Critique : Walden
Published on 29 May 2021
La nouvelle saison RE :EMERGE** de Sonia Friedman Productions a récemment ouvert au théâtre Harold Pinter du West End avec la première pièce d’Amy Berryman. La nouvelle pièce est mise en scène par Ian Rickson et ne sera jouée que quelques semaines avant la sortie de J’Ouvert le 16 juin 2021. Les billets pour Walden sont toujours disponibles et, après avoir vu la production, je vous assure que vous ne voudrez pas en manquer !

Walden est une nouvelle pièce de Berryman qui a connu du succès avec son travail lors de diverses expositions avant sa mise en scène dans le West End. Félicitations à cette saison pour avoir trouvé et présenté cette pièce, pour l’avoir associée à un metteur en scène brillant, Ian Rickson, et pour avoir choisi un casting incroyable. Voir Walden , c’est comme chercher de l’eau au milieu d’un désert. Les cinémas ont pour la plupart fermé depuis plus d’un an et nous pouvons désormais revenir à ce drame intense mais libérateur qui vous emporte dans toutes ses émotions et ses rebondissements.
Lorsque vous prenez place au Harold Pinter Theatre de Londres, les rangées nouvellement installées pour faciliter la distanciation sociale, le décor vous absorbe instantanément. La scène est dans une semi-obscurité et la scénographie est rustique, ce qui constitue le seul décor de la pièce. La seule conception sonore est la douce bruit de la nature, laissant une toile plutôt blanche pour que la distribution laisse sa marque.
Vous êtes présenté aux trois personnages, plongé directement dans une scène avec Stella et Brian avant l’arrivée de Cassie, vous laissant saisir la situation. Vous n’êtes pas laissé dans le suspense alors que l’histoire et les relations se déroulent lentement, comme une fleur qui épanouit, révélant de plus en plus de choses, jusqu’à ce que nous atteignions le centre de tout cela.
Situé dans le futur, ils semblent lointains mais avec des relations si tangibles au cœur qu’ils paraissaient aussi accessibles et authentiques que n’importe quoi dans un cadre contemporain ; Le véritable test d’une bonne narration et d’un jeu d’acteur solide. Oui, les principaux sujets de conversation concernent l’espace et un monde que nous ne comprenons pas, mais en tant que spectateur, on se sent loin d’être aliéné.
Gemma Arterton, Fehinti Balogun et Lydia Wilson ont chacune en elles une force qui attire votre attention et, lorsqu’elles se réunissent, toute votre attention leur appartient. Ils présentent l’histoire avec une émotion si brute qu’on ne peut s’empêcher de s’attacher à leurs personnages. On s’investit tellement et on s’emmêle dans les émotions qui coulent de la scène, ce qui nous permet de se perdre dans la magie d’une performance live.
Ne manquez pas cette nouvelle pièce captivante. Réservez vos billets pour Walden dans le West End pour une narration vraiment remarquable.
By Jade Ali
Un amour pour le théâtre venait de mon amour pour la littérature et la musique, mais le West End à ma porte m’a ouvert une toute nouvelle appréciation et passion pour tout ce qui touche à la scène

