Waiting for Godot Tickets

Avec une incroyable sélection de productions étoilées incluses dans notre vente du Black Friday, c’est votre chance de décrocher un billet et de voir de grands noms pour moins cher ! C’est exact, le West End compte plus de célébrités qu’un exemplaire du magazine Heat, et le contenu est aussi beaucoup plus « de premier plan »... 

Ben Whishaw, Jodie Whittaker et Steve Coogan occupent tous le devant de la scène cet hiver, il n’y a donc pas de meilleur moment pour se livrer à un théâtre de premier ordre. Que vous soyez fan de comédie tranchante, de drame stimulant ou de pantomime extravagante, il ne manque pas de performances de certains des plus grands noms du secteur. Ces concerts sont bien plus qu’une simple occasion de repérer une ou deux célébrités — ils offrent des expériences inoubliables, des performances incroyables et une soirée que vous n’oublierez pas de sitôt. Voici un aperçu de certaines des productions les plus commentées. 

Bill Bailey : Réflexieur | Économiser jusqu’à 45 %

Les amateurs de comédie pourront se réjouir du retour de Bill Bailey sur scène avec son dernier spectacle de stand-up, Thoughtifier. Le comédien, acteur et musicien adoré apporte son esprit caractéristique, l’absurdité, au Theatre Royal Haymarket, mais dépêchez-vous, il ne sera présent que trois représentations au West End !

Après un repos bien mérité de son succès sur Strictly Come Dancing, Bailey est de retour et c’est un record de 10 pour son mélange de comédie surréaliste, d’humour d’observation et d’intermèdes musicaux éclectiques. Les critiques ont déjà qualifié le nouveau spectacle de « leçon magistrale à la fois en comédie et en performance musicale », et s'empressent de louer le génie en constante évolution de l'humoriste. Déjà un succès auprès du public à travers tout le pays, ne manquez pas votre chance de le voir quand il illuminera le désert post-Noël avant le Nouvel An les 29 et 30 décembre !

Seuls les fous et les chevaux : La comédie musicale | Épargner jusqu’à 40 %

Le marchand de roues préféré de tous est de retour, et cette fois il est armé d’une valise pleine de morceaux entraînants (et de radios portables à contrefaire). Situé au cœur de Peckham et joué pour une durée strictement limitée de 3 semaines, Only Fools and Horses : The Musical donne vie à la sitcom bien-aimée des années 80. 

La production londonienne, dirigée par Vinnie Jones (The Gentlemen, Snatch) et Paul Whitehouse (Mortimer and Whitehouse : Gone Fishing, The Fast Show), fait suite à une tournée britannique acclamée par la critique et à une tournée dans le West End. Coécrite par Jim Sullivan, le fils du créateur et scénariste de la série, John Sullivan, la comédie musicale célèbre la famille emblématique Trotter. 

Mêlant des moments inoubliables de la série à de nouvelles chansons entraînantes et un décor qui vous fera croire que vous avez traversé votre écran de télévision, la série a été saluée pour son hommage touchant à la série originale. Avec des performances remarquables et une bande originale exceptionnelle, Only Fools and Horses : the Musical a remporté de nombreux prix et continue de ravir les fans, anciens et nouveaux. Réservez vos billets dès aujourd’hui, seul un idiot laisserait passer cette affaire trop belle pour être vraie !

Dr Folamour | Prix exclusifs

Le film acclamé par la critique Dr Folamour de Stanley Kubrick est transporté sur scène dans le West End dans cette adaptation mondiale. Offrant une vision à la humour noire de la guerre froide et de la catastrophe nucléaire, Dr Strangelove met en vedette Steve Coogan (Je suis Alan Partridge, The Trip) dans une ou plusieurs performances remarquables. L’acteur et comédien, lauréat d’un BAFTA, apporte son style nuancé non pas à un, mais à trois personnages (un de plus que Peter Sellers dans le film original). Ici, Coogan incarne le scientifique erratique (et peut-être maléfique) Dr Strangelove, le capitaine britannique malchanceux Lionel Mandrake, et le président inconscient, Merkin Muffley. 

La version scénique capture l'absurdité du film tout en explorant ses thèmes encore pertinents, en faisant un incontournable pour ceux qui connaissent déjà le classique et ceux qui ne l'ont jamais vu. Les critiques ont salué l’esprit mordant du spectacle, ses gags visuels et la présence scénique électrisante de Coogan, en faisant l’un des événements théâtraux les plus palpitants de la saison.

Ben Whishaw (Paddington, James Bond) a été tellement inspiré par une production de Waiting for Godot qu’il a abandonné son diplôme de fondation en art pour étudier le théâtre. La nouvelle adaptation porte-t-elle le même poids qui change la vie, ou allez-vous attendre qu’elle se termine ?

La pièce la plus connue du mouvement Théâtre de l’Absurde, En attendant Godot, a été écrite par la légende du théâtre Samuel Beckett en 1953. Trente-cinq ans après sa première création, la pièce a été élue pièce anglophone la plus importante du XXe siècle. La dernière réincarnation, actuellement jouée au Theatre Royal Haymarket, met en vedette Ben Wishaw et Lucian Msamati (Game of Thrones, See How They Run) dans le rôle du duo patient, Didi et Gogo. 

Le duo attend Godot, ils ne savent pas qui il est, pourquoi ils se rencontrent ni à quelle heure il arrive – seulement qu’il sait qu’il pourrait arriver quelque chose d’incroyable quand il arrivera...

Datant de 1720, le Theatre Royal Haymarket (anciennement connu sous le nom de Haymarket Theatre ou Little Theatre) est le troisième plus ancien théâtre de Londres encore en activité. Le bâtiment d’origine se trouvait plus au nord, dans Suffolk Street, que son emplacement actuel, qui est resté le même depuis 1821, date à laquelle il a été reconverti. Le lieu est classé Grade I, accueille 888 places et se targue d’être le premier lieu où une représentation de l’après-midi a été programmée.

Quels sont les meilleurs sièges au Theatre Royal Haymarket ?

L’auditorium est réparti sur quatre niveaux comprenant les stands, le Royal Circle, l’Upper Circle et la Galerie. Les sièges dans les boxes sont particulièrement bons car le surplomb du cercle n’affecte pas vraiment la vue depuis cette zone jusqu’à la rangée V en arrière. Le niveau supérieur, le cercle royal, offre une excellente vue sur l’action sur scène et le surplomb du Cercle supérieur n’affecte la vue depuis aucun siège de cette section. Les sièges dans le Upper Circle s’inclinent vers la scène, offrant une vue correcte pour la gamme de prix, bien que l’espace pour les jambes soit limité. La galerie semble éloignée de la scène comparée aux autres zones de l’auditorium.

Plan de sièges du Théâtre Royal Haymarket