Vendeurs de billets : offre et demande ou trompeurs et malhonnêtes ?

Cet effet « ticket d’or » captive une fois de plus les spectateurs, tous désireux de faire partie des rares exclusives à avoir réussi à voir l’une des productions les plus commentées de la saison. Pour la plupart, nous devons subir la déception de passer à côté d’un fragment de l’histoire théâtrale moderne, mais pour d’autres, c’est devenu une opportunité à exploiter. 

     Pour cette production à guichets fermés, des billets sont actuellement disponibles sur un site d’échange/revente de billets (appartenant à eBay) jusqu’à 300 £ par billet, la valeur nominale n’étant qu’une fraction de ce prix. Les billets que je mentionne sont pour la rangée B du balcon, le bar le plus éloigné d’une rangée de la scène que possible. 

Alors pourquoi les gens les vendent-ils et pourquoi les achètent-ils ?
     Collectivement, nous devrions simplement cesser d'utiliser ces chaînes utilisées par les vendeurs de billets et ne pas les laisser profiter de l'amour des gens pour le théâtre. La raison de leur existence est de nourrir le besoin des gens d’être dans cette poignée d’exclusivités et, malheureusement, les gens paieront pour cela, qu’ils soient ou non spectateurs de théâtre. Il transforme le théâtre en une marchandise pour la société. L’art n’est plus valorisé, les artistes vénérés ou le public respecté, mais pour cette minorité, cela devient quelque chose dont il peut se vanter à table le week-end suivant ou quelque chose à utiliser pour impressionner un client ou un partenaire. Quant à ceux qui les vendent, ils ne sont pas les amis de la communauté des théâtres. 

Qui perd ?
     Nous en avons tous un. Les personnes qui veulent aller au théâtre passent à côté des billets et des espaces authentiques dans l’auditorium. Les personnes qui paient le prix gonflé perdent ; Payer 300 £ pour un billet qui devrait coûter environ 15 £. Les fournisseurs honnêtes et agréés perdent leur avantage. L’argent supplémentaire gagné sur ces billets ne revient pas aux compagnies qui servent la troupe de théâtre, ni aux acteurs ni au dramaturge. Les théâtres ont besoin que leurs spectateurs les soutiennent et achètent des billets via leurs partenaires agréés pour maintenir le flux des nouvelles œuvres et préserver la merveilleuse institution qu’ils est. C’est grâce à la chance de succès immenses comme The Ferryman que cela génère les revenus tant attendus. 

Que devriez-vous faire ?
     Si vous avez un billet de rechange ou si vous ne pouvez pas assister à une représentation, appelez l’agence auprès de laquelle vous avez acheté et voyez s’ils peuvent modifier les billets pour une autre représentation. Sinon, donnez-les à un ami ; Ne les laissez pas se perdre. Si vous souhaitez récupérer votre investissement, ce que vous avez payé à l’origine est la bonne façon de procéder. Tout ce qui est au-delà, c’est du profit.
     Une partie de la beauté du théâtre réside dans son efémaire. Les théâtres ne peuvent accueillir qu’un certain nombre de personnes, donc une fois la production terminée, elle est finie. Il n’y en a plus. Essayez de trouver un ticket auprès d'un fournisseur agréé (j'imagine que leur liste de retours est étendue), mais cela vaut le coup d'essayer – et c'est éthique. Vous ressentirez aussi bien plus de satisfaction en regardant The Ferryman en sachant que vous n'avez pas été surfacturé de centaines de livres, au bon endroit, et que vous n'avez pas simplement acheté votre entrée.
     Le buzz créé par The Ferryman au Royal Court signifie que la prochaine fois qu’il y aura une pièce de Jez Butterworth, je serai le premier à obtenir mon billet auprès d’un fournisseur agréé comme London Theatre Direct, et non d’un site secondaire une fois le spectacle complet et les options limitées.