectacle. Les acteurs se jettent constamment dans l’espace, que ce soit sur scène, sur le tournant ou même à travers le public, et c’est tellement amusant à voir.
L’équipe qui travaille ici mérite autant de crédit pour le succès de ce spectacle que le lieu et le producteur Cameron Mackintosh. Le casting soudé de six personnes est fantastique dans tous leurs rôles, aucun ne se démarquant car ils se distinguent tous en tant qu’éléments ; Il n’y a pas un seul maillon faible dans ce mélange. L’équipe créative derrière ce spectacle est tout aussi fantastique, avec un crédit spécial à la chorégraphie « époustouflante » d’Andrew Wright mentionnée plus tôt, ainsi qu’au design d’éclairage de Philip Gladwell, pour lequel je serais surpris s’il n’est pas nommé aux Oliviers.
Même si cette série n’est pas entièrement à mon goût, je peux sans aucun doute apprécier le talent fantastique et le travail qui y sont nécessaires, tout en appréciant à quel point elle est vraiment amusante. Ce n’est certainement pas la soirée la plus intense que vous vivrez jamais au théâtre, mais pour cette raison même, c’est spécial. London propose enfin une nouvelle série remplie de talents et très amusante à regarder, et pour cette raison, je pense qu’elle vaut vraiment le détour.
Les billets pour Five Guys Named Moe sont en réservation jusqu’au 17 février 2018.
