#TheatreReporters : GHOST THE MUSICAL CRITIQUE

Dès le départ, je dois avouer que le film de 1990 doit être mon divertissement préféré de tous les temps, n’importe où... Je veux dire sérieusement, c’est juste une pure perfection romantique ! Je ne pense pas qu’aucun autre film puisse jamais le surpasser. À ce titre, j’étais un peu inquiet pour cette production et je pensais l’avoir exagérée dans mon imagination – mais je n’ai pas à m’inquiéter.... c’était l’une des choses les plus romantiques que j’aie jamais vues – j’ai pleuré presque pendant les dix dernières minutes d’affilée, heh !

J’ADORE la polyvalence de la scène, et l’utilisation des écrans lumineux contrairement aux appartements traditionnels du théâtre – ils se déplacent TRÈS bien dans l’espace ! Les illusions sont inégalées, et à plusieurs moments de la production, j’ai entendu des gens haleter, même depuis le dernier rang !

Les principaux points forts de cette production sont, comme on pouvait s’y attendre, Richard Fleeshman (dans le rôle de Sam), Caissie Levy (Mollie) et la fabuleuse Sharon D. Clarke (Oda Mae Brown) – à eux trois, ils ont vraiment donné vie à mon film préféré de tous les temps, sous mes yeux, et je les aimerai toujours pour cela !!

Fleeshman et Levy forment le duo parfait, malgré mes réserves initiales lors de l’annonce du casting, car il s’avère qu’ils sont probablement le couple le plus mignon que j’aie jamais vu – et chaque fois que Sharon D. monte sur scène, vous pouvez être sûr que votre fauteuil sera un vrai coup de cœur !! (Je suis un énorme fan de Sharon depuis des années heh !)

La production comporte quelques chansons vraiment fabuleuses – il y en a quelques-unes qui ne m’ont pas vraiment accroché, mais je suis sûr que lorsque je réécouterai la bande-son, en boucle à l’infini, je m’y attacherai rapidement – Dave Stewart des Eurythmics et Glen Ballard ont fait un travail remarquable dessus, je pense !

Dans l’ensemble, et sans vouloir trop en dire, car je sais qu’il y a tellement de fans inconditionnels (c’est pourquoi je garde ce post un peu distant), même si ce n’est pas le prochain Les Mis, c’EST une soirée incroyablement fabuleuse et assez intemporelle ! Les gens vont invariablement le comparer au film, surtout que le scénariste original, Bruce Joel Rubin, a été très impliqué dans le projet – et même si je pense que c’est juste, j’espère que cette comparaison ne définira pas la production et qu’elle pourra aussi se défendre par elle-même. C’était assurément une production que je n’oublierai jamais, et elle a vraiment ramené la romance dans le West End pour moi !

La seule scène qui, à mon avis, n’a pas vraiment fonctionné était celle avec le fantôme rapeur dans le métro – il paraissait un peu TROP bizarre, et j’ai trouvé que cela a un peu décalé avec la production. Certaines chorégraphies étaient aussi un peu maladroites, je l’ai trouvé quand il s’agissait de numéros d’ensemble ou de ville. Cependant, je vois cette exposition en avant-première (et elle a déjà été retravaillée à quelques endroits puisqu’il s’agit de bandes-annonces à Manchester, je crois) et je suis donc sûr que tout cela sera réglé très bientôt.

Je suis resté un peu après la production pour pouvoir aller à Stage Door (qui se trouve juste en bas du théâtre, en direction de Shaftesbury Avenue – la troupe semble sortir assez rapidement, en environ 20 minutes) et Richard Fleeshman, Sharon D. Clarke et Caissie Levy ont tous été TRÈS gentils et ont pris le temps de signer mon programme et de dire quelques mots. Richard semblait particulièrement très sincère et a pris le temps de lever les yeux directement vers moi après avoir signé mon programme, de sourire et de me remercier d’être venu (et oui, nos pouces se sont complètement effleurés, et non, je ne le laverai plus jamais hehe !!).

Soumis par un blogueur invité @dom_young