Partage des rôles

Published on 2 February 2018

Les acteurs partageant des rôles est très courant. Elles ont généralement une doublure ou, dans le cas de Dreamgirls, plusieurs actrices partageant un rôle exigeant, cependant dans Mary Stuart Juliet Stevenson et Lia Williams partagent deux rôles ; le personnage principal et Élisabeth Ire, et pour compliquer encore les choses, aucune des deux actrices ne sait qui elles jouent ce soir-là jusqu’à ce qu’une pièce soit lancée dans les premières minutes de la pièce.

Stressant, non ? Stevenson et Williams sont des actrices confiantes et extraordinaires, mais quand on produit une pièce écrite en 1800 et basée sur des faits historiques, comment la rendre excitante ? Comment créer de la tension pour un public qui, dans l’ensemble, sait ce qui va se passer ? Si vous êtes Robert Icke, vous recevez une pièce.

C’est un tour si simple et il est affecté dans de plus en plus de productions, notamment Dr Faustus de RSC (Stratford Upon Avon/Londres) où les deux acteurs principaux brûlaient une allumette pour déterminer qui jouerait Faustus et qui jouerait le diable (les deux doublures étaient actrices, ce qui aurait aussi créé une dynamique nouvelle et excitante pour une histoire familière).

Il y a plein d’histoires où des acteurs principaux peuvent partager un rôle. Othello et Roméo et Juliette de Shakespeare me viennent à l’esprit. Avec de nombreuses productions d’Othello visant une distribution entièrement noire, rien ne permet à deux acteurs de partager les rôles d’Othello et Iago. Les acteurs qui alternent et partagent les rôles n’est pas nouveau. Dans la production de Richard II par John Barton en 1973 par la RSC, Ian Richardson et Richard Pascoe se sont alternés dans les rôles du Roi et de Bolingbroke. À l’époque, Laurence Olivier et John Gielgud alternaient Roméo et Mercutio.

Aux États-Unis, Philip Seymour Hoffman et John C Reilly ont échangé leurs rôles dans True West et, en avril 2017, Laura Linney et Cynthia Nixon se sont alternées dans Little Foxes. Souvent, une décision de réalisateur peut déterminer le choix alternatif du casting. Le choix conjoint de Benedict Cumberbatch et Jonny Lee Miller pour Frankenstein et son monstre par Danny Boyle portait sur le fait que les personnages partageaient des similitudes.

Il y a un thème avec le casting alternatif ; Des acteurs extrêmement talentueux. Une pièce peut produire plus d’un rôle principal, pourquoi ne pas donner à votre casting talentueux l’occasion d’interrompre les deux rôles intéressants comme ils le souhaitent. Dans Mary Stuart, vous avez deux actrices accomplies qui donnent tout ce qu’elles sont. La nuit où j’ai vu Mary Stuart Williams était Mary et Stevenson était Elizabeth. La performance des deux actrices était si forte que, même si je pense avoir vu la meilleure version, j’ai hâte de voir ce que chacune ferait de l’autre rôle. Quelle que soit la version que vous voyez pour ce transfert d’Almeida, elle vaut chaque centime, alors que Stevenson et Williams, ainsi que le reste de la troupe, livrent des performances époustouflantes dans cette production stimulante.

Shanine Salmon

By Shanine Salmon

Shanine Salmon a été un arrivant tardif au théâtre après avoir été séduit par les billets d'entrée de 5 £ du National Theatre et une légère obsession pour Alex Jennings. Malheureusement, elle n’est plus éligible aux billets de théâtre de 16 à 25 ans, mais elle continue d’abuser des offres de moins de 30 ans. Il y avait un marché pour sensibiliser à l’accessibilité du théâtre londonien à une époque où les billets pour le West End étaient à £100+ – le blog de Shanine, View from the Cheap Seat, lancé en avril 2016, se concentre sur les productions et théâtres dont les billets sont disponibles à £20 et moins. Elle est aussi très opiniâtre et a des opinions sur la diversité, les prix, les places de théâtre et la nudité sur scène. Ses centres d’intérêt incluent Rocky Horror, le jeu vidéo, le théâtre (bien sûr) et elle possède aussi sa propre boutique Etsy  . Shanine tweete à @Braintree_.