Il y a quelque chose chez Tina

Ce n’est pas une adaptation cinématographique ; d’abord, cela couvre bien plus le retour de Tina que le film et, en tant que comédie musicale, il fait des choix audacieux de direction musicale ; l’utilisation de la version de Tina de « Don’t Turn Around » (à l’origine une face B de Typical Male en 1986) pose un coup de balle au public qui connaît peut-être mieux les versions d’Aswad et Ace of Base. Il propose les classiques standards ; « Nutbush », « Proud Mary », « What’s Love Got to do with It » (sa scène d’origine est légère et amusante) et « The Best » entre autres, même si je suis déçu qu’il n’y ait pas eu de « Goldeneye ».

La production offre un regard linéaire sur la vie de Tina, depuis son enfance, où sa mère souffre de violences domestiques et soutient plus tard Ike au détriment de sa propre fille non désirée, jusqu’à ses retours dans les stades après le succès de son album Private Dancer. Adrienne Warren est une découverte impressionnante qui, bien que nouvelle pour le public londonien, possède un solide parcours à Broadway, y compris une nomination aux Tony Awards. Elle transforme Tina d’une enfant naïve et sauvage à une femme qui se revient de la pauvreté et de la destruction. Warren a une voix puissante et j’ai aimé le fait qu’elle ne soit pas une imitatrice de Turner, mais qu’elle apporte l’âme, la douleur et la force à la production de Tina que nous connaissons bien.

Le héros méconnu est Kobna Holdbrook-Smith, connu pour son Laërte dans Hamlet au Barbican Theatre de Benedict Cumberbatch, il est également associé au National Theatre. Son choix a apporté une gravité à une production très attendue, mais sa performance est hors de ce monde. Tout le monde parlera de Warren en tant que Tina, donc je veux parler de Holdbrook-Smith en Ike.

Il y a beaucoup en jeu dans les deux performances ; pour ceux qui connaissent le film, il est difficile de ne pas commencer à comparer Bassett et Fishburne, mais dès que les deux montent sur scène, on oublie le film. Holdbrook-Smith est physiquement étrange dans le rôle d’Ike et tout aussi intimidante ; Il n’est pas présenté comme un méchant de dessin animé mais comme un homme complexe qui valorise le succès et le contrôle à tout prix ; il impose son nom à Tina, impose ses idées au groupe et réalise peu à peu qu’il n’est rien sans Tina, mais utilise son énergie pour la convaincre qu’elle n’est rien sans lui. Il y a un niveau de complexité rarement vu dans les comédies musicales, ce n’est pas une production qui fait du bien. C’est brutal, il ne retient ni la violence ni le langage et n’a pas peur de rappeler au public qu’il a fallu longtemps pour que les choses changent. Le racisme et l’âgisme auxquels Tina a été confrontés dans les années 1980 ressemblent plus à un coup de poing au ventre qu’au racisme qu’ils vivent dans le Mississippi des années 1960.

À la fin, le public est récompensé par un petit concert de Tina et Adrienne Warren mérite tous les Olivier de l’année prochaine pour son énergie, sa chaleur et sa performance empathique. Tina n’est pas une victime, c’est une star, tout comme Warren et Holdbrook-Smith.

Tina the musical est actuellement en programmation jusqu’au 16 février 2019. Vous pouvez réserver vos billets ici.